BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Museu Tàpies - ECPv6.6.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://museutapies.org
X-WR-CALDESC:Esdeveniments per Museu Tàpies
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260429T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260429T200000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20250423T111227Z
LAST-MODIFIED:20260427T094102Z
UID:10000987-1777485600-1777492800@museutapies.org
SUMMARY:Lliurament de premis del concurs de dibuix "Imaginem mons amb les IDP" 2026
DESCRIPTION:Acte de celebració i lliurament de premis de l’edició 2026 del concurs de dibuix Imaginem mons amb les IDP. Un concurs organitzat gràcies a la col·laboració de la BCN PID Foundation i el Museu Tàpies\, amb la col·laboració de Piera.  \nL’objectiu ha estat oferir un espai de creació artística per a persones amb immunodeficiència primària (IDP) i les seves famílies\, amb l’objectiu d’afavorir el seu benestar emocional. A més\, el concurs ha promogut un diàleg entre les vivències de les persones participants relacionades amb l’IDP i les obres i documents de l’exposició  Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur. Així doncs\, a través del dibuix\, les persones participants han compartit la seva experiència i\, alhora\, han connectat amb els temes que tracta la mostra. \nDurant l’acte de lliurament es farà públic el veredicte del jurat format per Pablo Allepuz\, conservador del Museu Tàpies\, i Rosa Eva Campo i Maria Sellarès\, del Departament d’Educació del Museu Tàpies. \nL’acte públic i gratuït\, està obert a totes les persones interessades\, sense necessitat de reserva prèvia. Es convidarà a assistir-hi a tots els membres del jurat\, i els membres del patronat de la BCN PID Foundation\, així com a professionals referents del sector\, mitjans i tots els agents implicats en el concurs. 
URL:https://museutapies.org/event/lliurament-de-premis-del-concurs-de-dibuix-imaginem-mons-amb-les-idp/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/03/Captura-de-pantalla-2025-02-25-a-les-10.48.34.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260430
DTEND;VALUE=DATE:20260506
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260423T144735Z
LAST-MODIFIED:20260428T095058Z
UID:10001261-1777507200-1778025599@museutapies.org
SUMMARY:Projecció de «Lo pedrís\, viatge per terres de Ponent» (1989)\, de Carles Hac Mor\, Àngel Jové i Benet Rossell
DESCRIPTION:  \nEn el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu el Museu Tàpies programarà la projecció de Lo pedrís\, viatge per terres de Ponent (1989)\, realitzat per Àngel Jové\, Benet Rossell i Carles Hac Mor. Es tracta d’una peça de llarga durada\, fruit d’un extens enregistrament en vídeo\, que documenta un recorregut per la Franja de Ponent i que es configura com un artefacte híbrid entre cinema\, acció i escriptura. Lluny de qualsevol voluntat narrativa convencional\, el film desplega una mirada fragmentària i experimental sobre el paisatge\, entenent-lo com un espai de fricció entre realitat\, memòria i llenguatge. \nL’obra permet situar les complicitats intel·lectuals i creatives entre tres figures fonamentals de l’escena artística i literària catalana de la segona meitat del segle XX\, vinculades a pràctiques d’avantguarda i a una concepció expandida de l’art. En aquest sentit\, el projecte esdevé una clau d’accés privilegiada per entendre com\, en el treball de Jové\, el gest artístic s’entrellaça amb la paraula poètica i amb una atenció sostinguda al territori com a espai d’experiència i de pensament. En aquest context\, el viatge esdevé no només un desplaçament físic sinó també un dispositiu poètic i conceptual des del qual repensar el llenguatge\, la percepció i les formes de representació. \nEl film es projectarà a l’auditori del Museu Tàpies en les següents dates i horaris: \n\nDijous 30 d’abril\, de 15 a 19 h\nDivendres 1 de maig\, de 10 a 19 h\nDissabte 2 de maig\, de 10 a 19 h\nDiumenge 3 de maig\, de 10 a 15 h\nDimarts 5 de maig\, de 15 a 17 h\n\nEl film ha estat cedit pel Museu Morera de Lleida per cortesia de Cristina Giorgi\, vídua de Benet Rossell. \nCom a cloenda\, l’activitat Cartografia d’un viatge: Jové\, Rossell i Hac Mor\, programada per al 5 de maig de 2026\, a les 18:00 h\, aprofundirà en el film experimental de Jové\, Rossell i Hac Mor. \n  \nÀngel Jové. Polaroids (Lo país de Maialussa)\, 1989. © Maria Josep Balsach\, 2026
URL:https://museutapies.org/event/projeccio-del-road-movie-sidamun-alamus-almatret-viatge-a-la-franja-de-ponent-1989-dangel-jove-benet-rossell-i-carles-hac-mor/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/163-copia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260505T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260505T200000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260324T112849Z
LAST-MODIFIED:20260428T095429Z
UID:10001199-1778004000-1778011200@museutapies.org
SUMMARY:Cartografia d’un viatge: Jové\, Rossell i Hac Mor
DESCRIPTION:  \n“Cartografia d’un viatge: Jové\, Rossell i Hac Mor” és una activitat que s’inscriu en el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu i que proposa aprofundir en una de les dimensions menys transitades però més reveladores de la pràctica de Jové: la relació entre creació artística\, escriptura i experiència del territori. En aquest context\, el viatge esdevé no només un desplaçament físic sinó també un dispositiu poètic i conceptual des del qual repensar el llenguatge\, la percepció i les formes de representació. \nAquesta proposta pren com a punt de partida Lo pedrís\, viatge per terres de Ponent (1989)\, realitzat per Àngel Jové\, Benet Rossell i Carles Hac Mor. Es tracta peça de llarga durada\, fruit d’un extens enregistrament en vídeo\, que documenta un recorregut per la Franja de Ponent i que es configura com un artefacte híbrid entre cinema\, acció i escriptura. Lluny de qualsevol voluntat narrativa convencional\, el film desplega una mirada fragmentària i experimental sobre el paisatge\, entenent-lo com un espai de fricció entre realitat\, memòria i llenguatge. L’obra permet situar les complicitats intel·lectuals i creatives entre tres figures fonamentals de l’escena artística i literària catalana de la segona meitat del segle XX\, vinculades a pràctiques d’avantguarda i a una concepció expandida de l’art. En aquest sentit\, el projecte esdevé una clau d’accés privilegiada per entendre com\, en el treball de Jové\, el gest artístic s’entrellaça amb la paraula poètica i amb una atenció sostinguda al territori com a espai d’experiència i de pensament. \nL’estructura de l’activitat s’articula en tres moments. En primer lloc\, tindrà lloc una conferència d’obertura a càrrec de Maria Josep Balsach\, comissària de l’exposició\, que oferirà un marc contextual i crític per aproximar-se a aquesta peça i a les ressonàncies que genera dins el conjunt de la trajectòria de Jové. Tot seguit\, es projectarà un fragment del film\, cedit pel Museu Morera per cortesia de Cristina Giorgi\, vídua de Benet Rossell. Finalment\, la sessió culminarà amb un col·loqui amb Lluís Calvo\, Mariona Moncunill i Joaquim Sala Sanahuja. La conversa proposarà obrir un espai de reflexió compartida al voltant de les relacions entre els tres autors\, així com sobre la manera com aquest projecte articula una cartografia singular del territori\, el llenguatge i el desplaçament. I és que\, més enllà de la seva condició de document\, el film es planteja així com una experiència oberta que convida a repensar els límits entre disciplines i a reconsiderar les formes de narrar —i habitar— el paisatge. \nCom a extensió de l’exposició Àngel Jové. De intactu\, i en el marc d’aquesta activitat\, el Museu Tàpies programarà la projecció de Lo pedrís\, viatge per terres de Ponent (1989)\, de Carles Hac Mor\, Àngel Jové i Benet Rossell a l’auditori del Museu en les dates següents: \n\nDijous 30 d’abril\, de 15 a 19 h\nDivendres 1 de maig\, de 10 a 19 h\nDissabte 2 de maig\, de 10 a 19 h\nDiumenge 3 de maig\, de 10 a 15 h\nDimarts 5 de maig\, de 15 a 17 h\n\n  \nVista de les vitrines de l’exposició. Àngel Jové. Sidamun\, Alamús\, Almatret. De Franja pur\, 1989. © Maria Josep Balsach\, 2026
URL:https://museutapies.org/event/cartografia-dun-viatge-jove-rossell-i-hac-mor/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/vitrina-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260506T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260506T200000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260324T165805Z
LAST-MODIFIED:20260417T094748Z
UID:10001204-1778090400-1778097600@museutapies.org
SUMMARY:Formació per a docents - Càpsula cos: "Dur Tàpies al cos"
DESCRIPTION:En el marc del programa estable de formació per a docents “Tàpies: paraula\, ferida\, terra“\, el taller de dansa improvisació “Dur Tàpies al cos” investigarà com ens podem aproximar a l’obra d’Antoni Tàpies a través del cos i com el seu univers artístic es pot desplegar en  nosaltres a través del moviment. A través de diferents pautes guiades\, les empremtes\, la matèria\, l’objecte i altres elements característics de l’obra de l’artista viatjaran de l’obra als nostres ossos\, músculs i òrgans. \nD’aquesta manera\, es farà viu el llenguatge de Tàpies en els nostres cossos; descobrirem algunes claus per acostar-nos al llegat de l’artista d’una manera creativa\, i s’obrirà la possibilitat de resignificar-lo per tal de que sigui\, així\, una porta inspiradora per a reflexionar sobre tot allò que es desperti en nosaltres. \nA càrrec de la ballarina i educadora Berta Vilarrassa.
URL:https://museutapies.org/event/formacio-per-a-docents-capsula-cos-dur-tapies-al-cos/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/Danza_BertaVilarrasa_GraciaBCN_NB-1799-Editar-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260507T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260507T190000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260325T153350Z
LAST-MODIFIED:20260413T082400Z
UID:10001213-1778176800-1778180400@museutapies.org
SUMMARY:Poem/me xx1. Sessió d’escolta/lectura híbrida
DESCRIPTION:Ikram Bouloum és la tercera convidada al cicle d’acció “Les cadires de Tàpies. Invocar l’escletxa”.  \nAmb Poem/me xx1\, l’artista es reapropia de l’espai de narració per presentar una sessió d’escolta/lectura híbrida en forma de narració plurilingüe en què es recullen diferents memòries\, poemes\, cançons i imatges. Aquest corpus li permetrà introduir\, d’una banda\, la noció d’escletxa que travessa el seu àlbum: la ferida heretada. I\, de l’altra\, el context que acompanya aquest eix narratiu\, anant de l’íntim al col·lectiu per traçar una línia cap a la diàspora. \n\nIkram Bouloum és una artista\, selectora i comissària catalanoamaziga. Després d’uns anys centrada principalment en el comissariat musical i la direcció artística\, actualment reprèn i situa al centre la seva pràctica artística i d’investigació\, reconnectant amb la veu\, l’storytelling i la música des de la multidisciplinarietat i l’antidisciplinarietat. \nEn la seva música\, majoritàriament interpretada en la seva llengua materna\, l’amazic del Rif\, explora temes que la diàspora nord-africana sovint troba difícils d’afrontar\, reimaginant-ne els llegats a través d’una mirada poètica\, política i experimental. \nEl cicle “Les cadires de Tàpies” és comissariat per Judith Barnés. \n  \n[Fotografia: Lúa Oliver.]
URL:https://museutapies.org/event/poem-me-xx1-sessio-descolta-lectura-hibrida/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/Screenshot_1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260509T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260509T130000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260325T105439Z
LAST-MODIFIED:20260416T132402Z
UID:10001210-1778324400-1778331600@museutapies.org
SUMMARY:Territoris visuals. Taller d’intervenció creativa amb les imatges al voltant dels paisatges en l’obra d’Àngel Jové
DESCRIPTION:Àngel Jové. Quadern italià (1976-1981). Tècnica mixta sobre paper.\n  \nTaller d’intervenció creativa al voltant dels paisatges en l’obra d’Àngel Jové\, des de la narrativa fotogràfica i la pràctica compartida\, explorant imatges i materials dins la poètica de l’arte povera. A càrrec de Món Casas (CliCme·educació). \nMón Casas és fotògrafa\, docent\, investigadora\, comissària i mediadora cultural\, que desenvolupa la seva faceta educativa i de mediació artística des de CliCme·educació\, dissenyant projectes\, exposicions i tallers per a museus\, arxius i altres institucions culturals. \nActivitat adreçada a persones interessades en les arts i l’educació. No cal experiència prèvia.
URL:https://museutapies.org/event/territoris-visuals-taller-dintervencio-creativa-amb-les-imatges-al-voltant-dels-paisatges-en-lobra-dangel-jove/
CATEGORIES:Education
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/Territoris-visuals.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260512T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260512T190000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260225T122342Z
LAST-MODIFIED:20260415T164818Z
UID:10001183-1778608800-1778612400@museutapies.org
SUMMARY:Cicle "A contra-mur"
DESCRIPTION:El cicle de trobades A contra-mur s’inscriu dins del projecte expositiu Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur i en prolonga els interrogants cap al present. Partint de l’anàlisi dels contextos i les modalitats d’exhibició de l’obra de Tàpies durant la dècada de 1950\, el programa proposa activar el mur no només com a element formal o arquitectònic\, sinó com a dispositiu cultural\, polític i sensible que articula la relació entre obra\, cos i espai. \nEn aquells anys\, el mur esdevé per a Tàpies molt més que un suport pictòric: és superfície activa\, lloc d’inscripció de gestos\, memòries i tensions\, però també espai de contacte amb l’arquitectura moderna\, el disseny gràfic\, la indústria i el paisatge urbà en transformació. Les diverses solucions de muntatge que l’artista va explorar en les seves exposicions individuals dels anys cinquanta revelen fins a quin punt les condicions d’exhibició formen part del sentit mateix de l’obra\, i com aquesta dialoga amb formes específiques de vida\, de producció cultural i de percepció del món. \nPrenent aquest llegat com a punt de partida\, el cicle —moderat per la periodista cultural Clàudia Rius— proposa una sèrie de diàlegs contemporanis entre artistes i agents del sistema de l’art que treballen avui des de preocupacions afins: la matèria i la seva càrrega simbòlica\, la relació entre art i arquitectura\, la presència del cos\, la dimensió afectiva de l’espai expositiu o la capacitat del mur per funcionar com a frontera\, suport\, pell o lloc de resistència. Lluny d’una lectura historiogràfica tancada\, les trobades activen l’obra de Tàpies com un camp de ressonàncies des del qual pensar pràctiques actuals de producció\, exhibició i mediació artística. \nCada trobada aborda el mur des d’una perspectiva específica —la fragilitat material\, la pell de l’obra\, el cos i l’afecte—\, però totes comparteixen la voluntat de qüestionar els límits entre objecte i espai\, entre intimitat i esfera pública\, entre institucionalització i experiència sensible. En aquest sentit\, el cicle entén el mur com un lloc de fricció i d’imaginació compartida\, capaç de condensar conflictes\, desitjos i formes de relació que travessen tant l’obra de Tàpies com les pràctiques artístiques contemporànies. \nEn un moment en què el paper de l’espai expositiu torna a ser objecte de revisió —pel que fa a les seves condicions materials\, simbòliques i polítiques—\, A contra-mur proposa establir ponts entre passat i present\, entre els debats que van marcar una etapa clau de la modernitat artística i les preguntes que avui interpel·len artistes\, institucions i públics. El mur\, lluny de ser un límit fix\, es presenta\, així\, com un espai en moviment perpetu. \n  \nProperes sessions: \n  \n· Trobada 3: Amb Eva Fàbregas i Joana Roda de Bombon Projects. \nData: dimarts\, 12 de maig de 2026\, a les 18 h. \n  \nSessions passades: \n  \n· Trobada 1: Amb Lucía C. Pino i Patricia de Muga\, de la galeria Prats Nogueras Blanchard. \nData: dimarts\, 10 de març de 2026\, a les 18 h. \n  \n· Trobada 2: Amb Marria Pratts i Jordi Mayoral\, de la Galeria Mayoral. \nData: dimarts\, 14 d’abril de 2026\, a les 18 h. \n  \n  \n[Imatge: Antoni Tàpies. El crit. Groc i violeta (1953) Museu Tàpies\, Barcelona. © Comissió Tàpies / VEGAP\, 2026.]
URL:https://museutapies.org/event/cicle-a-contra-mur/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/fat00072cw00000p000.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260513
DTEND;VALUE=DATE:20260514
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260422T161904Z
LAST-MODIFIED:20260422T163950Z
UID:10001241-1778630400-1778716799@museutapies.org
SUMMARY:Coneix una joia modernista: la Biblioteca del Museu Tàpies
DESCRIPTION:En el marc de la 19a edició de la Nit dels Museus i del Dia Internacional dels Museus\, us proposem una visita comentada a la Biblioteca del Museu Tàpies. \nAquesta activitat s’emmarca dins el projecte impulsat per les Biblioteques de Museus d’arreu de Catalunya i\, en el nostre cas\, coincidint també amb “Barcelona 2026\, Capital Mundial de l’Arquitectura”. Us animem a conèixer una joia modernista des de dintre. \nLa Biblioteca del Museu Tàpies està especialitzada en art modern i contemporani i és situada en un edifici modernista de gran valor històric\, dissenyat l’any 1879 per l’arquitecte Lluís Domènech i Montaner per acollir la seu de l’editorial Montaner y Simón. \nDurant la visita es farà una breu introducció a l’edifici\, us explicarem la singularitat de la nostra arquitectura i us ensenyarem el nostre fons particular. \n  \nCalendari de sessions \n\nDimecres\, 13 de maig del 2026\, a les 12:00h\, a la Biblioteca del Museu Tàpies. Cal reserva prèvia\nDimecres\, 13 de maig del 2026\, a les 18:00h\, a la Biblioteca del Museu Tàpies. Cal reserva prèvia
URL:https://museutapies.org/event/endinsat-i-coneix-una-joia-modernista-la-biblioteca-del-museu-tapies/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/biblioteca-900x426-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260514T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260514T180000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20250710T100958Z
LAST-MODIFIED:20260429T090516Z
UID:10001037-1778781600-1778781600@museutapies.org
SUMMARY:Visites comentades a les exposicions\, a càrrec dels comissaris
DESCRIPTION:Cicle de visites comentades a càrrec dels comissaris de les exposicions vigents al Museu Tàpies. Una oportunitat única per visitar les mostres de la mà dels experts. \n  \nPrograma \n· Dimecres\, 15 d’abril de 2026\, a les 18 h\, tindrà lloc la visita comentada a l’exposició Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur\, a càrrec de Pablo Allepuz\, cap de la Col·lecció del Museu Tàpies i cocomissari de l’exposició. \n· Dijous\, 14 de maig de 2026\, a les 18 h\, tindrà lloc la visita comentada a l’exposició Àngel Jové. De intactu\, a càrrec de Maria Josep Balsach\, comissària de l’exposició.
URL:https://museutapies.org/event/visites-comentades-a-les-exposicions-a-carrec-dels-comissaris/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/07/ftapies260213_078-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260516T120000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260516T140000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260417T114905Z
LAST-MODIFIED:20260428T164518Z
UID:10001229-1778932800-1778940000@museutapies.org
SUMMARY:Blanca Tolsá i Albert Tarrats. microdesfase
DESCRIPTION:  \nAmb microdesfase\, Blanca Tolsà i Albert Tarrats transformen l’escalinata d’accés a la terrassa del Museu Tàpies en un organisme sonor i coreogràfic. A través del moviment\, la veu i la seva modulació en directe\, activen un diàleg amb l’acústica reverberant de l’espai i generen un paisatge calidoscòpic on cos\, so i tecnologia s’afecten mútuament. \nLa peça parteix d’un to lleugerament inestable\, una insistència que obre pas a microdesplaçaments i tensions harmòniques: tonalitats que emergeixen com un relleu orgànic\, un miratge auditiu que desafia la percepció i convida a una certa forma d’al·lucinació. \nEl so\, injectat a l’espai\, retorna transformat: l’arquitectura respira\, respon de manera imprevisible i revifa la seva memòria. Deixa de ser un contenidor inert per convertir-se en un cos porós i compartit. L’activació de l’entorn —que vol fer-se ressò de la pràctica del mateix Antoni Tàpies\, que cercava realçar la quotidianitat com a dimensió potencialment màgica— posa en valor els gestos subtils\, els microdesplaçaments i els ecos que persisteixen quan el so principal s’esvaeix. \nCom l’artista\, que mirava fixament un mur per assolir una forma d’il·luminació inspirant-se en la pràctica zen\, microdesfase proposa una experiència contemplativa en què l’escolta atenta revela la riquesa oculta d’allò que és aparentment insignificant. \nSituada en un espai de pas\, de camí cap al Mitjó (l’escultura de Tàpies)\, la performance convida el públic a habitar un territori d’il·lusió auditiva i d’alteració sensorial. Aquí\, la visió es difumina i l’escolta esdevé el centre d’una experiència alhora col·lectiva i íntima\, en què el so sembla provenir tant del cos com de l’aire que l’envolta i desdibuixa els límits entre emissió\, eco i reflex. \n  \nBlanca Tolsà (Ontinyent\, 1991) és una ballarina i coreògrafa establerta a Barcelona. La seva investigació artística explora la relació entre veu\, moviment i so posant el focus en les seves asincronies. A través de les seves peces\, proposa espais que juguen amb la percepció i condueixen cap a l’il·lusori\, el desplaçat i el dissonant. \nHa estat artista resident en centres de creació contemporània com La Caldera\, Graner\, Fabra i Coats\, Roca Umbert o el CC Barceloneta. Ha realitzat les peces Ecoica (2022) i Parafonías (2025). Actualment amplia la seva pràctica cap a espais no teatrals per investigar arquitectures amb acústiques reverberants. Els seus treballs s’han presentat als festivals Dansa Metropolitana i Dansa València\, així com en espais com La Capella\, La Caldera o Danza en Breve. \nCom a intèrpret ha estat reconeguda amb el Premi Butaca 2020 per Wu Wei\, de Raquel Klein\, i amb el Premi de la Crítica 2024 per La Quijá\, de Siberia Paloma Muñoz. Ha treballat amb nombrosos coreògrafs de l’escena catalana\, com Lipi Hernández\, Ariadna Montfort\, Raquel Klein\, Roberto Zappalà (IT)\, Albert Quesada\, La Fura dels Baus\, Magdalena Garzón\, Jacob Gómez\, Anna Macau\, Constanza Brncic\, Núria Guiu\, Siberia Paloma Muñoz\, Georgia Vardarou i João Lima. Es va graduar al Conservatori Professional de Dansa de l’Institut del Teatre de Barcelona i va iniciar la seva trajectòria com a ballarina a la jove companyia IT Dansa\, amb la qual va realitzar gires internacionals. \n  \nAlbert Tarrats (Barcelona\, 1988) treballa amb so i electrònica. A través d’actuacions en viu i de la construcció d’objectes i dispositius sonors\, explora formats auditius alternatius i la seva relació amb l’espai\, l’escolta i els altres. La seva pràctica és essencialment col·laborativa\, tan en la creació com en la producció\, i inclou el suport a altres artistes en el desenvolupament de les seves obres. Actualment\, investiga amb el nom de Comprimir Muntanyes i forma part del Grup de Treball de Ràdio Web MACBA. \n  \nActivitat realitzada en el marc del cicle Seguint el sol. Destapant la mirada del Museu Tàpies\, comissariat per Carolina Ciuti. Amb el suport i la col·laboració de Graner – Centre de creació de dansa i arts vives. \n  \nImatge: Margaret Watts Hughes\, Impression Figure\, data desconeguda. Pigment sobre vidre. Cortesia de Cyfarthfa Castle Museum and Art Gallery. Fotografia de Louis Porter.
URL:https://museutapies.org/event/blanca-tolsa-i-albert-tarrats-microdesfase/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/Una-obra-denominada-Impression-Figure-de-Margaret-Watts-Hughes-pigmento-sobre-vidrio-fecha-desconocida.-Cortesia-del-Museo-y-Galeria-de-Arte-del-Castillo-de-Cyfarthfa-—-fotografia-de-Louis-Porter.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260516T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260517T010000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260427T095216Z
LAST-MODIFIED:20260427T095926Z
UID:10001265-1778958000-1778979600@museutapies.org
SUMMARY:La Nit dels Museus 2026 al Museu Tàpies
DESCRIPTION:El Museu Tàpies participa\, un any més\, a La Nit dels Museus\, en la seva edició del 16 de maig del 2026\, amb portes obertes\, dues exposicions\, visites comentades gratuïtes a les mostres i un paisatge sonor\, a càrrec de l’artista Agnès Pe. \n  \nPrograma \n· Portes Obertes: Les persones que visitin el Museu Tàpies el dissabte\, 16 de maig del 2026\, entre les 19.00 h i la 1.00 h\, podran gaudir de les exposicions següents: “Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur” i “Àngel Jové. De intactu“. \n· Visites comentades gratuïtes a les exposicions: en llengua catalana. A les 20.00 h\, a les 21.00 h\, a les 22.00 h i a les 23.00 h. Durada de cada visita: 45 minuts. | Inscripcions a recepció del museu\, segons ordre d’arribada. Aforament limitat. \n· Paisatge sonor\, en diàleg amb les exposicions: A càrrec de l’artista sonora Agnès Pe. A l’Auditori del Museu Tàpies. Tres passis de 20 minuts: a les 22 h\, a les 22.40 h i a les 23.20 h. Activitat gratuïta\, sense reserva prèvia i amb aforament limitat.
URL:https://museutapies.org/event/la-nit-dels-museus-2026-al-museu-tapies/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/i-sDmsG66-X3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260519T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260519T190000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260415T153618Z
LAST-MODIFIED:20260420T133933Z
UID:10001226-1779213600-1779217200@museutapies.org
SUMMARY:No ens espereu. Poesia de Màrius Sampere. Barcelona Poesia 2026 al Museu Tàpies
DESCRIPTION:  \nEl Museu Tàpies acull el recital poètic No ens espereu. Poesia de Màrius Sampere en el marc del Festival Barcelona Poesia 2026. \nL’actor Lluís Marco (que posa la veu) i la pianista Sara Giusti interpreten la vessant musical del gran poeta Màrius Sampere\, el centenari del qual es commemora aquest any. Marco i Giusti creen un diàleg que ens fa viatjar per la poesia més espiritual dels quaranta anys de trajectòria literària del poeta de Santa Coloma de Gramenet. Un recital-concert poètic que transita entre la ironia i el desig de transcendir i entendre la complexitat de món i la condició humana. Ens deixarem portar per la paraula dita que esdevé part de la partitura i per la partitura que es transforma en paraula. \n  \nLluís Marco \nNascut a Badalona\, compta amb una extensa trajectòria teatral\, televisiva i cinematogràfica. Ha estat molt lligat professionalment al Teatre Lliure\, amb obres com Romeu i Julieta\, Soldats de Salamina\, Rock ’n’ roll\, Nixon-Frost o Copenhaguen. El 2013 actuà a la Sala Petita del Teatre Nacional de Catalunya amb Fum\, dirigida per Josep Maria Miró Coromina. El 2021 va formar part del muntatge de L’oncle Vània amb el director lituà Oskaras Koršunovas. Marco ha treballat en sèries com Ventdelplà\, Hospital Central\, Hispania\, la leyenda\, Poblenou i Dinamita\, entre d’altres. També ha col·laborat en nombroses pel·lícules\, i com a actor de doblatge ha donat veu als actors Joe Pesci\, Clint Eastwood\, Ben Kingsley\, Bob Hoskins i Danny DeVito. \n  \nSara Giusti \nHa estat guanyadora de nombroses competicions des d’una edat primerenca\, tant a Itàlia\, el seu país d’origen\, com a l’estranger. Destaca el primer premi a l’Igor Stravinsky Competition (Itàlia\, 2003). Va obtenir el diploma de piano al Conservatori\, a la classe del pianista Benedetto Lupo\, a Itàlia\, i també un màster en Música i un doctorat en Arts Musicals a la classe del pianista Christopher Taylor als Estats Units. Ha actuat a Itàlia\, Suïssa\, els Estats Units i Espanya en recitals solístics\, amb orquestra i en formacions de música de cambra. També s’ha dedicat a l’ensenyament del piano amb perfils d’alumnes diversos\, com ara estudiants de la Universitat de Wisconsin (Estats Units) i infants a l’escola de música on treballa a Barcelona. És ideadora i creadora d’espectacles teatrals i recitals\, com ara l’espectacle dedicat al compositor italià Nino Rota. L’any 2020 va escriure el seu primer llibre de musicologia\, dedicat a l’estudi de la música de Rota i publicat per l’editorial Florestano (Itàlia). Actualment\, col·labora com a pianista amb el Conservatori del Liceu (Barcelona) i amb la mezzosoprano Guisela Zannerini (Teatre del Liceu).
URL:https://museutapies.org/event/no-ens-espereu-poesia-de-marius-sampere-barcelona-poesia-2026-al-museu-tapies/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/img-bcn-poesia-26.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260521T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260521T193000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260422T085608Z
LAST-MODIFIED:20260424T115357Z
UID:10001238-1779386400-1779391800@museutapies.org
SUMMARY:Presentació del llibre «Gozos mínimos. Comentario parcial al "Libro de amigo y amado" de Ramon Llull»
DESCRIPTION:  \nEl Museu Tàpies acull la presentació del llibre Gozos mínimos. Comentario parcial al «Libro de amigo y amado» de Ramon Llull\, d’Amador Vega i amb imatges de Frederic Amat\, que edita en edició bilingüe Días Contados. Aquest acte comptarà amb la presència d’Amador Vega\, Frederic Amat i Miquel Bassols. \nQuè vol dir estimar o desitjar un text escrit? La resposta d’Amador Vega és mantenir aquest text en joc i moviment. El Llibre d’amic i amat del savi mallorquí Ramon Llull (1275-1316)\, un clàssic de la literatura espiritual europea\, és el guió d’un drama vital que mai és igual a si mateix. Gozos mínimos és una escenificació d’aquest drama i documenta els gustos i les tribulacions de llegir-lo durant més de quaranta anys. Juntament amb les imatges paratextuals de Frederic Amat\, aquest comentari líric de «l’ànima enamorada del filòsof» especula i canta amb Llull\, viatja amb anècdotes vitals pròpies i d’altres\, i se les ha d’heure amb altres autors i amb cites de mes de 600 anys de lectura amb i contra la mística. \n  \nParticipants: \nAmador Vega (Barcelona\, 1958) és filòsof i professor a la Universitat Pompeu Fabra\, on dirigeix el Centre d’Estudis en Estètica\, Religió i Cultura Contemporània. Entre les seves darreres publicacions figuren Dia-Logos. Ramon Llull’s Method of Thought and Artistic Practice (2019) i Tentativas sobre el vacío. Ensayos de estética y religión (2022). Actualment\, és Visiting Fellow del Warburg Institute (Universitat de Londres). \nFrederic Amat (Barcelona\, 1952) és pintor i artista multidisciplinari\, amb una obra àmpliament exposada i publicada internacionalment que transita els territoris del teatre\, la literatura\, la dansa\, el cinema i l’arquitectura. \nMiquel Bassols és psicoanalista a Barcelona\, membre de l’École de la Cause freudienne i de la Comunitat de Catalunya de l’Escola Lacaniana de Psicoanàlisi. Docent de  l’Institut del Camp Freudià. Doctorat pel Département de Psychanalyse de la Universitat de Paris 8 amb una tesi sobre «L’amor\, la paraula i la lletra a Ramon Llull». Expresident de l’Association Mondiale de Psychanalyse (2014-2018). Traductor al català de l’escrit de Jacques Lacan\, _Lituraterra_\, amb el comentari “Lecturaterra”\, publicat a Días Contados\, Barcelona 2021. \n 
URL:https://museutapies.org/event/presentacio-del-llibre-gozos-minimos-comentario-parcial-al-libro-de-amigo-y-amado-de-ramon-llull/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/Captura-de-pantalla-2026-04-13-113818.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260522T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260522T200000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260324T132453Z
LAST-MODIFIED:20260415T162907Z
UID:10001202-1779472800-1779480000@museutapies.org
SUMMARY:Àngel Jové. La constel·lació d’un temps
DESCRIPTION:  \nEn el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu\, proposem una taula de debat que abordi la figura d’Àngel Jové des d’una perspectiva relacional\, entenent la seva pràctica no com un gest aïllat\, sinó com a part d’un camp de treball compartit que va redefinir les condicions de la creació artística en un moment de profunda transformació cultural. \nMés que una generació en sentit estricte\, el que aquí es convoca és una constel·lació: un entramat de proximitats i friccions entre artistes i pensadors que\, des de llenguatges diversos\, van qüestionar les formes establertes de representació i van explorar noves articulacions entre imatge\, matèria i llenguatge. En aquest context\, la pràctica de Jové es desplega com un espai de permeabilitat\, on el cinema\, la poesia i l’acció esdevenen dispositius d’experimentació i de pensament. La conferència d’obertura d’aquesta taula de debat\, a càrrec de Xavier Antich\, proposa un marc de lectura capaç de situar aquesta obertura de llenguatges en relació amb les transformacions culturals i polítiques del moment\, així com amb la necessitat —encara vigent— de repensar les formes de producció de sentit des de la pràctica artística. \nEl debat posterior reuneix\, entre d’altres\, Frederic Amat\, Antoni Llena\, Rosa Vergés i Patricia Dauder en una configuració que no respon únicament a criteris generacionals\, sinó a la possibilitat d’activar correspondències entre pràctiques. En la trajectòria de Llena\, el gest artístic es desplaça cap a zones d’indeterminació on la matèria\, el signe i el buit operen com a llenguatges oberts\, en sintonia amb les tensions que travessen l’obra de Jové. En aquest mateix horitzó\, Rosa Vergés permet introduir la dimensió cinematogràfica no només com a mitjà\, sinó com a forma de pensament i de construcció de temporalitat\, en diàleg amb les experiències fílmiques que articulen aquella constel·lació. Lluny d’establir una lectura tancada\, la presència de Patricia Dauder trasllada aquest espai de pensament cap al present\, no tant per traçar una genealogia lineal com per assenyalar persistències\, ecos i relectures. La seva pràctica artística reactiva qüestions ja presents en aquell moment —la fragilitat de la imatge\, la condició temporal de l’experiència\, la relació entre document i ficció—\, posant-les en circulació dins d’un altre règim de sensibilitat. \nAixí doncs\, la taula\, moderada per Maria Josep Balsach\, comissària de la mostra Àngel Jové. De intactu\, es configura com un espai de pensament on la memòria no opera com a fixació d’un passat\, sinó com a camp d’intensitats des del qual tornar a interrogar les formes de relació entre art\, vida i context. \n  \n[Àngel Jové. Sèrie Altra volta mossego un tros de pa. Cristòfol-Pavese\, 1908-2008 (2005-2007). Col·lecció Petit Galeria\, Lleida.]
URL:https://museutapies.org/event/angel-jove-la-constellacio-dun-temps/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/8-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260527
DTEND;VALUE=DATE:20260530
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260220T120503Z
LAST-MODIFIED:20260415T111707Z
UID:10001173-1779840000-1780099199@museutapies.org
SUMMARY:Simposi internacional "El mur i la ciutat. Dispositius visuals de la modernitat"
DESCRIPTION:  \nLa trobada proposa una lectura crítica de la modernitat a partir dels seus dispositius materials i visuals —murs\, façanes\, paviments\, vitrines\, cartells o estructures expositives— entesos com a agents actius de mediació entre art\, disseny\, arquitectura i experiència perceptiva. El simposi analitza com la matèria\, la llum\, el muntatge i la disposició dels objectes configuren maneres de veure\, habitar i entendre la ciutat. \nEn el context de la reconstrucció europea de postguerra i de l’aïllament cultural del franquisme\, l’espai expositiu i el paisatge urbà van funcionar com a laboratoris de modernitat. Museus\, pavellons\, aparadors i habitatges es van convertir en espais experimentals on arquitectura\, disseny i display van generar una nova sensibilitat visual i urbana. A Barcelona\, figures com Antoni Tàpies\, Josep Antoni Coderch\, Oriol Bohigas o Ricard Giralt Miracle van articular una modernitat artesanal i continguda\, amb una forta densitat matèrica i gestual\, que definia tant una cultura visual com un model de display. \nAixí doncs\, el simposi revisitarà aquests llenguatges dels anys cinquanta i seixanta per interrogar-ne la vigència actual i posar-los en diàleg amb altres centres de modernitat europeus\, de ciutats com ara Milà\, París o Londres\, tot pensant el museu i la ciutat contemporanis com a espais de crítica\, experimentació i experiència estètica. \nEl simposi comptarà amb la participació\, entre d’altres\, de Jordana Mendelson\, historiadora de l’art i professora de la New York University; Juan José Lahuerta\, Professor d’Història de l’Art i l’Arquitectura a l’Escola Tècnica Superior de Barcelona (UPC); i Beatriz Colomina\, arquitecta i catedràtica d’Història i Teoria de l’Arquitectura de l’Escola d’Arquitectura de la Princeton University. \nS’hi convida investigadors/es\, artistes\, arquitectes/es\, dissenyadors/es i professionals de l’àmbit curatorial a presentar propostes que abordin aquestes qüestions des de perspectives crítiques\, històriques o contemporànies\, i amb enfocaments interdisciplinaris. El call for papers impulsat des de la Càtedra Antoni Tàpies – UPF d’Art i Pensament Contemporanis amplia i aprofundeix la proposta comissarial de la mostra\, tot convidant a investigar críticament aquestes infraestructures materials i simbòliques des de perspectives històriques i teòriques diverses\, prenent com a punt de partida l’exposició que actualment es pot visitar al Museu Tàpies. Més enllà del relat expositiu\, el simposi obre un espai de debat acadèmic per analitzar com aquests dispositius han modelat la percepció i l’experiència estètica\, així com les dinàmiques socials i polítiques inscrites en la ciutat moderna. \n  \nEn breu es publicarà la totalitat del programa. \n  \nAmb la col·laboració i la participació de la Càtedra Antoni Tàpies – UPF d’Art i Pensament Contemporanis. \n  \n  \n[Imatge: Antoni Tàpies\, Porta metàl·lica i violí\, 1956. Col·lecció Museu Tàpies\, Barcelona. © Comissió Tàpies / VEGAP\, 2026.] \n  \n 
URL:https://museutapies.org/event/simposi-internacional-el-mur-i-la-ciutat-dispositius-visuals-de-la-modernitat/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/porta-metalica-i-violi.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260530T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260530T140000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260415T150219Z
LAST-MODIFIED:20260415T150541Z
UID:10001224-1780135200-1780149600@museutapies.org
SUMMARY:48 maneres de sentir
DESCRIPTION:En aquesta formació Oriol Vilapuig i Xavier Garriga ens proposaran posar el cos al centre\, sensibilitzar-lo per cercar formes de ressonància internes i externes. Confiar en els sentits\, acollir un espai i un temps d’escolta. \nEn el taller es generaran petits gestos que ens permetin alterar les lògiques per construir unes altres relacions. Crearem imatges per generar moviments interns activant recursos per descobrir-nos\, acompanyar i aprendre. \nAquestes accions dialogaran amb l’obra d’Antoni Tàpies i també amb altres autors com Erwin Wurm\, Fischli and Weiss\, Roman Signer\, Hicham Benohoud i Gertraud Platschek. \nA partir de materials com roba o objectes quotidians\, les participants exploraran la relació entre espai\, cos i objecte mitjançant accions i gestos efímers\, tant individuals com col·lectius. Aquestes accions es documentaran amb fotografies\, que serviran de base per realitzar dibuixos i s’aniran recopilant com a part del procés que culminarà amb la preparació d’un espai expositiu on es mostraran i s’activaran algunes de les accions realitzades. \n  \nObjectius:  \n\nPosar en valor els llenguatges artístics com a eines de coneixement\, expressió i construcció de pensament.\nRelacionar referents artístics contemporanis com a motors de recerca i experimentació.\nFomentar la consciència corporal i la relació cos–objecte mitjançant accions\, gestos i moviments efímers.\nExplorar l’acció artística individual i col·lectiva com a procés de transformació dels objectes i de l’espai.\nDesenvolupar processos de documentació artística a través de la fotografia\, el dibuix i el registre escrit.\nTraduir accions performatives en dibuixos\, instruccions i formats editorials senzills.\nPotenciar el treball col·laboratiu i la creació d’un arxiu col·lectiu d’accions artístiques.\nDissenyar i preparar un espai expositiu que permeti mostrar\, activar i reinterpretar les accions realitzades.\n\n  \nSobre els formadors:  \nXavier Garriga (Sabadell\, 1961) és llicenciat en Belles Arts en l’especialitat d’escultura. Actualment treballa com a professor i formador de l’escola municipal d’art Illa de Sabadell i en ICE de l’UAB\, on imparteix cursos de formació permanent de visual i plàstica. \nOriol Vilapuig (Sabadell\, 1964) és llicenciat en Belles Arts per la Facultat de Belles Arts Sant Jordi de Barcelona i estudia a l’Escola d’Art Eina. A partir de l’any 2000 entra a formar part de l’Escola Municipal Illa de Sabadell com a professor de dibuix i en els tallers infantils d’art. El seu últim treball centrat en el llenguatge del dibuix s’ha exposat en espais com CaixaForum\, MACBA i el Museu Tàpies.
URL:https://museutapies.org/event/48-maneres-de-sentir/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/Screenshot_15.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260530T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260530T133000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20250205T120023Z
LAST-MODIFIED:20260420T133000Z
UID:10000905-1780138800-1780147800@museutapies.org
SUMMARY:La Montaner y Simón\, una editorial amb història. Itinerari
DESCRIPTION:Itinerari guiat que té com a objectiu donar a conèixer la història de l’antiga editorial Montaner y Simón a través d’una visita al Museu Tàpies\, antiga seu de l’editorial i obra de l’arquitecte modernista Lluís Domènech i Montaner\, i a dos edificis del mateix arquitecte a Barcelona que hi estan estretament lligats: el palau Montaner\, ara seu de la delegació del govern de l’Estat espanyol a Catalunya\, i la Casa Thomas\, que avui acull la botiga de mobiliari de disseny Cubiñá. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”.
URL:https://museutapies.org/event/la-montaner-y-simon-una-editorial-amb-historia-itinerari-2026/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/02/edifici-museu-tapies.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260531T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260531T123000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20251220T105619Z
LAST-MODIFIED:20260312T092641Z
UID:10001153-1780225200-1780230600@museutapies.org
SUMMARY:El museu desplegable. Activitat per a famílies
DESCRIPTION:Us convidem a una activitat de presentació i activació d’un desplegable que ens permetrà explorar l’arquitectura del Museu Tàpies. A través d’una sèrie de jocs i reflexions\, descobrirem les particularitats d’un edifici que va ser creat per a acollir una editorial i que\, al cap dels anys\, es va convertir en un museu d’art contemporani. \nDesplegable i activitat a cura d’El globus vermell . S’entregarà un exemplar gratuït a cada família. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”. \n  \nEl globus vermell és una associació cultural que des del 2009 treballa amb l’objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l’entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles.  \nDesenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades\, itineraris\, tallers\, publicacions\, exposicions\, etc.); el social (participació ciutadana\, esdeveniments\, etc.)\, i el projectual (disseny\, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d’Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l’Institut Municipal d’Educació. També són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L’any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d’aquest col·lectiu són arquitectes que\, a més de la feina amb El globus vermell\, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca\, la docència universitària\, la gestió cultural i la divulgació sobre l’arquitectura i la ciutat.
URL:https://museutapies.org/event/el-museu-desplegable-activitat-per-a-families-2026/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/El-museu-desplegable-Fundacioo-Antoni-Tapies-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260602T183000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260602T193000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20250512T142004Z
LAST-MODIFIED:20260429T091344Z
UID:10001013-1780425000-1780428600@museutapies.org
SUMMARY:Llibre-mur. Club de lectura 2026
DESCRIPTION:En el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu us proposem un club de lectura amb la col·laboració de les llibreries Finestres\, La Central i La Impossible. En aquesta ocasió\, la selecció dels llibres\, que com sempre anirà a càrrec del llibreter o llibretera\, estarà relacionada amb la llista de llibres publicats per l’editorial Anagrama que incorporaran il·lustracions de Jové en les seves portades. \nLlibre-mur (1990) és una obra d’Antoni Tàpies que dona títol el cicle de clubs de lectura que des de fa uns anys organitzem amb la col·laboració de llibreries del barri sobre les exposicions en curs. L’interès de Tàpies pel llibre\, com a objecte i com a font de coneixement\, i el fet que el Museu ocupi l’espai d’una antiga editorial\, la Montaner y Simón\, fan propicis aquest tipus de diàlegs al voltant de l’escriptura\, la lectura i l’art. \n  \nCalendari de sessions \n· Dimarts 2 de juny del 2026\, a les 18.30 h\, a la Biblioteca del Museu Tàpies: Bajo el signo de marte\, de Fritz Zorn (Editorial Anagrama)\, amb Cèlia Esteva\, de la llibreria La Central. \n  \n· Dimarts 14 de juliol del 2026\, a les 18.30 h\, a la Biblioteca del Museu Tàpies: El héroe de las mansardas de Mansard\, d’Alvaro Pombo (Editorial Anagrama)\, amb Olga Federico i Mireia Perelló\, de la llibreria La Impossible. \n  \n· Dimecres\, 16 de setembre del 2026\, a les 18.30 h\, a la Biblioteca del Museu Tâpies:  El sobrino de Wittgenstein\, de Thomas Bernhard (Editorial Anagrama)\, amb Noelia Nistal\, de la llibreria Finestres. \n  \n[Imatge: Exposició “Àngel Jové. De intactu” del Museu Tàpies. Fotografia: Pep Herrero\, 2026.] \n 
URL:https://museutapies.org/event/llibre-mur-club-de-lectura-2/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/05/i-8bQkFV3-X3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260704T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260704T193000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260420T155016Z
LAST-MODIFIED:20260424T113713Z
UID:10001234-1783191600-1783193400@museutapies.org
SUMMARY:Mari Lyn Diniz / Dora García. Corocuerpo (de feminidades disidentes o Mejor os calláis todos)
DESCRIPTION:En el marc del projecte del Museu Tàpies Extramurs 2026\, comissariat per Imma Prieto\, directora del Museu Tàpies\, i Judith Barnés\, responsable de programes públics del Museu Tàpies. \nUn cor de dones trans alcen la veu per dialogar entre elles i interpel·lar el públic com si fossin un cor grec. La ressurreció\, com a justícia. \n  \nSylvia Rivera\, una de les pioneres de la lluita pels drets de les persones gais\, lesbianes i transsexuals va pronunciar un discurs al New York City’s Christopher Street Liberation Day Rally de 1973 que es va fer famós amb la denominació de “millor calleu tots”. En aquest discurs s’inspiran Mari Lyn Diniz i Dora García en una performance en la qual treballen amb un grup de dones trans que\, com si fossin part d’un cor grec\, interactuen amb els espectadors i espectadores.  \nAquest corocuerpo articula una crítica directa a la violència estructural dels discursos CIS normatius\, tant heterosexuals com homosexuals\, i reivindica formes de vida que han estat històricament expulsades de l’esfera pública. La incorporació de fragments de la cançó “O Amor”\, de la cantant brasilera Gal Costa\, reforça la idea de resurrecció com a justícia: ressucitar aquí significa fer visibles veus silenciades\, cossos exclosos i genealogies dissidents. \nEl concepte de resurrecció és comú a la segona acció de Dora García al projecte artístic Extramurs\, El bicho. Precisament\, la cançó de Gal Costa que es recita adapta un poema de Vladímir Maiakovski (Amor 3)\, el mateix autor que inspira El bicho. \nCorocuerpo (De feminidades disidentes o Mejor os calláis todos) i El bicho formen part del projecte del Museu Tàpies Extramurs\, que concep la ciutat com un espai d’intervenció i mediació. Amb un enfocament multidisciplinari i plural\, fomenta el diàleg interinstitucional\, amb l’espai públic i amb el medi ambient.  \nAmb la col·laboració estable d’EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona i del Grec Festival Barcelona\, entre d’altres\, el pojecte Extramurs proposa intervencions i activitats que responen a les necessitats contemporànies i que fomenten noves narratives comunitàries a l’espai urbà. El gest de considerar els murs de l’espai públic com a portadors de les veus ciutadanes\, espais on es materialitzen els discursos col·lectius i es resignifiquen les experiències compartides ens connecta directament amb el pensament tapià. \nAmb caràcter anual\, cada edició d’Extramurs s’expandeix des del Museu Tàpies a l’espai públic en col·laboració amb el Grec Festival de Barcelona i altres entitats de la ciutat. Per a l’edició del 2026\, s’ha convidat l’artista Dora García. Dora García treballa principalment en les arts visuals\, i ocasionalment col·labora en els camps de la dansa i el teatre\, o s’implica en l’àmbit social i polític. L’obra de Dora García abasta la literatura\, el cinema\, la instal·lació i la performance\, i se centra en històries que ella mateixa construeix i escenifica\, creant situacions dissenyades per implicar el visitant i provocar experiències úniques i introspectives. \nUna producció del Museu Tàpies i Grec 2026 Festival de Barcelona. \n  \nPerformers: Mari Lyn Diniz (BR) | Amanda Araújo (BR) | Helen Bogado (AR) | Lola Callejas (CL) | Milah Lorsalles (AR) | Soltanaterra (BR) \nAmb la col·laboració dels alumnes de l’Escola EINA i de la Universitat Pompeu Fabra: Daniela Barriga | Isidora Cruz  | Lucas Camacho | Rita Duelt | Berta Esteve | Bárbara Lara Leiva | Carla López  | Ben Muñoz  | Lara Requena  | Mitzi Reyna | Maria Sierra | Mireia Solé | Yu Yan
URL:https://museutapies.org/event/mari-lyn-diniz-dora-garcia-corocuerpo-de-feminidades-disidentes-o-mejor-os-callais-todos/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/corocuerpo-web.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260704T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260704T220000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260421T103403Z
LAST-MODIFIED:20260423T134956Z
UID:10001237-1783195200-1783202400@museutapies.org
SUMMARY:Dora García. El Bicho
DESCRIPTION:  \nEn el marc del projecte Extramurs 2026\, a càrrec de Dora García\, comissariat per Imma Prieto\, directora del Museu Tàpies\, i Judith Barnés\, responsable de programes públics del Museu Tàpies. \n  \nUna línia de temps amb paràsit. Extravagança i performance amb  7 performers i el públic. Amb la comèdia satírica d’un poeta desencisat com a punt de partida\, una gran de la performance convida a trencar la jerarquia de públic i performers a la captura del “bicho” del nostre temps.\n \n  \nL’any 1929\, el poeta futurista Vladímir Maiakovski va escriure “La Xinxa” (editada en castellà amb el títol de “La chinche”)\, una història de ciència-ficció sobre un revolucionari soviètic que\, l’any 1929\, queda congelat per accident juntament amb un insecte que el parasita. Cinquanta anys més tard\, l’any 1979\, revolucionari i insecte tornen a la vida. \nObsedida amb aquesta història\, Dora García crea una performance amb set performers i el públic en la qual imagina un autor col·lectiu que es pregunta què passa en un període de cinquanta anys\, qui o com explica què ha passat i qui decideix quins fets han transformat el mon en aquest espai de temps. \nLa proposta (que té una durada variable en funció de l’espai en què es representa) imagina una història repetida de manera cíclica\, una mena de retorn etern que té\, però\, una falla\, un paràsit\, un insecte\, un bitxo\, que impedeix que aquesta repetició flueixi sense víctimes. Cada presentació d’aquesta performance implica el públic en una activitat diferent: de vegades\, és una conferència\, de vegades un workshop\, o potser una lliçó de ball o una exhibició de patinatge; i\, de vegades\, una obra de teatre. Aquí se subverteixen les jerarquies entre públic i espectador\, entre qui explica i qui escolta. \nEl Bicho (igual que la performance Corocuerpo\, també inclosa en la programació del Grec)\, forma part del projecte artístic Extramurs del Museu Tàpies\, que concep la ciutat com un espai d’intervenció i mediació. Amb un enfocament multidisciplinari i plural\, fomenta el diàleg interinstitucional\, amb l’espai públic i amb el medi ambient. Amb la col·laboració estable d’EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona i del Grec Festival Barcelona\, entre d’altres\, el projecte Extramurs proposa intervencions i activitats que responen a les necessitats contemporànies i que fomenten noves narratives comunitàries a l’espai urbà. El gest de considerar els murs de l’espai públic com a portadors de les veus ciutadanes\, espais on es materialitzen els discursos col·lectius i es resignifiquen les experiències compartides ens connecta directament amb el pensament tapià. \nAmb caràcter anual\, cada edició del projecte Extramurs s’expandeix des del Museu Tàpies a l’espai públic en col·laboració amb el Grec Festival de Barcelona i altres entitats de la ciutat. Per a l’edició del 2026\, s’ha convidat l’artista Dora García. Dora García treballa principalment en les arts visuals\, i ocasionalment col·labora en els camps de la dansa i el teatre\, o s’implica en l’àmbit social i polític. L’obra de Dora García abasta la literatura\, el cinema\, la instal·lació i la performance\, i se centra en històries que ella mateixa construeix i escenifica\, creant situacions dissenyades per implicar el visitant i provocar experiències úniques i introspectives. \n  \nUna producció del Museu Tàpies\, el Gran Teatre del Liceu i Grec 2026 Festival de Barcelona \n  \nEspectacle per a públics de totes les edats. \n  \nPerformers: \nDora García | Simón Asencio | Persis Bekkering | Michelangelo Miccolis | Adriano Wilfert Jensen | Castillo | Krõõt Juurak \n  \nAgraïments:  \nIUAV Venezia | KHiO Oslo | DeSingel & M KHA Amberes | i als estudiants del curs THE BUG a l’Acadèmia Nacional de Belles Arts d’Oslo. \n 
URL:https://museutapies.org/event/dora-garcia-el-bicho/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/7Y3A7790-peq-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260706
DTEND;VALUE=DATE:20260711
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20260415T142650Z
LAST-MODIFIED:20260421T111052Z
UID:10001222-1783296000-1783727999@museutapies.org
SUMMARY:Extramurs 2026. Casal d'estiu creatiu per a joves
DESCRIPTION:  \n\n\n\n\n\nQuè passa dins d’un museu? I fora? Qui decideix què s’hi exposa? Com es construeix una exposició? I quin paper pot tenir l’art en la manera com entenem la ciutat i el món que habitem?\n\n\n\nEn el marc del projecte Extramurs\, us proposem una setmana d’exploració artística i pensament crític al voltant del medi ambient\, l’espai públic i el paper de la cultura en la societat contemporània.  \nAl llarg del casal\, ens endinsarem en dos espais clau de l’art contemporani a Barcelona: el Museu Tàpies i La Capella. Coneixerem com funcionen per dins\, quines persones hi treballen i quins processos hi ha darrere d’una exposició.  \nA partir de visites dinamitzades i tallers d’experimentació\, descobrirem el projecte Línies de temps / Resurrecció\, de l’artista Dora García\, una proposta pel projecte Extramurs d’enguany que travessa els límits entre dins i fora del museu i que ens servirà com a punt de partida per activar els nostres propis processos de creació.  \nAquest casal per a joves d’entre 13 i 17 anys és un espai per observar\, fer preguntes\, experimentar i pensar des de l’art. Ens interessa tant el procés com allò que hi descobrim: com mirem\, com interpretem i com podem intervenir en el nostre entorn. \n\n\n\n\n\n\n\n\n→ Explorarem com es construeixen els projectes artístics contemporanis. \n→ Coneixerem el funcionament intern d’un museu i un centre d’art. \n→ Visitarem diferents espais de la ciutat i reflexionarem sobre l’espai públic. \n→ Pensarem col·lectivament sobre el paper de l’art i la cultura avui. \n→ Desenvoluparem propostes creatives pròpies a partir de l’experimentació. \n\n\n\n\n\n\n  \nAquest casal té un percentatge de places reservades per a la inclusió d’infants amb discapacitat. La reserva de places s’ha de mantenir fins al dia 1 de juny. Un cop finalitzat aquest termini\, les places no cobertes per infants amb discapacitat s’atorgaran a infants de la llista d’espera per rigorós ordre d’inscripció. \n  \nUna proposta del Museu Tàpies per a joves de 13 a 17 anys\, amb la col·laboració del Centre d’Art La Capella i de Tantàgora serveis culturals.
URL:https://museutapies.org/event/extramurs-2026-casal-destiu-creatiu-per-a-joves/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/03/MTa-facana.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261003T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261003T133000
DTSTAMP:20260429T121826
CREATED:20250131T121033Z
LAST-MODIFIED:20260311T160723Z
UID:10000885-1791025200-1791034200@museutapies.org
SUMMARY:La Barcelona de Tàpies. Itinerari
DESCRIPTION:  \n \nItinerari urbà que permetrà recórrer la biografia i trajectòria d’Antoni Tàpies a través d’un recorregut a peu per llocs emblemàtics lligats a la seva vida i obra. La passejada també repassarà la història recent de la ciutat i ens descobrirà espais d’interès arquitectònic i urbanístic vinculats a la vida de Tàpies. \nEls participants rebran un exemplar del plànol-guia concebut i dissenyat per El globus vermell\, i que forma part de la seva col·lecció “Guies d’arquitectura i urbanisme de Barcelona”. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”. \n  \nEl globus vermell és una associació cultural que des del 2009 treballa amb l’objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l’entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles. \nDesenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades\, itineraris\, tallers\, publicacions\, exposicions\, etc.); el social (participació ciutadana\, esdeveniments\, etc.)\, i el projectual (disseny\, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d’Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l’Institut Municipal d’Educació. \nTambé són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L’any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d’aquest col·lectiu són arquitectes que\, a més de la feina amb El globus vermell\, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca\, la docència universitària\, la gestió cultural i la divulgació sobre l’arquitectura i la ciutat. \n 
URL:https://museutapies.org/event/la-barcelona-de-tapies-itinerari/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/01/Itinerari-Museu-Tapies-per-Barcelona.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR