BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Museu Tàpies - ECPv6.6.3//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Museu Tàpies X-ORIGINAL-URL:https://museutapies.org X-WR-CALDESC:Esdeveniments per Museu Tàpies REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:UTC BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0000 TZOFFSETTO:+0000 TZNAME:UTC DTSTART:20240101T000000 END:STANDARD TZID:Europe/Madrid BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20240331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20241027T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240220T180000 DTEND;TZID=UTC:20240220T200000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240206T084146Z LAST-MODIFIED:20240219T164136Z UID:10000314-1708452000-1708459200@museutapies.org SUMMARY:Cantar el món. Notes\, ritmes i altres variacions DESCRIPTION:Entrades\n  \n \n  \nAvui és Tàpies és un cicle de converses intergeneracional i interdisciplinari conduït i moderat per la periodista cultural Rita Roig (Terrassa\, 1997) i organitzat per la Fundació Antoni Tàpies en el marc de l’Any Tàpies. Té la voluntat d’interpretar els textos de l’artista com a punt de partida per parlar sobre problemàtiques actuals com ara l’ecologisme\, l’autodeterminació dels pobles\, la interculturalitat o el compromís polític de l’art. \nEl cicle convidarà a fer presents les paraules i el pensament de l’artista per mitjà de tretze trobades a la Fundació Antoni Tàpies en què participaran persones d’àmbits professionals diversos (cultura\, educació\, ciència\, política\, medi ambient\, salut i ciències humanes) i de diferents generacions. El conjunt permetrà construir un relat polifònic que quedarà recollit en forma de pòdcast\, gràcies a la col·laboració de Catalunya Ràdio\, per tal de recuperar i viure el coneixement generat en un altre format i en un altre context. \nDe la capacitat dels artistes de captar les vibracions del moment en què viuen i saber-les transmetre\, Tàpies en deia “cantar el món”. Aquesta expressió s’emmarca dins de l’amor que l’artista tenia per aquesta disciplina\, on la ràdio\, la música popular i els grans compositors com Wagner\, Brahms\, Beethoven o Pau Casals tenien el mateix valor. \nPerò què ens diu la música actual sobre el món en què habitem? Quins són els ritmes del present que els músics han de saber captar? I com es relaciona la música amb altres disciplines? Ens farem aquestes preguntes de la mà de Pilar Bayer i Ikram Bouloum.  \n  \nPARTICIPANTS \n  \nPilar Bayer és pianista i matemàtica algebrista\, especialitzada en la teoria dels nombres. Va ser una de les primeres dones a obtenir un doctorat a la Universitat de Barcelona. La seva filosofia implica considerar que un problema de matemàtiques és un acte creatiu que implica un descobriment\, segurament influenciada per la seva formació musical. Bayer va estudiar música paral·lelament a matemàtiques i va obtenir el títol de professora de piano. Per a ella\, la música i les matemàtiques són dos llenguatges extraordinaris que ens permeten explicar fets i sensacions que les paraules no poden expressar.  \n  \nIkram Bouloum és una creadora polifacètica\, productora i DJ. Les seves sessions es poden considerar literatura sonora\, perquè l’artista ens vol narrar un trànsit per territoris inexplorats a través d’un estil híbrid\, desconstruït i de ritmes enèrgics\, que oscil·la entre sons contemporanis difícils d’encasellar com el reggaeton\, el gqom\, el tarratxo\, el dembow\, el bass o electròniques més experimentals. De pares marroquins\, en els seus concerts combina l’amazic\, el català i l’anglès per construir ponts entre tradicions musicals i literàries\, sense deixar de parlar des d’un present rabent. \n  \nEl cicle “Avui és Tàpies és enregistrat en directe com a podcast per a Catalunya Ràdio. Accediu a tots els podcast. \n  \nPrograma complet del cicle Avui és Tàpies. URL:https://museutapies.org/event/cantar-el-mon-notes-ritmes-i-altres-variacions-cicle-avui-es-tapies/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic,Seminaris i conferències ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/Pilar-Ikram-2-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240221T180000 DTEND;TZID=UTC:20240221T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240118T103852Z LAST-MODIFIED:20240201T115537Z UID:10000313-1708538400-1708542000@museutapies.org SUMMARY:Cerimònia del te Chanoyu DESCRIPTION:Entrades\n  \n \nCha-no-yu significa\, literalment\, “aigua calenta per al te”. Es tracta d’una forma ritual de preparar el te verd matcha\, un te verd en pols elaborat a partir del tencha. \nEn el marc de l’exposició Tàpies. L’empremta del zen\, la Fundació Antoni Tàpies organitza unes cerimònies del te\, íntimes i de petit format\, per activar la filosofia d’aquest ritual basat en l’harmonia\, el respecte\, la puresa i la tranquil·litat. Durant la sessió\, els assistents podran gaudir d’una demostració del te matcha i assaborir-lo acompanyat d’un yokan\, un dolç japonès tradicional. \nLa cerimònia serà conduïda per Jingjing Yuan\, de Tetere. \n  \nTetere és un negoci familiar especialitzat en el món del te ubicat al carrer de Saragossa de Barcelona. Des del 2005 es dedica a la importació i a la venda de te pur de la Xina\, Taiwan i el Japó. A més\, disposen d’una teteria on servir te a l’estil tradicional i organitzen cerimònies del te xinès i japonès en un ambient\nharmoniós per gaudir d’un moment de pau i de tranquil·litat. \nAteses les característiques de l’esdeveniment\, cada sessió tindrà un aforament limitat de sis persones. El preu de l’activitat inclou el cost de l’entrada al museu i la visita\, per lliure\, a les exposicions. URL:https://museutapies.org/event/cerimonia-del-te-chanoyu/ LOCATION:Auditori del Museu Tàpies ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Cha-no-yu.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240221T180000 DTEND;TZID=UTC:20240221T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240201T115313Z LAST-MODIFIED:20240201T115637Z UID:10000092-1708538400-1708542000@museutapies.org SUMMARY:Cerimònia del te Chanoyu DESCRIPTION:Entrades\n \nCha-no-yu significa\, literalment\, “aigua calenta per al te”. Es tracta d’una forma ritual de preparar el te verd matcha\, un te verd en pols elaborat a partir del tencha. \nEn el marc de l’exposició Tàpies. L’empremta del zen\, la Fundació Antoni Tàpies organitza unes cerimònies del te\, íntimes i de petit format\, per activar la filosofia d’aquest ritual basat en l’harmonia\, el respecte\, la puresa i la tranquil·litat. Durant la sessió\, els assistents podran gaudir d’una demostració del te matcha i assaborir-lo acompanyat d’un yokan\, un dolç japonès tradicional. \nLa cerimònia serà conduïda per Jingjing Yuan\, de Tetere. \nTetere és un negoci familiar especialitzat en el món del te ubicat al carrer de Saragossa de Barcelona. Des del 2005 es dedica a la importació i a la venda de te pur de la Xina\, Taiwan i el Japó. A més\, disposen d’una teteria on servir te a l’estil tradicional i organitzen cerimònies del te xinès i japonès en un ambient\nharmoniós per gaudir d’un moment de pau i de tranquil·litat. \nAteses les característiques de l’esdeveniment\, cada sessió tindrà un aforament limitat de sis persones. El preu de l’activitat inclou el cost de l’entrada al museu i la visita\, per lliure\, a les exposicions. URL:https://museutapies.org/event/cerimonia-del-te-chanoyu-3/ LOCATION:Auditori del Museu Tàpies ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Cha-no-yu.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240306T170000 DTEND;TZID=UTC:20240306T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240118T112925Z LAST-MODIFIED:20240304T101215Z UID:10000113-1709744400-1709751600@museutapies.org SUMMARY:Silenci i vibració DESCRIPTION:Entrades\n \nAquest workshop\, conduït per David Sitges de MUOM\, i vinculat conceptualment a la mostra Tàpies. L’empremta del zen\, constarà de dues parts. \nLa primera estarà dedicada al silenci per tal de treballar l’escolta plena i el buit\, l’estat de silenci interior\, l’escolta activa i la percepció subtil. Aquesta primera part\, doncs\, serà de caire meditatiu i donarà espai a l’escolta guiada i al viatge sonor. \nLa segona part del taller se centrarà en la vibració i en la veu com a objecte i subjecte i explorarà la impermanència com a vibració i el cant vocàlic com a meditació\, obrint la possibilitat d’explorar la ressonància dels sons vocàlics i la meditació vocal guiada.       \nMUOM\, un grup vocal de cant d’harmònics amb seu a Barcelona\, té una experiència àmplia en formacions vocals i activitats per tal que tothom qui ho vulgui pugui adquirir eines útils\, independentment del nivell que tingui\, des de persones sense experiència prèvia fins a músics i corals professionals.  \nEl preu del taller inclou el cost de l’entrada al museu i la visita\, per lliure\, a les exposicions. Es preveu un altre workshop conduït per MUOM el 15 de maig\, que serà independent d’aquest primer. En cas d’inscriure’s en els dos tallers\, el cost serà de 36 €. \nPer al taller cal portar màrfega\, roba còmoda\, manta i aigua. \n  \n[Fotografia de Rodrigo Vazquez] URL:https://museutapies.org/event/silenci-i-vibracio/ LOCATION:Auditori del Museu Tàpies ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/12/silenci-i-vibracio.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240308T190000 DTEND;TZID=UTC:20240308T193000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240219T160233Z LAST-MODIFIED:20240305T102906Z UID:10000326-1709924400-1709926200@museutapies.org SUMMARY:Les cadires de Tàpies. Itziar Okariz DESCRIPTION:Entrades\n  \n \nLes cadires de Tàpies és un cicle d’accions sonores de caràcter multidisciplinari organitzat en el marc de l’Any Tàpies a la Fundació Antoni Tàpies i amb la col·laboració de la Universitat Pompeu Fabra (UPF). Es tracta d’una proposta que posa en el centre la veu i la paraula per a fer un acompanyament sonor a la memòria oral. Així doncs\, cadascuna de les tretze sessions comptarà amb la presència d’un creador que partirà de la cadira com a element performatiu per a reconnectar amb l’univers creatiu de l’artista des dels llenguatges expressius i les posades en escena d’avui. \nLa quarta cadira de Tàpies\, titulada Les paraules em fallen\, d’Itziar Okariz\, està basada en materials trobats a la Fundació Antoni Tapies i presta especial atenció a l’estructura que sosté les paraules\, i a la possibilitat de pertorbar i reorientar què es pot provocar en elles. Paraules per a ser dites en veu alta\, perquè prenguin forma en una improvisació\, en un directe. \n  \nItziar Okariz treballa en el marc de l’acció i la performance. La seva obra –performances vocals\, accions\, vídeos\, instal·lacions i peces de text– examina els vincles entre arquitectura\, territori\, cos\, ritual\, sexualitat i semiòtica. \nHa participat en nombroses exposicions internacionals com: Dream Time\, UCCA Center for Contemporary Art\, Beijing (2024); Diario de Sueños\, Museo Macba\, Buenos Aires (2023); XXIII Bienal de arte Paiz\, Ciutat de Guatemala (2023); Processi 150\, Real Academia de España\, Roma (2023); Playbill\, Torpedo Theater\, Amsterdam (2022); Urak Dakar\, Bizkaia Aretoa\, Bilbao (2022); Rodeo\, Musac\, Lleó. (2022); Unquiet Objects\, Disjecta\, Portland; La Noche de las Ideas\, Museo Nacional de Arte Reina Sofía\, Madrid (2021); Moving Words. Rimi Scenekunst. Stavanger\, Noruega (2021); Bodies of Water\, 13 th Shanghai Bienale\, Shanghai (2020). Ha representat a l’estat espanyol a la 58ª Biennal de Venècia\, juntament amv Sergio Prego (2019). \n  \n[Fotografía de Toni Cantó.] URL:https://museutapies.org/event/les-cadires-de-tapies-itziar-okariz-2/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/Itziar-O.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240312T180000 DTEND;TZID=UTC:20240312T200000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240112T133451Z LAST-MODIFIED:20240122T150142Z UID:10000013-1710266400-1710273600@museutapies.org SUMMARY:Jornades i formacions DESCRIPTION:Jornada formativa: Ara Tàpies. Desxifrant l’artista des dels llenguatges contemporanis \nData: 7 d’octubre del 2023 \nHorari: de 9.00 a 17.00 h. \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \nJornada dinamitzada a càrrec de 3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila) en què es treballaran continguts teòrics i pràctics al voltant d’Antoni Tàpies i el seu llegat\, per aprofundir d’una manera més extensa i creativa i integrar\, a partir de la figura de l’artista\, conceptes aplicables de manera transversal al currículum escolar. Els temes que s’abordaran són: la introducció de la figura d’Antoni Tàpies com un artista de referència\, el paper de les arts en l’aprenentatge globalitzat\, el fet artístic entès com a procés d’aprenentatge\, l’art tàpia en relació amb altres camps del coneixement i el paper que ha de jugar l’obra de l’artista als centres educatius del segle XXI.  \nAltres càpsules formatives\nMirades entre llenguatges artístics i llenguatges científics\nData: 23 de gener del 2024 \nHorari: de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \nCàpsula formativa presencial vinculada al projecte expositiu A = A\, B = B\, comissariat per Pep Vidal. \nEl paradigma de l’educació artística als centres educatius. Trenquem els límits i teixim relacions.\nData: 12 de març del 2024 \nHorari: de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Virtual \nCàpsula formativa virtual que analitza el llegat de Tàpies a partir dels seus textos.  \nL’art i l’imaginari exòtic d’altres cultures. Altres maneres de mirar; altres maneres de representar\nData: 7 de maig de 2024 \nHorari:  de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \n  \nCàpsula formativa presencial vinculada al projecte expositiu Tàpies. L’empremta japonesa comissariada per Núria Homs.  URL:https://museutapies.org/event/jornades-i-formacions/2024-03-12/ LOCATION:Fundació Antoni Tàpies\, excepte la formació del 12 de març del 2024\, que serà virtual. ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/07/Accions-docents-Fundacio-Antoni-Tapies-de-Barcelona-museu-dart-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240312T180000 DTEND;TZID=UTC:20240312T200000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240213T162103Z LAST-MODIFIED:20240213T163301Z UID:10000318-1710266400-1710273600@museutapies.org SUMMARY:El paradigma de l’educació artística als centres educatius. Formació per a docents DESCRIPTION:  \nEl paradigma de l’educació artística als centres educatius. Trenquem els límits i teixim relacions. Càpsula formativa per a docents \n  \nCàpsula formativa virtual dinamitzada a càrrec de 3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila) en què es treballaran continguts teòrics i pràctics al voltant d’Antoni Tàpies i el seu llegat\, per aprofundir d’una manera més extensa i creativa i integrar\, a partir de la figura de l’artista\, conceptes aplicables de manera transversal al currículum escolar. \nAquesta càpsula analitza el llegat de Tàpies a partir dels seus textos. \nActivitat en el marc de l’Any Tàpies. URL:https://museutapies.org/event/el-paradigma-de-leducacio-artistica-als-centres-educatius-formacio-per-a-docents/ LOCATION:Activitat virtual CATEGORIES:Educació ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/càpsula-3.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240319T180000 DTEND;TZID=UTC:20240319T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240115T131407Z LAST-MODIFIED:20240319T110537Z UID:10000034-1710871200-1710874800@museutapies.org SUMMARY:Avui és Tàpies: José Edelstein i Julia Spinola DESCRIPTION:Entrades\n  \n \n  \nEl cicle “Avui és Tàpies” és un programa de converses regular\, programat amb motiu de l’Any Tàpies\, que obre un diàleg viu i actual al voltant de qüestions que habiten en el llegat escrit de Tàpies en relació a temàtiques prioritàries dins de les nostres societats\, així com de les diferents comunitats que la conformen. \nEl cicle\, format per tretze trobades que tindran lloc a la Fundació\, convidarà a fer presents les paraules i el pensament de l’artista gràcies a la participació de persones provinents d’àmbits professionals diversos i de diferents generacions. \nEl conjunt\, moderat per la periodista cultural Rita Roig\, permetrà construir un relat polifònic que quedarà recollit en forma de podcast\, gràcies a la complicitat de Catalunya Ràdio\, per tal de recuperar i viure el coneixement generat de forma vivencial des d’un altre format i en un altre context. \n  \nMatèria sensible. Entre l’art i la ciència \n  \nLa quarta sessió del cicle\, titulada Matèria sensible. Entre l’art i la ciència\, serà protagonitzada per José Edelstein i Julia Spinola. \n“Amb això\, la ciència d’avui sembla reconèixer que la forma d’operar d’alguns artistes\, poetes\, místics\, imaginatius…\, lluny de ser una raresa marginal\, pot tenir una gran importància tant a nivell individual com per a la bona marxa de la societat”. Tàpies tenia clar que amb el progrés científic no n’hi havia prou i que la mateixa ciència havia de “compensar els seus excessos racionalistes i analítics”\, tot buscant aquella “il·luminació unificadora” que caracteritza la pràctica artística. \nSi bé fa temps que hem abandonat el dualisme que contraposava les ciències i les humanitats\, la relació entre l’art i la ciència encara és objecte de debat. Què té de científic\, l’art? Podem entendre el mètode científic com una acció creativa? En aquesta conversa\, José Edelstein i Julia Spinola se situaran en la intersecció entre ambdues disciplines per fer-les dialogar.  \n  \nJosé Edelstein és professor de física teòrica a la Universidade de Santiago de Compostela (USC) i investigador de l’Instituto Galego de Física de Altas Enerxías (IGFAE). Llicenciat a l’Institut Balseiro\, doctorat a la Universitat Nacional de La Plata i post-doctorats a la USC\, Harvard i l’Institut Superior Tècnic de Lisboa. És autor de més de 75 articles científics i dels llibres Antimateria\, magia y poesía (amb Andrés Gomberoff; Premi Nacional d’Edició Universitària a Espanya 2015)\, Cuerdas y supercuerdas (al costat de Gastó Giribet; traduït al francès i a l’italià) i Einstein para perplejos (amb Andrés Gomberoff\, Premio Prismas 2019; traduït a l’italià). El seu treball va ser premiat per la  Fundación Española para la Ciencia y la Tecnología  el 2012 i pel govern argentí\, que li va atorgar el Premio Raíces el 2018. Participa regularment al podcast Coffee Break Señal y Ruido\, guanyador del premi iVoox a la categoria de divulgació científica el 2022 i 2023. El 2021 va crear al costat de Javier Santaolalla i Jorge Pérez Melián la plataforma de contingut científic Amautas\, que va rebre el Premio Prismas 2023. \n  \nJulia Spinola és artista. El seu treball explora la relació entre la matèria i el gest i\, actualment\, investiga materials que permetin pensar el gest per acumulació i crea peces que recorden l’estat més inarticulat de la matèria. Li interessa també la idea d’atzar\, la necessitat\, el color i els canvis que es produeixen als cossos. Llicenciada en Belles Arts per la Universidad Complutense de Madrid\, va estudiar també a la Faculdade de Belas Artes de Lisboa. Els seus treballs han estat exposats a la Fundació Joan Miró\, ARTIATX\, CA2M\, Centre d’Art 2 de Maig i Halfhouse\, entre d’altres institucions. Va ser beneficiària de la residència de la DAAD (Berlín) i va rebre el Premi Ojo Crítico d’Arts Plàstiques de Ràdio Nacional de España de l’any 2013. \n  \nTotes les sessions tenen lloc a les 18 h. a la Fundació Antoni Tàpies. El preu de cada conversa és de 3 € i de 25 € en cas d’assistir al programa complet. Venda d’entrades al web de la Fundació o a taquilla\, uns minuts abans de l’inici de l’activitat. URL:https://museutapies.org/event/avui-es-tapies-jose-edelstein-julia-spinola/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Seminaris i conferències ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/Spinola-Edelstein-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240323T120000 DTEND;TZID=UTC:20240323T140000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240320T142749Z LAST-MODIFIED:20241111T160737Z UID:10000340-1711195200-1711202400@museutapies.org SUMMARY:Seguint el sol: amb Júlia Barbany i Petit Ibèric DESCRIPTION:Entrades\n \nSeguint el sol és un cicle experimental de manifestacions sonores i escèniques de caràcter performatiu que presenta nou sessions inèdites de joves creadors. El cicle\, comissariat per Carolina Olivares Esturillo\, reivindica l’energia jove i inesgotable d’artistes que ompliran de llum i donaran una nova vida al solitari mitjó de Tàpies que presideix la terrassa del Museu Tàpies. \nLa primera sessió del cicle és Sala Combo. The Return\, a càrrec de Júlia Barbany i Petit Ibèric\, una improvisació sonora i performativa. Com quan érem a la cabanya de petits. Entrar en el bucle “Se’ns ha colat la pilota i no la podem agafar”\, els sons de grrrrrrr. Jam session prologada\, obra de teatre dilatada\, concert poca-solta\, la banda dissolta. Els instruments pesen\, la descoordinació és la clau. Si tu vols ser un bon màgic (un bon màgic de debò) pitja el botó de la planta “Terrassa Mitjó” i enlaira’t amb nosaltres al ritual del no-res. NO HYPE\, NO BOMBO\, JUST COMBO. \n  \nPARTICIPANTS \nJúlia Barbany (@juliabarbany). Performer i creadora d’escena híbrida\, situa el seu treball en la ironia i en els límits d’una performativitat que anomena «tova». Els eixos principals de la seva pràctica són l’humor\, la reflexió sobre el fet performatiu mateix i l’estètica del fracàs. És integrant de Las Huecas\, un col·lectiu d’escena híbrida en retirada permanent. Graduada a l’Institut del Teatre el 2019\, cursà el màster Live Arts and Performance a la Universitat d’Hèlsinki\, on inicià la seva carrera com a performer. Ha estat artista resident del Graner. Actualment\, treballa com a ajudant de direcció i directora d’art per a projectes externs\, col·labora amb la companyia Societat Doctor Alonso com a performer (FIT Cádiz 2024)\, amb Las Huecas està presentant Sobre l’amistat (Temporada Alta 2023) i forma part de l’equip educatiu del MACBA\, on duu a terme tallers relacionats amb la performance. \nPetit Ibèric (@petitiberic). Graduat en Arquitectura per la UPC el 2021\, ha treballat en diversos despatxos d’arquitectura a Barcelona i a París\, on va cursar\, a través del programa Erasmus\, el màster d’escenografia a l’École d’architecture de La Villette. En aquest sector ha desenvolupat majoritàriament projectes de caràcter urbà en despatxos com Toyo Ito Arquitectos\, URBIMEC o Territoris XLM\, però també en estudis de renderització 3D com Prompt Collective o Mentira Studios\, a més d’haver realitzat petits projectes de reforma com a arquitecte autònom a Barcelona i voltants. \nFora del camp de l’arquitectura\, s’ha dedicat sempre a la música en formats diversos. Des de cançó experimental en projectes personals (Petit Ibèric\, DJ Temillas i Bimbo Bicasso Corporation\, entre d’altres) fins a la composició i creació de l’Himne de la Federació de Planetes del Sistema Solar per a la conferència performàtica Official Presentation of the Gadgets for Our Salvation\, de Júlia Barbany\, o la banda sonora dels curtmetratges Sincronicidad\, de Jordi Clusella\, i Calvario\, de Lluís Margarit. Aquest darrer any s’ha dedicat exclusivament al món de la composició i el disseny de so amb projectes de major dimensió\, deixant de banda la pràctica arquitectònica però sense oblidar-ne els aprenentatges. \nComissariat i producció artística: Carolina Olivares Esturillo \nDisseny: Ana Habash i Ignasi Ayats.
Il·lustració: Eduard Sales \nVenda d’entrades a través de la web del Museu Tàpies i a taquilles. Aforament limitat. \nEnllaç al cicle complet. URL:https://museutapies.org/event/seguint-el-sol-amb-julia-barbany-i-petit-iberic/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/web-Sala-Combo-The-Return-F-Tapies.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240403T180000 DTEND;TZID=UTC:20240403T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240322T122525Z LAST-MODIFIED:20250120T134126Z UID:10000354-1712167200-1712170800@museutapies.org SUMMARY:Deu estius a Campins. El meu Antoni Tàpies DESCRIPTION:  \n  \nPresentació del llibre d’Antoni Llena. A càrrec de l’autor\, Imma Prieto i Oriol Magrinyà. \n  \nDurant deu estius consecutius\, Antoni Llena\, un dels artistes catalans contemporanis més importants\, va visitar el seu mestre i amic Antoni Tàpies a l’estudi de Campins. En tornar\, recollia en un quadern les impressions que li havien provocat les obres en què Tàpies havia estat treballant al llarg d’aquell any. Un quadern que esdevé\, així\, un testimoni del procés creatiu d’un gran artista vist per un altre que se’n reconeix deixeble i crític alhora. I que conté\, també\, un seguit de reflexions sobre l’art\, la creació i el procés creatiu plenes d’intel·ligència i sensibilitat. \nAmb motiu de l’Any Tàpies\, l’Editorial Barcino publica aquests textos\, la majoria dels quals són inèdits\, en un llibre que es presentarà a la Fundació Antoni Tàpies en presència d’Antoni Llena\, Oriol Magrinyà\, director de l’Editorial Barcino\, i Imma Prieto\, directora de la Fundació Antoni Tàpies. \n  \nAntoni Llena (Barcelona\, 1942). És considerat un innovador dins del panorama artístic actual. La seva obra\, subtil i elegant\, és un constant desafiament a les formes convencionals i als límits de l’art. Ha publicat diversos llibres sobre el procés creatiu i és un col·laborador habitual de la premsa escrita. Actualment\, escriu al diari Ara\, però també ha escrit a l’Avui i a La Vanguardia\, entre d’altres. \n  \n \n  \n  URL:https://museutapies.org/event/deu-estius-a-campins-el-meu-antoni-tapies-presentacio-del-llibre-dantoni-llena-amb-lautor-imma-prieto-i-oriol-magrinya/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/Present-llibre-Llena-b.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240407T110000 DTEND;TZID=UTC:20240407T123000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240214T170728Z LAST-MODIFIED:20240326T144724Z UID:10000322-1712487600-1712493000@museutapies.org SUMMARY:Retrat familiar: les nostres empremtes DESCRIPTION:Entrades\n \n  \nQuantes vegades us heu retratat? I a la vostra família? Segur que moltes! En aquest taller us convidem a fer un retrat familiar diferent. Les obres de l’Antoni Tàpies ens inspiraran a l’hora de fer-nos presents damunt la tela a través de petjades\, empremtes\, rastres\, lletres… Us hi animeu? URL:https://museutapies.org/event/retrat-familiar-les-nostres-empremtes/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Families ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/Activitat-familiar-de-la-Fundacio-Antoni-Tapies-de-Barcelona.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240409T180000 DTEND;TZID=UTC:20240611T180000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240325T123119Z LAST-MODIFIED:20240602T180557Z UID:10000370-1712685600-1718128800@museutapies.org SUMMARY:Antoni Tàpies i la Universitat de Barcelona. Visita combinada a la Fundació Antoni Tàpies i a l’Edifici Històric DESCRIPTION:  \nAmb motiu de l’Any Tàpies la Fundació organitza\, amb la col·laboració de la Universitat de Barcelona\, una visita combinada a l’antiga editorial Montaner y Simón\, actual seu de la Fundació Antoni Tàpies\, obra de Lluís Domènech i Montaner\, i a l’Edifici Històric de la Universitat\, projectat per Elies Rogent. Els dos edificis varen ser construïts a la segona meitat del segle XIX i són exemples d’una arquitectura que s’encamina cap a la modernitat\, des de l’historicisme en el cas de la universitat i des del modernisme primerenc en el cas de la Montaner y Simón. La visita ens permetrà conèixer la història dels dos edificis\, però també els vincles de l’artista amb la Universitat. \nLa relació d’Antoni Tàpies amb la Universitat de Barcelona arrenca l’any 1944\, quan inicià els seus estudis a la Facultat de Dret. Allí va fer amistat amb poetes\, escriptors i personalitats fonamentals de les lletres catalanes i la comunicació com Carles Barral\, Alfonso Costafreda\, Jaime Gil de Biedma\, Alberto Oliart\, Joan Reventós\, Josep M. Castellet\, Manuel Sacristán i Josep M. Ainaud\, entre d’altres. \nTot i que mai conclogué els seus estudis\, el seu vincle amb la Universitat es reforçà arran dels fets de La Caputxinada\, l’any 1966. Tàpies fou convidat com a artista català de renom a participar en aquesta reunió clandestina al Convent dels Caputxins de Sarrià\, a Barcelona\, on estudiants i intel·lectuals debateren la creació del primer sindicat universitari democràtic des del final de la Guerra Civil. Després d’alguns dies de tancament\, fou arrestat per la policia juntament amb els altres participants i posteriorment multat (el Tribunal Suprem confirmaria la sanció imposada a l’artista el 1971). Tal com recordava a la seva autobiografia Memòria personal\, que començà a redactar aquell mateix any\, “va ser emocionant l’entrada a la sala d’actes de gom a gom\, i la gran aclamació que ens van dedicar els estudiants. Era la primera vegada que jo tenia un cert protagonisme en un acte multitudinari\, i tot això em va commoure molt”. \n  \nEl compromís cívic i polític d’Antoni Tàpies \nAntoni Tàpies va ser un artista compromès amb els esdeveniments polítics i socials de la història contemporània. Si bé aquest posicionament ja el trobem en els inicis de la seva carrera\, serà a partir de la segona meitat de la dècada de 1960 quan el compromís amb la lluita antifranquista i a favor de la democràcia es fa més evident. Després de la mort del dictador\, Tàpies sovint estaria al costat de les iniciatives cíviques i polítiques encaminades a la construcció de l’autogovern o l’amnistia per als presos polítics\, o mostraria el seu suport envers altres pobles oprimits del món\, l’ecologia o l’antimilitarisme. \nA partir dels anys vuitanta augmenta la demanda institucional i social dels seus cartells. És en aquest marc on destaquem els cartells que va crear per a iniciatives que impulsava la Universitat juntament amb altres institucions\, com per exemple el cartell de la Catalan Week in New York (1983)\, editat per la UB\, l’Ajuntament\, la Caixa d’Estalvis de Catalunya i la New York University\, o el cartell per a la representació d’Urfaust de Goethe al Paranimf (1983). \n  \nProjectes i realització del monument a Picasso de Tàpies \nAmb aquest títol\, l’any 1983 el Paranimf de l’Edifici Històric de la Universitat de Barcelona va acollir una exposició dedicada al procés creatiu que Antoni Tàpies va desplegar per crear el monument Homenatge a Picasso (1983)\, que li havia encarregat dos anys abans l’Ajuntament de Barcelona. Homenatge a Picasso (1983) s’instal·là el mateix 1983 al passeig Picasso\, a prop d’una de les portes del Parc de la Ciutadella. Arran de la restauració del monument per part de Pere Casanovas l’any 2006\, la Fundació Antoni Tàpies va organitzar una nova exposició en la qual es mostraven els esbossos preparatoris. \nTàpies va concebre el monument com un assemblatge d’artefactes d’estil modernista —-en concret un moble que fa la funció de sofà\, mirall i armari alhora\, corresponent també a l’època en què el pintor malagueny va viure a Barcelona— travessats per unes bigues de ferro. Si bé el mobiliari és símbol del confort d’un temps i d’un entorn social concrets\, les bigues —que suggereixen la Barcelona industrial d’aleshores— representen la incomoditat de la revolta. L’obra es completa amb unes cadires apilades que estan lligades amb cordes i unes mantes blanques desplegades amb frases escrites a la part inferior\, d’entre les quals en destaca una que diu “un quadre no és per decorar un saló\, sinó que és una arma d’atac i de defensa contra l’enemic”. Per tant\, l’obra també vol fer èmfasi en la funció social de l’art. \nL’exposició es va poder visitar entre el 7 d’abril i el 18 de maig de 1983. Fou impulsada per la Facultat de Belles Arts\, que dedicà a la mostra un número especial del seu butlletí\, en el qual s’incloïa un esquema dels elements de l’exposició\, acompanyat dels dibuixos preparatoris i de diversos textos que reflexionaven sobre el monument\, il·lustrats per un ampli reportatge fotogràfic de Francesc Català-Roca. \nLa inauguració fou un gran esdeveniment institucional\, que va comptar amb la presència d’importants personalitats del món de la política i la cultura del moment: Jordi Pujol\, aleshores president de la Generalitat de Catalunya; Max Cahner\, conseller de Cultura; Pasqual Maragall\, alcalde de Barcelona; Joan Guitart i Agell\, conseller d’Ensenyament; Josep Maria Cullell\, conseller de Política Territorial i Obres Públiques; José María Maravall\, ministre d’Educació i Ciència\, i Tomás de la Quadra-Salcedo\, ministre d’Administració Territorial del Govern espanyol\, entre altres personalitats. La Universitat va organitzar un cicle de conferències al voltant de l’exposició\, entre les quals destaca la que va impartir Alfonso Pérez Sánchez\, director del Museu del Prado\, amb el títol Monumento y pintura. \n  \nDoctor Honoris Causa \nEl 22 de juny de 1988\, a petició de la Facultat de Geografia i Història de la Universitat de Barcelona\, Antoni Tàpies fou investit com a doctor honoris causa\, essent apadrinat per la Dra. Immaculada Julián. En el discurs d’aquesta\, es repassava la trajectòria de l’artista des dels seus inicis a la dècada dels quaranta\, passant les seves diverses etapes i concloent amb la seva definició com “un artista que sense ser un professor de la casa ha estat un mestre per a moltes generacions de la Facultat de Belles Arts\, atesa la vàlua\, solidesa i conceptualitat de la seva obra”. \nLa cerimònia tingué un dels seus punts culminants en l’emotiu discurs sobre art i espiritualitat pronunciat des del púlpit del Paranimf en què abordava diversos temes: la funció social de l’art com a via de coneixement i mitjà de transformació de la consciència i de la conducta\, la vigència de certes experiències espirituals i contemplatives i la seva adaptació a les necessitats actuals\, i la importància del treball de l’artista com a contribució a la lluita contra el mercantilisme i la banalització. El seu parlament\, titulat Art i espiritualitat\, conclogué amb aquests mots: \nLa qüestió és que\, com tantes vegades s’ha discutit\, una cosa son les bones intencions espirituals o morals i una altra que\, a més\, es posseeixi aquell conjunt de qualitats\, o de dons artístics\, que caracteritza determinades personalitats; tot allò\, al cap i a la fi\, que fa que l’art sigui veritablement Art\, amb tots els enigmàtics mecanismes\, complexitats i aventures que li son propis\, però on el món “espiritual”\, com hem vist\, no deixa de ser mai el seu fonament imprescindible i inseparable. \n  \nReserves: visitesguiades@ub.edu \nObservacions: Es recomana portar calçat còmode. Els espais que es visiten a l’Edifici Històric de la Universitat de Barcelona no son accessibles per a persones amb mobilitat reduïda. URL:https://museutapies.org/event/antoni-tapies-i-la-universitat-de-barcelona-visita-combinada-a-la-fundacio-antoni-tapies-i-a-ledifici-historic/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Visites i diàlegs ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/ub.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240412T190000 DTEND;TZID=UTC:20240412T193000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240325T113818Z LAST-MODIFIED:20240326T093852Z UID:10000368-1712948400-1712950200@museutapies.org SUMMARY:Les cadires de Tàpies: Cabosanroque DESCRIPTION:Entrades\n  \n \nLes cadires de Tàpies és un cicle d’accions sonores de caràcter multidisciplinari organitzat en el marc de l’Any Tàpies amb la col·laboració de la Universitat Pompeu Fabra. Es tracta d’una proposta que posa al centre la veu i la paraula per fer un acompanyament sonor a la memòria oral. Així doncs\, cadascuna de les tretze sessions comptarà amb la presència d’un creador que partirà de la cadira com a element performatiu per reconnectar amb l’univers creatiu de l’artista des dels llenguatges expressius i les posades en escena d’avui. \nL’acció sonora de la cinquena cadira de Tàpies\, titulada Playback\, és una proposta de Cabosanroque realitzada\, exclusivament\, per cadires: un diàleg entre la sinceritat del so del material\, la veu de l’objecte i l’artifici de la seva representació. A mig camí entre la performance i la instal·lació\, es jugarà amb la idea de materialitat de la música concreta\, moltes vegades relacionada amb l’informalisme matèric de Tàpies\, i es buscarà la tensió amb la seva escenificació. Entendre les cadires com a objectes sonors i performadors autònoms\, deixar que parli el material i que les cadires ocupin l’espai. Perquè potser les cadires no necessiten que ningú parli per elles. \n  \nCabosanroque són Laia Torrents Carulla i Roger Aixut Sampietro. La seva obra es desenvolupa al voltant del so i les seves capacitats performatives. Les seves intervencions qüestionen l’espai d’exhibició i els formats; també qüestionen l’espectador a l’hora d’habitar aquest espai\, físic\, temporal i conceptual\, sonor i visual. Els interessa l’artifici i la seva relació amb els humans. \nBusquen tensions entre disciplines com la música\, el teatre\, les arts visuals i el so per obrir marges\, espais en conflicte. La seva formació acadèmica (música\, enginyeria industrial i arquitectura) els porta a utilitzar la tecnologia en totes les seves obres\, entesa sempre com a eina\, com a mitjà i no com a estètica\, en un procés continu de recerca. Molt sovint col·laboren amb altres artistes\, pensadors i escriptors. \nLes seves obres s’han exposat en l’àmbit nacional i internacional. En els últims anys han estat a: CaixaForum + (2023)\, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (2023)\, Cité de l’Architecture (París\, 2021)\, Centre Georges Pompidou (París\, 2020-2021)\, Centre for Contemporary Arts of Glasgow (2019)\, La Casa Encendida (Madrid\, 2018)\, Schaubude (Berlín\, 2018)\, Fonoteca Nacional de México (Ciutat de Mèxic\, 2012)\, Teatre Nacional de Catalunya (Barcelona\, 2023\, 2016 i 2008)\, Sónar (Barcelona\, 2018\, 2015\, 2014\, 2010 i 2008; Frankfurt\, 2008; Santiago de Chile\, 2015)\, Grec Festival de Barcelona (Barcelona\, 2023\, 2021 i 2006)\, Festival Temporada Alta (Girona\, 2022\, 2019\, 2016\, 2012 i 2009)\, La Filature Scène Nationale de Mulhouse (2019)\, Théâtre Garonne\, Scène européenne de Toulouse (2024\, 2020 i 2019)\, Unidram Festival (Berlín\, 2009). \nDes de 2015 són artistes residents a la Fundació Lluís Coromina. \n  \n[Fotografía de Inga Knölke.] \n  \n  URL:https://museutapies.org/event/les-cadires-de-tapies-cabosanroque-2/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/i_display-b.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240413T110000 DTEND;TZID=UTC:20240413T120000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240325T080725Z LAST-MODIFIED:20240404T130811Z UID:10000357-1713006000-1713009600@museutapies.org SUMMARY:Zazén. Meditació asseguda DESCRIPTION:Zen és una paraula japonesa derivada del sànscrit dhyāna que vol dir literalment ‘meditació’. Zen és\, per tant\, meditació. En el marc de l’exposició temporal Tàpies. L’empremta del zen\, el Centre Zen Nalanda de Barcelona organitza una sessió oberta de zazén\, la meditació asseguda tradicional del zen. \nHi ha un art que deriva del zen\, de la pràctica de la meditació. No hi ha un art zen. Cadascú fa el seu propi camí fruit de la seva experiència. Meditar és experimentar amb un mateix; pintar\, com feia Tàpies\, també. El fruit d’una ment alliberada d’aferraments\, sense res preconcebut\, deixant lliure la mà en el seu traç. Quan es deixa anar\, apareix l’alliberament. \nNo hi ha cap guany a assolir. Només seure abandonant cos i ment. Mil i una vegades. Res importa més que mantenir-se assegut\, deixant anar els pensaments\, conscient del propi cos i de la pròpia respiració. Seure esdevé aleshores una oportunitat única d’observar la veritable natura d’un mateix. \nAquesta sessió constarà de dues parts: la primera en forma de meditació asseguda amb una breu meditació mentre es camina per l’espai expositiu i la segona amb una meditació asseguda. La sessió acaba amb uns cants tradicionals. \n  \nTanco els ulls\, assegut en meditació\, \nmil muntanyes en el crepuscle. \nLes deu mil preocupacions del món humà són vanes. \nSol i immòbil en el meu coixí\, \nen el buit\, assegut davant d’una finestra buida. \n  \nRyōkan Taigu (1758-1831) \n  \nLa inscripció a l’activitat es pot fer o bé a través del correu electrònic nalanda@nalanda.cat o bé el mateix dia de l’activitat a la recepció de la Fundació Antoni Tàpies. La sessió és apta per a tot tipus de persones i l’aforament és limitat. \nEs demana puntualitat als assistents i que portin roba de color negre o\, en tot cas\, de colors neutres. URL:https://museutapies.org/event/zazen-meditacio-asseguda/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/Foto-Web-FTapies_Nalanda-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240413T120000 DTEND;TZID=UTC:20240413T140000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240131T160836Z LAST-MODIFIED:20240328T112842Z UID:10000309-1713009600-1713016800@museutapies.org SUMMARY:Presentació del catàleg de l'exposició "Un altre art. Informalisme a Catalunya\, 1956-1966" DESCRIPTION:L’informalisme és un dels moviments més rellevants que ha tingut Catalunya en la segona meitat del segle xx pel que va significar de llibertat creativa i de ruptura amb la limitació d’allò representat. Sempre un art personal i introspectiu\, l’informalisme es va desplegar en un ampli ventall de varietats pictòriques —matèrica\, taquista\, signicogestual i espacialista— que van dominar el panorama artístic europeu\, i català\, al llarg dels anys cinquanta i seixanta.  \nLa mostra Un altre art. Informalisme a Catalunya\, 1956-1966\, que actualment es pot visitar al Museu d’Art de Girona\, estableix la revisió més extensa feta fins ara sobre aquest corrent al nostre país i incorpora artistes —sobretot dones— poc exposats o reconeguts fins ara en la historiografia de l’informalisme català. Alhora\, dedica un espai a l’historiador i crític Juan-Eduardo Cirlot (Barcelona\, 1916-1973)\, un dels defensors més acèrrims d’aquest moviment. També fa un reconeixement especial als artistes Albert Ràfols-Casamada\, Romà Vallès\, Evarist Vallès i Antoni Tàpies\, dels quals enguany es commemora el centenari del naixement.   \nAmb la voluntat de portar aquest esperit a la Fundació Antoni Tàpies es presentarà el catàleg d’aquesta exposició\, amb textos d’Àlex Mitrani i Lourdes Cirlot\, entre d’altres. \nLa presentació correrà a càrrec dels comissaris de la mostra\, Conxita Oliver i Joan Gil\, i comptarà amb la presència del dissenyador gràfic Jordi Ortiz i de la directora del Museu d’Art de Girona\, Carme Clusellas. Obrirà l’acte la directora de la Fundació Antoni Tàpies\, Imma Prieto. \n  \n[Antoni Tàpies. Terra i pintura (1956). © Fundació Antoni Tàpies\, Barcelona/vegap. De la fotografia: © Gasull Fotografia\, 2024.]   URL:https://museutapies.org/event/presentacio-del-cataleg-de-exposicio-un-altre-art/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/tapies-terra-i-pintura.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240420T120000 DTEND;TZID=UTC:20240420T140000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240326T114932Z LAST-MODIFIED:20240415T121114Z UID:10000375-1713614400-1713621600@museutapies.org SUMMARY:Seguint el sol: ASRA3\, Catarata de culos\, Els Cundits i Irieix DESCRIPTION:Entrades\n  \n \n  \nEl terrat de la Fundació Antoni Tàpies esdevindrà una ludoteca experimental per a Opimelissa\, un col·lectiu que cuina\, canta\, balla i moltes coses més. Seguirem el sol amb la ironia i l’humor tou de Júlia Barbany\, l’arquitectura de l’electro-cançó enfadosa de Petit Ibèric\, els càntics en clau filosòfica de Max Grosse sobre la vida i el mal d’amor d’un mitjó foradat i orfe\, l’egodeliri de la dramaturga i escriptora de ploma esmolada Berta Prieto —si encara no saps qui és\, vius en una cova!—\, amb el ritme de la DJ performer i militant de l’autogestió Meritxell de Soto\, l’energia desbordant de l’artista polifacètica i tendra punki-mare Belén Barenys\, amb la música llatina experimental dels Deprerreo\, amb el cos contorsionat de Candela Capitán\, que mostra la sexualització de les dones a cop de mètrica i convulsions. \n Seguint el sol és un cicle experimental de manifestacions sonores i escèniques de caràcter performatiu que presenta nou sessions inèdites de joves creadors. El cicle\, comissariat per Carolina Olivares Esturillo\, reivindica l’energia jove i inesgotable d’artistes que ompliran de llum i donaran una nova vida al solitari mitjó de Tàpies que presideix la terrassa de la Fundació. \n  \nSegona sessió: LA VEU DELS FUNKOPOPS\, amb ASRA3 \n\nConvidats: CATARATA DE CULOS + ELS CUNDITS + IRIEIX \nConcert performàtic inèdit i sorprenent de la mà del gran ASRA que presenta el seu darrer disc\, acabat de sortir del forn\, titulat “mami ençengui la ñocla”. Redoble de mitjons pels FUNKO POPS\, que ho donaran tot i més. \nVeus i experiments del magne esdeveniment a càrrec de: \n· Nasty Dalsy: veu\, teclat \n· Sarigueyax: veu\, teclat\, baix \n· Voldo: veu\, guitarra \n· PAVOROTTI FUERTE: veu\, teclat \n· Gusanito Rally: veu\, ajuda a fer parlar els ninos \n· Jaumetmandril666: guitarra\, veu \n· rikamichie: veu \n· azombike: veu\, baix \n· blanc nua: veu\, teclat \n· Irieix: patates \n  \n\n\n\n\nASRA3 \nCantant\, DJ i prod. amb tendències eclèctiques\, burlesques\, etèries i experimentals. Integrant de les formacions musicals Els Cundits i Catarata De Culos\, tan líricament com estilísticament pioneres de la música en català. És responsable de les festes alternatives queerfriendly Desacato Goblin\, on es desvirtualitzen moviments culturals\, portant ja 47 edicions en 2 anys\, celebrades a sales com Razzmatazz\, Dabadaba\, Sala X\, Siroco\, Upload\, Electropura i d’altres. També participa en l’organització de la ludoteca musical “ansiolítica” Opi Melissa\, una experiència generalment diürna\, multi-disciplinar i interactiva que inclou menjar\, visuals i superfícies toves on estirar-se. S’ha realitzat a La Infinita i al CCCB. La gratitud dels seus assistents indica que propostes així són necessàries i rellevants. \n  \nComissariat i producció artística: Carolina Olivares Esturillo \nDisseny: Ana Habash i Ignasi Ayats.
Il·lustració: Eduard Sales \nVenda d’entrades a través del web de la Fundació i a la recepció del museu. Aforament limitat. \nEnllaç al cicle complet. URL:https://museutapies.org/event/seguint-el-sol-amb-mans-o/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/04/040424_Fundacio-Tapies_Seguint-el-Sol_Post_Individuals-NOU-b.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240430T180000 DTEND;TZID=UTC:20240430T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240115T131511Z LAST-MODIFIED:20240408T071840Z UID:10000035-1714500000-1714503600@museutapies.org SUMMARY:Avui és Tàpies: Marcelo Expósito i Anna Pacheco DESCRIPTION:Entrades\n  \n \n  \nAvui és Tàpies és un cicle de converses intergeneracional i interdisciplinari conduït i moderat per la periodista cultural Rita Roig (Terrassa\, 1997) i organitzat per la Fundació Antoni Tàpies en el marc de l’Any Tàpies. Té la voluntat d’interpretar els textos de l’artista com a punt de partida per parlar sobre problemàtiques actuals com ara l’ecologisme\, l’autodeterminació dels pobles\, la interculturalitat o el compromís polític de l’art. \nEl cicle convidarà a fer presents les paraules i el pensament de l’artista per mitjà de tretze trobades a la Fundació Antoni Tàpies en què participaran persones d’àmbits professionals diversos (cultura\, educació\, ciència\, política\, medi ambient\, salut i ciències humanes) i de diferents generacions. El conjunt permetrà construir un relat polifònic que quedarà recollit en forma de pòdcast\, gràcies a la col·laboració de Catalunya Ràdio\, per tal de recuperar i viure el coneixement generat en un altre format i en un altre context. \n  \nCAPÍTOL 5. POLÍTICA\, LLIBERTAT I ALTRES CONTRADICCIONS \n“S’ha dit moltes vegades que la cultura important sempre ha estat d’esquerres”\, va apuntar Antoni Tàpies. El mateix artista ja es preguntava\, davant d’aquesta afirmació\, a quin tipus d’esquerres ens referim quan fem sentències d’aquest tipus. Però la cultura és intrínsecament radical i transformadora? I les esquerres\, creuen en un art realment renovador i progressista? En aquesta conversa\, Anna Pacheco i Marcelo Expósito parlaran d’ideologia i estètica\, de la funció social de l’art i de per quina cultura hauríem de lluitar quan lluitem pels nostres drets socials. \n  \nPARTICIPANTS \nMarcelo Expósito és artista\, activista polític i crític cultural. El seu treball artístic ha estat exposat en museus\, festivals i centres d’art\, i també ha publicat una vintena de títols\, entre els quals hi ha Walter Benjamin\, productivista (2013)\, Conversación con Manuel Borja-Villel (2015) o Discursos plebeyos (2019). Com a activista i polític ha participat en moviments socials per la radicalització democràtica des de fa tres dècades\, en plataformes ciutadanes com el Moviment 15-M\, Democracia Real Ya i la Plataforma d’Afectats per la Hipoteca\, i ha arribat a exercir de diputat a les Corts Generals espanyoles entre el 2016 i el 2019. \n  \nAnna Pacheco és periodista i escriptora. Els seus articles posen el focus en temes socials\, com l’habitatge\, el treball\, els feminismes i la cultura popular des d’una perspectiva de classe i de gènere. Els seus textos han aparegut en mitjans com Vice\, PlayGround\, La Marea\, El País o El Diario. A més\, copresenta el programa Ciberlocutorio a Ràdio Primavera Sound. Ha participat en diverses antologies\, com la de textos feministes Aquí estamos (2019)\, i és autora del llibre Listas\, guapas\, limpias (2019). \n  \nDescarregueu-vos el document de l’activitat \n  \nEnllaç al cicle complet. \nEnllaç als podcasts del programa a Catalunya Ràdio. \n  URL:https://museutapies.org/event/avui-es-tapies-marcelo-exposito-anna-pacheco/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Exposito-Pacheco.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240504T110000 DTEND;TZID=UTC:20240504T123000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240325T112143Z LAST-MODIFIED:20240422T144503Z UID:10000364-1714820400-1714825800@museutapies.org SUMMARY:Fil i memòria: taller familiar de records i històries DESCRIPTION:Entrades\n  \n \nTaller participatiu familiar a través del qual connectarem històries personals amb l’objectiu de transformar un espai de la Fundació Antoni Tàpies a partir de records i emocions. \nActivitat a càrrec d’3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila)\, en el marc de l’exposició Chiharu Shiota. Cadascú\, un univers. Aforament limitat \n  URL:https://museutapies.org/event/fil-i-memoria-taller-familiar-de-records-i-histories/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Families ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/fat240319_039b.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240507T180000 DTEND;TZID=UTC:20240507T200000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240112T133451Z LAST-MODIFIED:20240122T150142Z UID:10000014-1715104800-1715112000@museutapies.org SUMMARY:Jornades i formacions DESCRIPTION:Jornada formativa: Ara Tàpies. Desxifrant l’artista des dels llenguatges contemporanis \nData: 7 d’octubre del 2023 \nHorari: de 9.00 a 17.00 h. \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \nJornada dinamitzada a càrrec de 3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila) en què es treballaran continguts teòrics i pràctics al voltant d’Antoni Tàpies i el seu llegat\, per aprofundir d’una manera més extensa i creativa i integrar\, a partir de la figura de l’artista\, conceptes aplicables de manera transversal al currículum escolar. Els temes que s’abordaran són: la introducció de la figura d’Antoni Tàpies com un artista de referència\, el paper de les arts en l’aprenentatge globalitzat\, el fet artístic entès com a procés d’aprenentatge\, l’art tàpia en relació amb altres camps del coneixement i el paper que ha de jugar l’obra de l’artista als centres educatius del segle XXI.  \nAltres càpsules formatives\nMirades entre llenguatges artístics i llenguatges científics\nData: 23 de gener del 2024 \nHorari: de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \nCàpsula formativa presencial vinculada al projecte expositiu A = A\, B = B\, comissariat per Pep Vidal. \nEl paradigma de l’educació artística als centres educatius. Trenquem els límits i teixim relacions.\nData: 12 de març del 2024 \nHorari: de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Virtual \nCàpsula formativa virtual que analitza el llegat de Tàpies a partir dels seus textos.  \nL’art i l’imaginari exòtic d’altres cultures. Altres maneres de mirar; altres maneres de representar\nData: 7 de maig de 2024 \nHorari:  de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \n  \nCàpsula formativa presencial vinculada al projecte expositiu Tàpies. L’empremta japonesa comissariada per Núria Homs.  URL:https://museutapies.org/event/jornades-i-formacions/2024-05-07/ LOCATION:Fundació Antoni Tàpies\, excepte la formació del 12 de març del 2024\, que serà virtual. ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/07/Accions-docents-Fundacio-Antoni-Tapies-de-Barcelona-museu-dart-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240507T180000 DTEND;TZID=UTC:20240507T200000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240213T164121Z LAST-MODIFIED:20240213T164229Z UID:10000320-1715104800-1715112000@museutapies.org SUMMARY:L’art i l’imaginari exòtic d’altres cultures. Formació per a docents DESCRIPTION:  \nL’art i l’imaginari exòtic d’altres cultures. Altres maneres de mirar; altres maneres de representar. Càpsula formativa per a docents. \n  \nCàpsula formativa presencial dinamitzada a càrrec de 3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila) en què es treballaran continguts teòrics i pràctics al voltant d’Antoni Tàpies i el seu llegat\, per aprofundir d’una manera més extensa i creativa i integrar\, a partir de la figura de l’artista\, conceptes aplicables de manera transversal al currículum escolar. \nAquesta càpsula està vinculada al projecte expositiu Tàpies. L’empremta del zen\, comissariada per Núria Homs. \n  \nActivitat en el marc de l’Any Tàpies. URL:https://museutapies.org/event/lart-i-limaginari-exotic-daltres-cultures-formacio-per-a-docents/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Educació ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/càpsula-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240508T180000 DTEND;TZID=UTC:20240508T203000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240319T153804Z LAST-MODIFIED:20260116T085832Z UID:10000343-1715191200-1715200200@museutapies.org SUMMARY:Seminari Memòria i trauma DESCRIPTION:  \nAmb la Fundació Rādika. \nSessió dedicada a explorar la memòria més enllà de les connexions neuronals i del cervell\, com una estructura dinàmica i connectada amb la respiració i el trauma com una experiència no digerida i heretada. En aquest seminari es comptarà amb la participació de Nazareth Castellanos\, investigadora en neurociència\, Mario Salvador\, psicòleg i psicoterapeuta\, i Maria Macaya\, fundadora i presidenta de Rādika\, entitat dedicada a donar veu a la salut mental i emocional. \n  \nPROGRAMA \n18 h. Presentació del seminari a càrrec d’Imma Prieto i Maria Macaya \n18.15 h. Conferència “Els nusos de la memòria” a càrrec de Nazareth Castellanos \nLa memòria es basa en els fils o connexions neuronals d’estructures cerebrals com l’hipocamp. No obstant això\, lluny de ser un procés d’emmagatzematge de records\, la memòria és dinàmica i presenta certs nusos i crea records falsos que oblida fruit de l’agitació mental. Més enllà del cervell\, la memòria també depèn de la respiració. \n18.45 h. Pausa \n19 h. Conferència “L’herència transgeneracional del trauma” \nEl trauma és un crit silenciat i un dolor no metabolitzat. L’experiència que no va poder ser digerida pels nostres avantpassats es transmet a les generacions següents\, tant a través de la herència epigenètica com després en les relacions. Tenim una història personal i una prehistòria que ens precedeix\, la nostra identitat no comença en la nostra vida sinó que som una continuació de la història del nostre llinatge. \nMario Salvador \n19.30 h. Taula rodona i torn obert de preguntes \n20.15 h. Final \n  \nPARTICIPANTS \nNazareth Castellanos \nFa més de vint anys que investiga i ensenya en l’àmbit de la neurociència. Llicenciada en Física teòrica i doctora en Medicina per la Universidad Autónoma de Madrid (UAM). Màster en Matemàtiques aplicades a la biologia i Màster en Neurociències per la Facultat de Medicina de la UAM. \nHa treballat com a investigadora i docent en el laboratori de Neurociència cognitiva i computacional al CTB (Universidad Complutense y Politécnica de Madrid)\, a l’institut d’investigacions cerebrals Max Planck de Frankfurt i al Kings College de Londres. Actualment\, dirigeix la investigació del laboratori Nirakara – Lab i la càtedra de la UAM\, Mindfulness i ciències cognitives. Ha publicat més de cinquanta articles a revistes científiques internacionals i col·laborat a llibres universitaris. També imparteix classes a universitats espanyoles\, alemanyes\, angleses i americanes. \nFa més de deu anys que va començar a impartir cursos de neurociència per a públic general. Aprendre a difondre aquest coneixement tècnic ha estat un dels grans aprenentatges de la seva carrera atès que implica pensar en la repercussió d’allò que fa al laboratori. Es pregunta si podríem conèixer-nos a partir de l’estudi del cervell. \n  \nMario Salvador \nPsicòleg i especialista en psicologia clínica\, és co-director d’ALECES\, Institut de Psicoteràpia Integradora del Trauma i de Brainspotting Espanya. Amb quaranta anys d’experiència en la pràctica de la psicoteràpia\, és Formador Internacional en Psicoteràpia d’Integració i Reprocessament del Trauma\, Model Aleceia\, Analista Transaccional (EATA-ITAA)\, Formador i Supervisor en Brainspotting per BTI\, Co-creador\, formador i supervisor en Model Aleceia de Reprocessament del Trauma. \nActualment\, és president de l’Associació Espanyola de Brainspotting i Tresorer de l’Associació Iberoamericana de Psicotrauma (AIBAPT). Co-dirigeix i és un dels docents principals del programa de Psicoteràpia de Reprocessament del Trauma Model Aleceia de l’Institut Aleces i docent internacional a Brasil\, Itàlia\, Eslovènia\, Equador\, Romania\, Rússia i Àustria. També és autor dels llibres Més Enllà del jo. Trobar la nostra essència en la curació del trauma i Qui sóc jo? De la Dissociació a la Integració\, coautor del llibre The Power of Brainspotting i autor de diversos articles en l’àrea del trauma psicològic. \n  \nMaria Macaya \nLlicenciada en Història de l’Art i Relacions Internacionals a la Universitat de Tufts i en Escriptura Creativa a la Universitat de Stanford\, màster en Crítica d’Art de la Universitat de Columbia\, va fundar Rādika l’any 2016 amb la intenció de donar veu a la salut mental i emocional i d’aportar coneixements i eines per al benestar. A través de la plataforma de Rādika\, ofereix cursos i formacions i entrevista professionals dedicats a alleujar el desassossec emocional i mental. \nMacaya està especialitzada en trauma i en ioga sensible al trauma. Està certificada en el programa professional de Compassionate Inquiry de Gabor Maté\, té la certificació de 300 hores del Center for Trauma and Embodiment de Brookline\, Massachusetts\, en la metodologia de TCTSY i en el programa avançat del Center for Yoga and Trauma Recovery de San Francisco. També està certificada en addiccions i recuperació amb la Universitat de Stanford i ha estudiat neurociència amb el King’s College. També és professora de ioga avançada de 800 hores de Jivamukti i forma professors en aquesta escola. \nActualment\, està fent formació en acompanyament contemplatiu en la mort. URL:https://museutapies.org/event/seminari-memoria-i-trauma-amb-la-fundacio-radika/ CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/Neurociencia-de-la-memoria.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240510T190000 DTEND;TZID=UTC:20240510T193000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240115T134705Z LAST-MODIFIED:20240426T104307Z UID:10000050-1715367600-1715369400@museutapies.org SUMMARY:Les cadires de Tàpies: Joana Gomila DESCRIPTION:Entrades\n  \n \n  \nLes cadires de Tàpies és un cicle d’accions sonores de caràcter multidisciplinari organitzat en el marc de l’Any Tàpies amb la col·laboració de la Universitat Pompeu Fabra. Es tracta d’una proposta que posa al centre la veu i la paraula per fer un acompanyament sonor a la memòria oral. Així doncs\, cadascuna de les tretze sessions comptarà amb la presència d’un creador que partirà de la cadira com a element performatiu per reconnectar amb l’univers creatiu de l’artista des dels llenguatges expressius i les posades en escena d’avui. \nL’acció de la sisena cadira de Tàpies és Oïm I de Joana Gomila. En els darrers mesos Gomila ha fet una ruta amb un micròfon de construcció artesanal (col·locat damunt d’un cap de suro)\, un guitarronet\, una cadira i la versió del Tao Te Txing que va fer Ursula K. Le Guin. Ha cercat llocs que li fossin refugi. Al principi van ser esglésies o capelles. Durant el camí ha trobat recer en jardins\, cales\, coves i sementers. El propòsit del camí era el de llegir un poema del Tao i fer una improvisació-meditació vocal que li fes ser tota una durant deu minuts a cada aixopluc. Del material que ha brotat\, n’ha fet una tria que és la base d’aquesta instal·lació viva que proposa mostrar a la Fundació Antoni Tàpies. Oïm significa posar atenció a allò que percebem amb les orelles. Oïm és escoltar activament i amb voluntat. Oïm és implicar-nos en el que ens envolta. \n  \nJoana Gomila és músic\, cantant\, compositora i codirectora del centre de creació Suralita. En els seu projectes discogràfics Folk Souvenir\, Paradís i Així Deçà (aquests dos últims amb Laia Vallés)\, el material sensible de la tradició ha estat el motor inspirador\, juntament amb la improvisació\, l’experimentació i el pensament com a actitud vital i musical. Ha rebut el premi Altaveu el 2020\, el Ciutat de Palma el 2017 (Folk Souvenir) i el 2020 (Paradís)\, el premi Enderrock de la crítica el 2020 (Paradís) i el Bartomeu Rosselló-Pòrcel de l’OCB el 2018. \nDes del 2012 ha creat música i l’espai sonor de nombrosos espectacles i documentals. Ha treballat amb Lali Ayguadé\, Andrés Lima\, Els Escarlata\, Hotel iocandi\, Mariantònia Oliver i Cesc Mulet\, entre d’altres. Ha col·laborat amb músics com Joan Miquel Oliver\, James Acaster\, Miquel Serra\, Iago Aguado\, Marcel·lí Bayer\, Toni Vaquer\, Celeste Alías i Anna Subirana. \n“Som una persona inquieta\, som músic i les meves curolles experimentals connecten amb el meu amor per les músiques populars i els arxius sonors\, cosa que tenc la sort de cercar i recercar amb el duo que tenim amb na Laia Vallès. També tenc un vincle i un amor molt gran amb les arts escèniques i sovint componc músiques per a dansa\, circ\, cinema o altres llenguatges sense classificar. Necessit somiar i disparar futurs amb la gent que tenc a prop i tenir un flux humà que me remogui l’esperit constantment.” \n  URL:https://museutapies.org/event/les-cadires-de-tapies-joana-gomila/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Arts en viu ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Joana-Gomila-b.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240515T170000 DTEND;TZID=UTC:20240515T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240118T120009Z LAST-MODIFIED:20240304T100640Z UID:10000136-1715792400-1715799600@museutapies.org SUMMARY:Presència i espai DESCRIPTION:Entrades\n  \n \nAquest workshop\, conduït per Roger Sans de MUOM\, i vinculat conceptualment a la mostra Tàpies. L’empremta del zen\, constarà de dues parts. \nLa primera estarà dedicada al cant espontani com a expressió de la presència i a la connexió entre la presència\, el moviment\, el gest i el cant espontani. \nLa segona part del taller concebrà l’espai com a interdependència i harmonia des del cant col·lectiu\, donant pas a l’escolta de grup\, a l’harmonització de grup i al cercle de veus.  \nMUOM\, un grup vocal de cant d’harmònics amb seu a Barcelona\, té una experiència àmplia en formacions vocals i activitats per tal que tothom qui ho vulgui pugui adquirir eines útils\, independentment del nivell que tingui\, des de persones sense experiència prèvia fins a músics i corals professionals.  \nEl preu del taller inclou el cost de l’entrada al museu i la visita\, per lliure\, a les exposicions. \nPer al taller cal portar màrfega\, roba còmoda\, manta i aigua.\n \n[Fotografia de Rodrigo Vazquez] URL:https://museutapies.org/event/presencia-i-espai/ LOCATION:Auditori del Museu Tàpies ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/12/MUOM-fundacio-antoni-tapies.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240518T120000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240518T140000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240415T122303Z LAST-MODIFIED:20240503T095156Z UID:10000721-1716033600-1716040800@museutapies.org SUMMARY:Seguint el sol: Candela Capitán DESCRIPTION:  \n \n  \nEl terrat de la Fundació Antoni Tàpies esdevindrà una ludoteca experimental per a Opimelissa\, un col·lectiu que cuina\, canta\, balla i moltes coses més. Seguirem el sol amb la ironia i l’humor tou de Júlia Barbany\, l’arquitectura de l’electro-cançó enfadosa de Petit Ibèric\, els càntics en clau filosòfica de Max Grosse sobre la vida i el mal d’amor d’un mitjó foradat i orfe\, l’egodeliri de la dramaturga i escriptora de ploma esmolada Berta Prieto —si encara no saps qui és\, vius en una cova!—\, amb el ritme de la DJ performer i militant de l’autogestió Meritxell de Soto\, l’energia desbordant de l’artista polifacètica i tendra punki-mare Belén Barenys\, amb la música llatina experimental dels Deprerreo\, amb el cos contorsionat de Candela Capitán\, que mostra la sexualització de les dones a cop de mètrica i convulsions. \nSeguint el sol és un cicle experimental de manifestacions sonores i escèniques de caràcter performatiu que presenta nou sessions inèdites de joves creadors. El cicle\, comissariat per Carolina Olivares Esturillo\, reivindica l’energia jove i inesgotable d’artistes que ompliran de llum i donaran una nova vida al solitari mitjó de Tàpies que presideix la terrassa de la Fundació. \n  \nTercera sessió: Candela Capitán \nEines de control en llibertat\, esquelles i algorismes\, slow living i “hipnotisme de pantalla” són la base de CELDA SONORA\, el nou solo de Candela Capitán (Sevilla\, 1996) per al cicle Seguint el sol\, comissariat per Carolina Olivares Esturillo\, a la Fundació Antoni Tàpies\, que es presentarà el 18 de maig del 2024\, amb motiu de la celebració del Dia Internacional dels Museus. \n  \nCELDA SONORA és un procés “dancístic” que explora el cos i el moviment per desmitificar la idea de trobar una connexió més profunda amb un mateix\, els altres i l’entorn a través del fenomen New Age. Aquesta peça fusiona dos instruments de control en llibertat tan dispars com l’esquella i l’algoritme i implementa el que Capità anomena “pràctica de moviment Slow Living” a la dansa. El cos constrenyit i una banda sonora rudimentària són la resposta a la saturació tecnològica\, al ritme accelerat i a la cerca de gratificació instantània que caracteritzen gran part de les generacions contemporànies. \n  \nCandela Capitán és artista d’acció i coreògrafa. El seu treball personal explora l’activació i la desactivació dels vincles socials\, posant el cos en relació amb altres cossos\, objectes i imatges col·lectives. Les noves tecnologies de la comunicació\, les relacions transfrontereres entre disciplines artístiques o l’impacte intergeneracional i les seves conseqüències són algunes de les matèries que travessen els seus projectes. Aquestes li serveixen per crear espais onírics i realitats paral·leles en forma de coreografies\, instal·lacions o performances que conviden l’espectador a participar directament de les tensions\, gaudis i deliris. Principalment utilitza el llenguatge de la performance per estudiar els límits de la dansa\, gràcies a un coneixement exhaustiu del cos en moviment i de la seva presència en escena. Les seves obres es desenvolupen en diferents mitjans (accions en viu\, instal·lacions o en el camp audiovisual) i vehicles (a través de plataformes virtuals o en directe) amb l’objectiu de trobar diversos canals de interconnexió amb el públic o de qüestionar les disciplines artístiques i les seves possibilitats. \n  \nComissariat i producció artística: Carolina Olivares Esturillo \nDisseny: Ana Habash i Ignasi Ayats.
Il·lustració: Eduard Sales \nVenda d’entrades a través del web de la Fundació i a la recepció del museu. Aforament limitat. \nEnllaç al cicle complet. URL:https://museutapies.org/event/seguint-el-sol-candela-capitan/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/04/Candela-Capitan-Celda-Sonora.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240518T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240519T010000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240430T091717Z LAST-MODIFIED:20240503T124330Z UID:10000728-1716058800-1716080400@museutapies.org SUMMARY:La Nit dels Museus 2024 a la Fundació Antoni Tàpies DESCRIPTION:La Fundació Antoni Tàpies de Barcelona participa un any més a La Nit dels Museus en la seva edició del 2024 amb dues exposicions\, un recital poètic i visites comentades gratuïtes a les mostres. \n  \n· Les persones que visitin la Fundació Antoni Tàpies el dissabte 18 de maig del 2024\, entre les 19 h i la 1 h\, podran gaudir de les exposicions Tàpies. L’empremta del zen i Chiharu Shiota. Cadascú un univers\, amb visites comentades en català gratuïtes. \n· En el marc del Festival Barcelona Poesia\, tindrà lloc el recital de poemes En coixí d’herba\, a càrrec de Miquel Desclot\, acompanyat del flautista shakuhachi Horacio Curti. \n  \nHorari de les visites: 20 h\, 22 h i 23 h | Durada: 45 minuts | Aforament limitat. Inscripció segons ordre d’arribada. \nHorari del recital: 21  h | Durada: 1 h. | Aforament limitat. URL:https://museutapies.org/event/la-nit-dels-museus-2024-a-la-fundacio-antoni-tapies/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/04/La-nit-dels-museus-2024.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240518T210000 DTEND;TZID=UTC:20240518T220000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240320T162727Z LAST-MODIFIED:20240503T122237Z UID:10000351-1716066000-1716069600@museutapies.org SUMMARY:Festival Barcelona Poesia. En coixí d'herba\, amb Miquel Desclot i Horacio Curti DESCRIPTION:En el marc de la Nit dels Museus i dintre de la programació del festival Barcelona Poesia\, el poeta Miquel Desclot recitarà una selecció dels poemes que s’inclouen dintre de l’antologia poètica En coixí d’herba que recull una extensa selecció de la lírica clàssica japonesa\, des del segle IV fins a l’actualitat\, amb haikús i tankes triats i versionats per Desclot. \nEl recital poètic constarà de tres parts i entre cada part tindrà lloc un interludi musical que anirà a càrrec del flautista shakuhashi\, Horacio Curti. \n  \nPARTICIPANTS \nMiquel Desclot \nVa publicar el primer llibre de poesia\, amb el títol lul·lià d’Ira és trista passió\, com a guanyador del premi per a inèdits Amadeu Oller\, la primavera de l’any 1971. Durant el mig segle transcorregut des de llavors\, ha continuat publicant versos propis\, com Cançons de la lluna al barret (1978)\, Auques i espantalls (1987)\, Com si de sempre (1994) o Fantasies\, variacions i fuga (2006)\, i versions poètiques\, com Llibres profètics de Lambeth\, de William Blake (1987-89)\, Per tot coixí les herbes. De la lírica japonesa (1995)\, Cançoner de Francesco Petrarca (2016)\, La vida l’he castigada vivint-la\, de Vincenzo Cardarelli (2020) o La bella dama sense pietat. Interpretacions poètiques de l’anglès (2021)\, a més de reculls de Jacques Prévert\, William Wordsworth\, Umberto Saba\, Michelangelo Buonarroti\, Robert Frost o Wilhelm Müller. El 2020 va guanyar el premi Carles Riba de poesia amb el llibre Despertar-me quan no dormo. \nEn el camp del teatre\, ha traduït diverses obres de William Shakespeare per a companyies diferents\, recollides al volum Tria d’obres (2017)\, i set comèdies de Molière\, aplegades a Set comèdies i un ballet (2022)\, i obres de Carlo Goldoni i Guillaume Apollinaire. \nTambé ha publicat poesia per a infants\, reunida sota el títol El domador de paraules (2012)\, i llibres sobre música\, L’edat d’or de la música (2003 i 2022). \n  \nHoracio Curti \nDoctor en Etnomusicologia\, és professor de l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) i investigador col·laborador d’INET a la Universitat d’Aveiro des d’on investiga temes d’estètica sonora de la música japonesa i investigació artística. \nConeix la flauta shakuhachi a la regió de l’Himàlaia i viatja al Japó a estudiar-la sota la guia de Kaoru Kakizakai dins del Kokusai Shakuhachi Kenshukan. Ha tocat i ensenyat a Àsia\, diversos països d’Europa i Amèrica del Nord i del Sud\, desenvolupant una activitat artística que inclou el treball dins de la música clàssica tradicional japonesa\, així com la improvisació lliure i la música clàssica contemporània occidental. \nHa actuat com a solista amb orquestres com l’Orquesta Nacional de España i la Reial Orquestra Filharmònica de Lieja (Bèlgica)\, i col·labora habitualment amb dansa\, poesia i teatre. Més enllà de les creacions efímeres\, ha publicat dos àlbums en solitari (Ichi i Home is Now)\, el llibre-CD Contes Zen: Petites històries per despertar (al costat de Marta Millà) i ha editat el llibre: Eolssigu! Els Sons de Corea. \n  URL:https://museutapies.org/event/nit-dels-museus-2024-festival-barcelona-poesia-en-coixi-dherba-amb-miquel-desclot-i-horacio-curti/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/3199px-Katsushika_Hokusai_-_Fine_Wind_Clear_Morning_Gaifu_kaisei_-_Google_Art_Project-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240522T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240522T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240522T093652Z LAST-MODIFIED:20250204T132047Z UID:10000740-1716397200-1716404400@museutapies.org SUMMARY:Pols. Laboratori de recerca col·laborativa DESCRIPTION:  \nAmb motiu de l’Any Tàpies\, la Sala d’Art Jove i la Fundació Antoni Tàpies presenten la convocatòria Pols. Laboratori de recerca col·laborativa. \nL’objectiu d’aquesta convocatòria és la selecció d’un grup de tres artistes que hagin passat per la Sala d’Art Jove de la Generalitat de Catalunya en les últimes cinc edicions per configurar un grup de treball que investigui la materialitat en la creació contemporània i que posi en contacte les persones seleccionades amb les línies vigents de la Fundació. \nAmb la convocatòria Pols. Laboratori de recerca col·laborativa es vol incentivar la recerca i l’experimentació matèrica\, generant un espai de treball col·lectiu i col·laboratiu on s’estableixin vincles entre les persones seleccionades i la Fundació Antoni Tàpies. Els resultats d’aquesta recerca es mostraran públicament a la Fundació Antoni Tàpies el 22 de maig del 2024. \nEnllaç a les bases (PDF). \nActivitat realitzada en col·laboració amb la Sala d’Art Jove. \n[Fotografia: © NASA Goddard\, 2024.] \n  URL:https://museutapies.org/event/pols-laboratori-de-recerca-col%c2%b7laborativa-2/ CATEGORIES:Educació ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/05/Pols.-Laboratori-de-recerca-col·laborativa-800x444-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240522T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240522T210000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240502T144611Z LAST-MODIFIED:20240506T105200Z UID:10000729-1716397200-1716411600@museutapies.org SUMMARY:Jornades sobre l'art i l'espiritualitat en l’obra de Picasso\, Tàpies i Miró DESCRIPTION:Inscripcions \n  \n \n  \nDel 21 al 24 de maig del 2024 \nUniversitat Pompeu Fabra\, Fundació Antoni Tàpies\, Fundació Joan Miró i Museu Picasso \n  \nEl 2023 s’inicia\, a Barcelona i a Catalunya\, el que s’ha anomenat la triple commemoració “Picasso 2023 / Tàpies 2024 / Miró 2025”. L’any 2023\, celebrem el 50è. aniversari de la mort de Picasso i el 60è. de l’obertura del Museu que porta el seu nom. L’any 2024 és el centenari del naixement de Tàpies\, i el 2025\, el 50è. aniversari de la inauguració de la Fundació Joan Miró. \nCom un acte rellevant dins de la programació de l’Any Antoni Tàpies i la triple commemoració\, amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i amb la col·laboració de la Fundació Antoni Tàpies\, el Museu Picasso i la Fundació Joan Miró\, les Jornades Art i Espiritualitat propicien el debat intel·lectual i artístic entre destacats estudiosos\, artistes i pensadors\, amb l’epicentre a la Sala de meditació d’Antoni Tàpies de la UPF. \nLa segona jornada de conferències\, el dimecres 22 de maig\, concentrarà els actes a la Fundació Antoni Tàpies\, amb la participació de l’estudiosa de l’art Martine Heredia\, el poeta i assagista Alfonso Alegre i l’artista Susy Gómez. També hi tindrà lloc una conversa entre l’artista Antoni Llena i el director de les jornades\, Manuel Guerrero\, i s’hi presentarà el número especial de la revista Engramma\, dedicat a Antoni Tàpies\, amb Imma Prieto\, directora de la Fundació Antoni Tàpies\, Monica Centanni\, directora d’Engramma\, i Victoria Cirlot i Ada Naval\, editores d’aquest número de la revista. \n  \nDirecció de les jornades: Victoria Cirlot\, catedràtica del Departament d’Humanitats de la Universitat Pompeu Fabra\, i Manuel Guerrero\, crític i assagista. \n  \nConsulteu el programa complet de les jornades. \n  \nAntoni Tàpies. Mocador i vernís\, 1993. © Col·lecció particular\, Barcelona / Vegap © De la fotografia: Davide Camesasca\, 2024. \n  URL:https://museutapies.org/event/jornades-sobre-lart-i-lespiritualitat-en-lobra-de-picasso-tapies-i-miro/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/04/DAV-2963-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=UTC:20240528T180000 DTEND;TZID=UTC:20240528T190000 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240115T131630Z LAST-MODIFIED:20240424T121619Z UID:10000036-1716919200-1716922800@museutapies.org SUMMARY:Avui és Tàpies: Ricard Bru – Nana Shimomura DESCRIPTION:Entrades\n \nAvui és Tàpies és un cicle de converses intergeneracional i interdisciplinari conduït i moderat per la periodista cultural Rita Roig (Terrassa\, 1997) i organitzat per la Fundació Antoni Tàpies en el marc de l’Any Tàpies. Té la voluntat d’interpretar els textos de l’artista com a punt de partida per parlar sobre problemàtiques actuals com ara l’ecologisme\, l’autodeterminació dels pobles\, la interculturalitat o el compromís polític de l’art. \nEl cicle convidarà a fer presents les paraules i el pensament de l’artista per mitjà de tretze trobades a la Fundació Antoni Tàpies en què participaran persones d’àmbits professionals diversos (cultura\, educació\, ciència\, política\, medi ambient\, salut i ciències humanes) i de diferents generacions. El conjunt permetrà construir un relat polifònic que quedarà recollit en forma de pòdcast\, gràcies a la col·laboració de Catalunya Ràdio\, per tal de recuperar i viure el coneixement generat en un altre format i en un altre context. \n  \nCAPÍTOL 6. D’ANADA I DE TORNADA. ORIENT I OCCIDENT \nEn el pensament i l’art oriental\, Tàpies sempre hi va veure una modernitat que\, per ell\, s’assembla a l’essència de les avantguardes: la voluntat de canvi i de trencament\, el valor del procés i de la imperfecció són alguns dels aspectes que l’artista identificava en les cultures orientals com a idees que cal seguir. L’esperit dels pobles orientals encaixa amb la concepció de l’art de Tàpies que\, segons l’artista\, havia de servir per avivar la imaginació dels espectadors\, alliberar-los la ment i combatre’n l’alienació. Ricard Bru i Nana Shimomura agafaran les idees de Tàpies com a punt de partida per debatre la vigència d’Orient en el present occidental actual: des de les mirades fetitxitzadores fins als fenòmens fan del pop coreà\, passant per la fascinació pel japonisme al llarg de la història de Catalunya. \n  \nPARTICIPANTS \nRicard Bru és un gran especialista en la cultura i la història japonesa. És doctor en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona i està especialitzat en els vincles amb l’art japonès i el japonisme a Catalunya\, Espanya i Europa. En aquest sentit\, ha dut a terme diverses estades de recerca al Japó\, principalment a l’International Research Center for Japanese Studies de Kyoto. A més\, ha estat comissari de diverses exposicions en espais com el Museu del Prado\, el Museu Picasso\, el Monestir de Pedralbes o el Caixaforum. També ha comissariat l’exposició permanent del Museu de Cultures del Món de Barcelona. \n  \nNana Shimomura és una artista multidisciplinària que deconstrueix la cal·ligrafia entrellaçant la seva obra amb els mitjans contemporanis i associant-la a altres arts\, com la música\, la dansa\, la poesia o l’arquitectura. La seva expressió cal·ligràfica desafia les concepcions tradicionals de l’art i parteix de l’impuls creatiu primordial de fer marques o\, en japonès\, kaku\, que vol dir ‘escriure’\, ‘dibuixar’ i ‘esgarrapar’. A més\, la seva pràctica artística gira al voltant del concepte de constel·lació: Shimomura entén aquests cossos celestes com un lligam amb els nostres avantpassats\, que també els van saber apreciar. Actualment és artista resident a Hangar. \n  \nDescarregueu-vos el document de l’activitat \n  \nEnllaç al cicle complet. \nEnllaç als podcasts del programa a Catalunya Ràdio. \n  URL:https://museutapies.org/event/avui-es-tapies-ricard-bru-nana-shimomura/ LOCATION:Museu Tàpies CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Ricard-bru-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240531 DTEND;VALUE=DATE:20240601 DTSTAMP:20260416T210944 CREATED:20240529T104711Z LAST-MODIFIED:20240529T105717Z UID:10000745-1717113600-1717199999@museutapies.org SUMMARY:Taller intensiu per a estudiants amb l'artista ghanès Serge Clottey DESCRIPTION:  \neinaidea convoca a estudiants per unir-se a un taller intensiu de 3 setmanes amb l’artista ghanès Serge Clottey i en col·laboració amb la Fundació Antoni Tàpies de Barcelona. L’objectiu és la construcció col·laborativa d’una gran peça mural\, un objecte modular de plàstic reciclat\, la instal·lació de la qual anirà també acompanyada d’un acte performatiu en l’espai públic. L’equip de treball estarà format per estudiants que col·laboraran amb L’estudi de Serge Clottey i amb integrants de la cooperativa afrodescendent Periferia Cimarronas. \nEl projecte emergeix de la pràctica de Serge Clottey al voltant del que l’artista ha anomenat “Afrogallonism”. L’abundància de garrafes (“gallons”) de plàstic groc al continent Africà fa visible la seva història geopolítica però també el seu present neocolonial. La reutilització de fragments d’aquest material —tallats\, perforats i cosits a mà— així com la seva iteració i reconfiguració serveix en la seva obra com a model de redistribució\, així com vehicle de reflexió entorn la realitat migratòria i econòmica del continent Africà. \nDesprés de la construcció i instal·lació de la peça Més enllà de la pell sobre la façana de la Fundació Antoni Tàpies\, el dimarts 2 de juliol tindrà lloc una acció performativa concebuda per Clottey juntament amb totxs lxs participants. \nEl taller/emboscada\, co-organitzat per einaidea i la Fundació Antoni Tàpies\, tindrà lloc de dilluns a divendres entre el 13-28 juny\, de 15-21h\, a Eina Bosc. Cada estudiant rebrà una remuneració de 250€ per a la seva participació al taller. \nSi t’interessa\, envia una breu nota d’interès a caterina.miralles@ftapies.com abans del 31 de maig. URL:https://museutapies.org/event/taller-intensiu-per-a-estudiants-amb-lartista-ghanes-serge-clottey/ LOCATION:Eina CATEGORIES:Programa públic ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/11/Serge-Attukwei-Clottey-1.jpg END:VEVENT END:VCALENDAR