BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Museu Tàpies - ECPv6.6.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://museutapies.org
X-WR-CALDESC:Esdeveniments per Museu Tàpies
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260521T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260521T193000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20260422T085608Z
LAST-MODIFIED:20260424T115357Z
UID:10001238-1779386400-1779391800@museutapies.org
SUMMARY:Presentació del llibre «Gozos mínimos. Comentario parcial al "Libro de amigo y amado" de Ramon Llull»
DESCRIPTION:  \nEl Museu Tàpies acull la presentació del llibre Gozos mínimos. Comentario parcial al «Libro de amigo y amado» de Ramon Llull\, d’Amador Vega i amb imatges de Frederic Amat\, que edita en edició bilingüe Días Contados. Aquest acte comptarà amb la presència d’Amador Vega\, Frederic Amat i Miquel Bassols. \nQuè vol dir estimar o desitjar un text escrit? La resposta d’Amador Vega és mantenir aquest text en joc i moviment. El Llibre d’amic i amat del savi mallorquí Ramon Llull (1275-1316)\, un clàssic de la literatura espiritual europea\, és el guió d’un drama vital que mai és igual a si mateix. Gozos mínimos és una escenificació d’aquest drama i documenta els gustos i les tribulacions de llegir-lo durant més de quaranta anys. Juntament amb les imatges paratextuals de Frederic Amat\, aquest comentari líric de «l’ànima enamorada del filòsof» especula i canta amb Llull\, viatja amb anècdotes vitals pròpies i d’altres\, i se les ha d’heure amb altres autors i amb cites de mes de 600 anys de lectura amb i contra la mística. \n  \nParticipants: \nAmador Vega (Barcelona\, 1958) és filòsof i professor a la Universitat Pompeu Fabra\, on dirigeix el Centre d’Estudis en Estètica\, Religió i Cultura Contemporània. Entre les seves darreres publicacions figuren Dia-Logos. Ramon Llull’s Method of Thought and Artistic Practice (2019) i Tentativas sobre el vacío. Ensayos de estética y religión (2022). Actualment\, és Visiting Fellow del Warburg Institute (Universitat de Londres). \nFrederic Amat (Barcelona\, 1952) és pintor i artista multidisciplinari\, amb una obra àmpliament exposada i publicada internacionalment que transita els territoris del teatre\, la literatura\, la dansa\, el cinema i l’arquitectura. \nMiquel Bassols és psicoanalista a Barcelona\, membre de l’École de la Cause freudienne i de la Comunitat de Catalunya de l’Escola Lacaniana de Psicoanàlisi. Docent de  l’Institut del Camp Freudià. Doctorat pel Département de Psychanalyse de la Universitat de Paris 8 amb una tesi sobre «L’amor\, la paraula i la lletra a Ramon Llull». Expresident de l’Association Mondiale de Psychanalyse (2014-2018). Traductor al català de l’escrit de Jacques Lacan\, _Lituraterra_\, amb el comentari “Lecturaterra”\, publicat a Días Contados\, Barcelona 2021. \n 
URL:https://museutapies.org/event/presentacio-del-llibre-gozos-minimos-comentario-parcial-al-libro-de-amigo-y-amado-de-ramon-llull/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/Captura-de-pantalla-2026-04-13-113818.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260522T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260522T200000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20260324T132453Z
LAST-MODIFIED:20260415T162907Z
UID:10001202-1779472800-1779480000@museutapies.org
SUMMARY:Àngel Jové. La constel·lació d’un temps
DESCRIPTION:  \nEn el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu\, proposem una taula de debat que abordi la figura d’Àngel Jové des d’una perspectiva relacional\, entenent la seva pràctica no com un gest aïllat\, sinó com a part d’un camp de treball compartit que va redefinir les condicions de la creació artística en un moment de profunda transformació cultural. \nMés que una generació en sentit estricte\, el que aquí es convoca és una constel·lació: un entramat de proximitats i friccions entre artistes i pensadors que\, des de llenguatges diversos\, van qüestionar les formes establertes de representació i van explorar noves articulacions entre imatge\, matèria i llenguatge. En aquest context\, la pràctica de Jové es desplega com un espai de permeabilitat\, on el cinema\, la poesia i l’acció esdevenen dispositius d’experimentació i de pensament. La conferència d’obertura d’aquesta taula de debat\, a càrrec de Xavier Antich\, proposa un marc de lectura capaç de situar aquesta obertura de llenguatges en relació amb les transformacions culturals i polítiques del moment\, així com amb la necessitat —encara vigent— de repensar les formes de producció de sentit des de la pràctica artística. \nEl debat posterior reuneix\, entre d’altres\, Frederic Amat\, Antoni Llena\, Rosa Vergés i Patricia Dauder en una configuració que no respon únicament a criteris generacionals\, sinó a la possibilitat d’activar correspondències entre pràctiques. En la trajectòria de Llena\, el gest artístic es desplaça cap a zones d’indeterminació on la matèria\, el signe i el buit operen com a llenguatges oberts\, en sintonia amb les tensions que travessen l’obra de Jové. En aquest mateix horitzó\, Rosa Vergés permet introduir la dimensió cinematogràfica no només com a mitjà\, sinó com a forma de pensament i de construcció de temporalitat\, en diàleg amb les experiències fílmiques que articulen aquella constel·lació. Lluny d’establir una lectura tancada\, la presència de Patricia Dauder trasllada aquest espai de pensament cap al present\, no tant per traçar una genealogia lineal com per assenyalar persistències\, ecos i relectures. La seva pràctica artística reactiva qüestions ja presents en aquell moment —la fragilitat de la imatge\, la condició temporal de l’experiència\, la relació entre document i ficció—\, posant-les en circulació dins d’un altre règim de sensibilitat. \nAixí doncs\, la taula\, moderada per Maria Josep Balsach\, comissària de la mostra Àngel Jové. De intactu\, es configura com un espai de pensament on la memòria no opera com a fixació d’un passat\, sinó com a camp d’intensitats des del qual tornar a interrogar les formes de relació entre art\, vida i context. \n  \n[Àngel Jové. Sèrie Altra volta mossego un tros de pa. Cristòfol-Pavese\, 1908-2008 (2005-2007). Col·lecció Petit Galeria\, Lleida.]
URL:https://museutapies.org/event/angel-jove-la-constellacio-dun-temps/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/8-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260527
DTEND;VALUE=DATE:20260530
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20260220T120503Z
LAST-MODIFIED:20260506T124225Z
UID:10001173-1779840000-1780099199@museutapies.org
SUMMARY:Simposi internacional "El mur i la ciutat. Dispositius visuals de la modernitat"
DESCRIPTION:  \nLa trobada proposa una lectura crítica de la modernitat a partir dels seus dispositius materials i visuals —murs\, façanes\, paviments\, vitrines\, cartells o estructures expositives— entesos com a agents actius de mediació entre art\, disseny\, arquitectura i experiència perceptiva. El simposi analitza com la matèria\, la llum\, el muntatge i la disposició dels objectes configuren maneres de veure\, habitar i entendre la ciutat. \nEn el context de la reconstrucció europea de postguerra i de l’aïllament cultural del franquisme\, l’espai expositiu i el paisatge urbà van funcionar com a laboratoris de modernitat. Museus\, pavellons\, aparadors i habitatges es van convertir en espais experimentals on arquitectura\, disseny i display van generar una nova sensibilitat visual i urbana. A Barcelona\, figures com Antoni Tàpies\, Josep Antoni Coderch\, Oriol Bohigas o Ricard Giralt Miracle van articular una modernitat artesanal i continguda\, amb una forta densitat matèrica i gestual\, que definia tant una cultura visual com un model de display. \nAixí doncs\, el simposi revisitarà aquests llenguatges dels anys cinquanta i seixanta per interrogar-ne la vigència actual i posar-los en diàleg amb altres centres de modernitat europeus\, de ciutats com ara Milà\, París o Londres\, tot pensant el museu i la ciutat contemporanis com a espais de crítica\, experimentació i experiència estètica. \nEl simposi comptarà amb la participació\, entre d’altres\, de Jordana Mendelson\, historiadora de l’art i professora de la New York University; Juan José Lahuerta\, Professor d’Història de l’Art i l’Arquitectura a l’Escola Tècnica Superior de Barcelona (UPC); i Beatriz Colomina\, arquitecta i catedràtica d’Història i Teoria de l’Arquitectura de l’Escola d’Arquitectura de la Princeton University. \nS’hi convida investigadors/es\, artistes\, arquitectes/es\, dissenyadors/es i professionals de l’àmbit curatorial a presentar propostes que abordin aquestes qüestions des de perspectives crítiques\, històriques o contemporànies\, i amb enfocaments interdisciplinaris. El call for papers impulsat des de la Càtedra Antoni Tàpies – UPF d’Art i Pensament Contemporanis amplia i aprofundeix la proposta comissarial de la mostra\, tot convidant a investigar críticament aquestes infraestructures materials i simbòliques des de perspectives històriques i teòriques diverses\, prenent com a punt de partida l’exposició que actualment es pot visitar al Museu Tàpies. Més enllà del relat expositiu\, el simposi obre un espai de debat acadèmic per analitzar com aquests dispositius han modelat la percepció i l’experiència estètica\, així com les dinàmiques socials i polítiques inscrites en la ciutat moderna. \n  \nEn breu es publicarà la totalitat del programa. \n  \nAmb la col·laboració i la participació de la Càtedra Antoni Tàpies – UPF d’Art i Pensament Contemporanis. \n  \n  \n[Imatge: Antoni Tàpies\, Porta metàl·lica i violí\, 1956. Col·lecció Museu Tàpies\, Barcelona. © Comissió Tàpies / VEGAP\, 2026.] \n  \n 
URL:https://museutapies.org/event/simposi-internacional-el-mur-i-la-ciutat-dispositius-visuals-de-la-modernitat/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/porta-metalica-i-violi.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260530T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260530T140000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20260415T150219Z
LAST-MODIFIED:20260415T150541Z
UID:10001224-1780135200-1780149600@museutapies.org
SUMMARY:48 maneres de sentir
DESCRIPTION:En aquesta formació Oriol Vilapuig i Xavier Garriga ens proposaran posar el cos al centre\, sensibilitzar-lo per cercar formes de ressonància internes i externes. Confiar en els sentits\, acollir un espai i un temps d’escolta. \nEn el taller es generaran petits gestos que ens permetin alterar les lògiques per construir unes altres relacions. Crearem imatges per generar moviments interns activant recursos per descobrir-nos\, acompanyar i aprendre. \nAquestes accions dialogaran amb l’obra d’Antoni Tàpies i també amb altres autors com Erwin Wurm\, Fischli and Weiss\, Roman Signer\, Hicham Benohoud i Gertraud Platschek. \nA partir de materials com roba o objectes quotidians\, les participants exploraran la relació entre espai\, cos i objecte mitjançant accions i gestos efímers\, tant individuals com col·lectius. Aquestes accions es documentaran amb fotografies\, que serviran de base per realitzar dibuixos i s’aniran recopilant com a part del procés que culminarà amb la preparació d’un espai expositiu on es mostraran i s’activaran algunes de les accions realitzades. \n  \nObjectius:  \n\nPosar en valor els llenguatges artístics com a eines de coneixement\, expressió i construcció de pensament.\nRelacionar referents artístics contemporanis com a motors de recerca i experimentació.\nFomentar la consciència corporal i la relació cos–objecte mitjançant accions\, gestos i moviments efímers.\nExplorar l’acció artística individual i col·lectiva com a procés de transformació dels objectes i de l’espai.\nDesenvolupar processos de documentació artística a través de la fotografia\, el dibuix i el registre escrit.\nTraduir accions performatives en dibuixos\, instruccions i formats editorials senzills.\nPotenciar el treball col·laboratiu i la creació d’un arxiu col·lectiu d’accions artístiques.\nDissenyar i preparar un espai expositiu que permeti mostrar\, activar i reinterpretar les accions realitzades.\n\n  \nSobre els formadors:  \nXavier Garriga (Sabadell\, 1961) és llicenciat en Belles Arts en l’especialitat d’escultura. Actualment treballa com a professor i formador de l’escola municipal d’art Illa de Sabadell i en ICE de l’UAB\, on imparteix cursos de formació permanent de visual i plàstica. \nOriol Vilapuig (Sabadell\, 1964) és llicenciat en Belles Arts per la Facultat de Belles Arts Sant Jordi de Barcelona i estudia a l’Escola d’Art Eina. A partir de l’any 2000 entra a formar part de l’Escola Municipal Illa de Sabadell com a professor de dibuix i en els tallers infantils d’art. El seu últim treball centrat en el llenguatge del dibuix s’ha exposat en espais com CaixaForum\, MACBA i el Museu Tàpies.
URL:https://museutapies.org/event/48-maneres-de-sentir/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/Screenshot_15.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260530T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260530T133000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20250205T120023Z
LAST-MODIFIED:20260420T133000Z
UID:10000905-1780138800-1780147800@museutapies.org
SUMMARY:La Montaner y Simón\, una editorial amb història. Itinerari
DESCRIPTION:Itinerari guiat que té com a objectiu donar a conèixer la història de l’antiga editorial Montaner y Simón a través d’una visita al Museu Tàpies\, antiga seu de l’editorial i obra de l’arquitecte modernista Lluís Domènech i Montaner\, i a dos edificis del mateix arquitecte a Barcelona que hi estan estretament lligats: el palau Montaner\, ara seu de la delegació del govern de l’Estat espanyol a Catalunya\, i la Casa Thomas\, que avui acull la botiga de mobiliari de disseny Cubiñá. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”.
URL:https://museutapies.org/event/la-montaner-y-simon-una-editorial-amb-historia-itinerari-2026/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/02/edifici-museu-tapies.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260531T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260531T123000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20251220T105619Z
LAST-MODIFIED:20260312T092641Z
UID:10001153-1780225200-1780230600@museutapies.org
SUMMARY:El museu desplegable. Activitat per a famílies
DESCRIPTION:Us convidem a una activitat de presentació i activació d’un desplegable que ens permetrà explorar l’arquitectura del Museu Tàpies. A través d’una sèrie de jocs i reflexions\, descobrirem les particularitats d’un edifici que va ser creat per a acollir una editorial i que\, al cap dels anys\, es va convertir en un museu d’art contemporani. \nDesplegable i activitat a cura d’El globus vermell . S’entregarà un exemplar gratuït a cada família. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”. \n  \nEl globus vermell és una associació cultural que des del 2009 treballa amb l’objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l’entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles.  \nDesenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades\, itineraris\, tallers\, publicacions\, exposicions\, etc.); el social (participació ciutadana\, esdeveniments\, etc.)\, i el projectual (disseny\, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d’Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l’Institut Municipal d’Educació. També són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L’any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d’aquest col·lectiu són arquitectes que\, a més de la feina amb El globus vermell\, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca\, la docència universitària\, la gestió cultural i la divulgació sobre l’arquitectura i la ciutat.
URL:https://museutapies.org/event/el-museu-desplegable-activitat-per-a-families-2026/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/El-museu-desplegable-Fundacioo-Antoni-Tapies-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260602T183000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260602T193000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20250512T142004Z
LAST-MODIFIED:20260429T091344Z
UID:10001013-1780425000-1780428600@museutapies.org
SUMMARY:Llibre-mur. Club de lectura 2026
DESCRIPTION:En el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu us proposem un club de lectura amb la col·laboració de les llibreries Finestres\, La Central i La Impossible. En aquesta ocasió\, la selecció dels llibres\, que com sempre anirà a càrrec del llibreter o llibretera\, estarà relacionada amb la llista de llibres publicats per l’editorial Anagrama que incorporaran il·lustracions de Jové en les seves portades. \nLlibre-mur (1990) és una obra d’Antoni Tàpies que dona títol el cicle de clubs de lectura que des de fa uns anys organitzem amb la col·laboració de llibreries del barri sobre les exposicions en curs. L’interès de Tàpies pel llibre\, com a objecte i com a font de coneixement\, i el fet que el Museu ocupi l’espai d’una antiga editorial\, la Montaner y Simón\, fan propicis aquest tipus de diàlegs al voltant de l’escriptura\, la lectura i l’art. \n  \nCalendari de sessions \n· Dimarts 2 de juny del 2026\, a les 18.30 h\, a la Biblioteca del Museu Tàpies: Bajo el signo de marte\, de Fritz Zorn (Editorial Anagrama)\, amb Cèlia Esteva\, de la llibreria La Central. \n  \n· Dimarts 14 de juliol del 2026\, a les 18.30 h\, a la Biblioteca del Museu Tàpies: El héroe de las mansardas de Mansard\, d’Alvaro Pombo (Editorial Anagrama)\, amb Olga Federico i Mireia Perelló\, de la llibreria La Impossible. \n  \n· Dimecres\, 16 de setembre del 2026\, a les 18.30 h\, a la Biblioteca del Museu Tâpies:  El sobrino de Wittgenstein\, de Thomas Bernhard (Editorial Anagrama)\, amb Noelia Nistal\, de la llibreria Finestres. \n  \n[Imatge: Exposició “Àngel Jové. De intactu” del Museu Tàpies. Fotografia: Pep Herrero\, 2026.] \n 
URL:https://museutapies.org/event/llibre-mur-club-de-lectura-2/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/05/i-8bQkFV3-X3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260620T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260620T130000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20240718T074445Z
LAST-MODIFIED:20260504T114050Z
UID:10000813-1781953200-1781960400@museutapies.org
SUMMARY:Antoni Tàpies i l’esfera pública
DESCRIPTION:Itinerari comentat que dona a conèixer algunes de les obres d’Antoni Tàpies situades en diferents institucions i espais públics de la ciutat de Barcelona\, i que posa de manifest el vessant més social i compromès de l’artista. El recorregut inclou el comentari de les obres Núvol i cadira (1990)\, Mitjó (maqueta\, 1991; escultura\, 2010)\, Homenatge a Picasso (1983) i Sala de reflexió (1996). \n  \n[Crèdits de la imatge: Antoni Tàpies\, Núvol i cadira\, 1990. (c) Museu Tàpies\, 2024. De la fotografia: © Raimon Ramis\, 2024.]
URL:https://museutapies.org/event/antoni-tapies-i-lesfera-publica/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/07/Antoni-Tapies.-Nuvol-i-cadira.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260704T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260704T193000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20260420T155016Z
LAST-MODIFIED:20260505T115341Z
UID:10001234-1783191600-1783193400@museutapies.org
SUMMARY:Mari Lyn Diniz / Dora García. Corocuerpo (de feminidades disidentes o Mejor os calláis todos)
DESCRIPTION:En el marc del projecte del Museu Tàpies Extramurs 2026\, comissariat per Imma Prieto\, directora del Museu Tàpies\, i Judith Barnés\, responsable de programes públics del Museu Tàpies. \nUn cor de dones trans alcen la veu per dialogar entre elles i interpel·lar el públic com si fossin un cor grec. La ressurreció\, com a justícia. \n  \nSylvia Rivera\, una de les pioneres de la lluita pels drets de les persones gais\, lesbianes i transsexuals va pronunciar un discurs al New York City’s Christopher Street Liberation Day Rally de 1973 que es va fer famós amb la denominació de “millor calleu tots”. En aquest discurs s’inspiren Mari Lyn Diniz i Dora García en una performance en la qual treballen amb un grup de dones trans que\, com si fossin part d’un cor grec\, interactuen amb els espectadors i espectadores.  \nAquest corocuerpo articula una crítica directa a la violència estructural dels discursos CIS normatius\, tant heterosexuals com homosexuals\, i reivindica formes de vida que han estat històricament expulsades de l’esfera pública. La incorporació de fragments de la cançó “O Amor”\, de la cantant brasilera Gal Costa\, reforça la idea de resurrecció com a justícia: ressucitar aquí significa fer visibles veus silenciades\, cossos exclosos i genealogies dissidents. \nEl concepte de resurrecció és comú a la segona acció de Dora García al projecte artístic Extramurs\, El bicho. Precisament\, la cançó de Gal Costa que es recita adapta un poema de Vladímir Maiakovski (Amor 3)\, el mateix autor que inspira El bicho. \nCorocuerpo (De feminidades disidentes o Mejor os calláis todos) i El bicho formen part del projecte del Museu Tàpies Extramurs\, que concep la ciutat com un espai d’intervenció i mediació. Amb un enfocament multidisciplinari i plural\, fomenta el diàleg interinstitucional\, amb l’espai públic i amb el medi ambient. \nAmb la col·laboració estable d’Eina Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona i del Grec Festival Barcelona\, entre d’altres\, el pojecte Extramurs proposa intervencions i activitats que responen a les necessitats contemporànies i que fomenten noves narratives comunitàries a l’espai urbà. El gest de considerar els murs de l’espai públic com a portadors de les veus ciutadanes\, espais on es materialitzen els discursos col·lectius i es resignifiquen les experiències compartides ens connecta directament amb el pensament tapià. \nAmb caràcter anual\, cada edició d’Extramurs s’expandeix des del Museu Tàpies a l’espai públic en col·laboració amb el Grec Festival de Barcelona i altres entitats de la ciutat. Per a l’edició del 2026\, s’ha convidat l’artista Dora García. Dora García treballa principalment en les arts visuals\, i ocasionalment col·labora en els camps de la dansa i el teatre\, o s’implica en l’àmbit social i polític. L’obra de Dora García abasta la literatura\, el cinema\, la instal·lació i la performance\, i se centra en històries que ella mateixa construeix i escenifica\, creant situacions dissenyades per implicar el visitant i provocar experiències úniques i introspectives. \n  \nUna producció del Museu Tàpies i Grec 2026 Festival de Barcelona. \n  \nPerformers: Mari Lyn Diniz (BR) | Amanda Araújo (BR) | Helen Bogado (AR) | Lola Callejas (CL) | Milah Lorsalles (AR) | Soltanaterra (BR) \nAmb la col·laboració de:  \nDaniela Barriga | Isidora Cruz Berta Esteve | Bárbara Lara Leiva | Ben Muñoz | Mitzi Reyna\, estudiants del Màster Universitari en Recerca en Art i Disseny (MURAD)\, Eina \nLucas Camacho | Carla López  | Sara Mato\, estudiants del Grau en Disseny\, Eina \nRita Duelt | Mireia Solé\, estudiants del Grau d’Humanitats\, Universitat Pompeu Fabra
URL:https://museutapies.org/event/mari-lyn-diniz-dora-garcia-corocuerpo-de-feminidades-disidentes-o-mejor-os-callais-todos/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/corocuerpo-web.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260704T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260704T220000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20260421T103403Z
LAST-MODIFIED:20260423T134956Z
UID:10001237-1783195200-1783202400@museutapies.org
SUMMARY:Dora García. El Bicho
DESCRIPTION:  \nEn el marc del projecte Extramurs 2026\, a càrrec de Dora García\, comissariat per Imma Prieto\, directora del Museu Tàpies\, i Judith Barnés\, responsable de programes públics del Museu Tàpies. \n  \nUna línia de temps amb paràsit. Extravagança i performance amb  7 performers i el públic. Amb la comèdia satírica d’un poeta desencisat com a punt de partida\, una gran de la performance convida a trencar la jerarquia de públic i performers a la captura del “bicho” del nostre temps.\n \n  \nL’any 1929\, el poeta futurista Vladímir Maiakovski va escriure “La Xinxa” (editada en castellà amb el títol de “La chinche”)\, una història de ciència-ficció sobre un revolucionari soviètic que\, l’any 1929\, queda congelat per accident juntament amb un insecte que el parasita. Cinquanta anys més tard\, l’any 1979\, revolucionari i insecte tornen a la vida. \nObsedida amb aquesta història\, Dora García crea una performance amb set performers i el públic en la qual imagina un autor col·lectiu que es pregunta què passa en un període de cinquanta anys\, qui o com explica què ha passat i qui decideix quins fets han transformat el mon en aquest espai de temps. \nLa proposta (que té una durada variable en funció de l’espai en què es representa) imagina una història repetida de manera cíclica\, una mena de retorn etern que té\, però\, una falla\, un paràsit\, un insecte\, un bitxo\, que impedeix que aquesta repetició flueixi sense víctimes. Cada presentació d’aquesta performance implica el públic en una activitat diferent: de vegades\, és una conferència\, de vegades un workshop\, o potser una lliçó de ball o una exhibició de patinatge; i\, de vegades\, una obra de teatre. Aquí se subverteixen les jerarquies entre públic i espectador\, entre qui explica i qui escolta. \nEl Bicho (igual que la performance Corocuerpo\, també inclosa en la programació del Grec)\, forma part del projecte artístic Extramurs del Museu Tàpies\, que concep la ciutat com un espai d’intervenció i mediació. Amb un enfocament multidisciplinari i plural\, fomenta el diàleg interinstitucional\, amb l’espai públic i amb el medi ambient. Amb la col·laboració estable d’EINA Centre Universitari de Disseny i Art de Barcelona i del Grec Festival Barcelona\, entre d’altres\, el projecte Extramurs proposa intervencions i activitats que responen a les necessitats contemporànies i que fomenten noves narratives comunitàries a l’espai urbà. El gest de considerar els murs de l’espai públic com a portadors de les veus ciutadanes\, espais on es materialitzen els discursos col·lectius i es resignifiquen les experiències compartides ens connecta directament amb el pensament tapià. \nAmb caràcter anual\, cada edició del projecte Extramurs s’expandeix des del Museu Tàpies a l’espai públic en col·laboració amb el Grec Festival de Barcelona i altres entitats de la ciutat. Per a l’edició del 2026\, s’ha convidat l’artista Dora García. Dora García treballa principalment en les arts visuals\, i ocasionalment col·labora en els camps de la dansa i el teatre\, o s’implica en l’àmbit social i polític. L’obra de Dora García abasta la literatura\, el cinema\, la instal·lació i la performance\, i se centra en històries que ella mateixa construeix i escenifica\, creant situacions dissenyades per implicar el visitant i provocar experiències úniques i introspectives. \n  \nUna producció del Museu Tàpies\, el Gran Teatre del Liceu i Grec 2026 Festival de Barcelona \n  \nEspectacle per a públics de totes les edats. \n  \nPerformers: \nDora García | Simón Asencio | Persis Bekkering | Michelangelo Miccolis | Adriano Wilfert Jensen | Castillo | Krõõt Juurak \n  \nAgraïments:  \nIUAV Venezia | KHiO Oslo | DeSingel & M KHA Amberes | i als estudiants del curs THE BUG a l’Acadèmia Nacional de Belles Arts d’Oslo. \n 
URL:https://museutapies.org/event/dora-garcia-el-bicho/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/04/7Y3A7790-peq-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260706
DTEND;VALUE=DATE:20260711
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20260415T142650Z
LAST-MODIFIED:20260421T111052Z
UID:10001222-1783296000-1783727999@museutapies.org
SUMMARY:Extramurs 2026. Casal d'estiu creatiu per a joves
DESCRIPTION:  \n\n\n\n\n\nQuè passa dins d’un museu? I fora? Qui decideix què s’hi exposa? Com es construeix una exposició? I quin paper pot tenir l’art en la manera com entenem la ciutat i el món que habitem?\n\n\n\nEn el marc del projecte Extramurs\, us proposem una setmana d’exploració artística i pensament crític al voltant del medi ambient\, l’espai públic i el paper de la cultura en la societat contemporània.  \nAl llarg del casal\, ens endinsarem en dos espais clau de l’art contemporani a Barcelona: el Museu Tàpies i La Capella. Coneixerem com funcionen per dins\, quines persones hi treballen i quins processos hi ha darrere d’una exposició.  \nA partir de visites dinamitzades i tallers d’experimentació\, descobrirem el projecte Línies de temps / Resurrecció\, de l’artista Dora García\, una proposta pel projecte Extramurs d’enguany que travessa els límits entre dins i fora del museu i que ens servirà com a punt de partida per activar els nostres propis processos de creació.  \nAquest casal per a joves d’entre 13 i 17 anys és un espai per observar\, fer preguntes\, experimentar i pensar des de l’art. Ens interessa tant el procés com allò que hi descobrim: com mirem\, com interpretem i com podem intervenir en el nostre entorn. \n\n\n\n\n\n\n\n\n→ Explorarem com es construeixen els projectes artístics contemporanis. \n→ Coneixerem el funcionament intern d’un museu i un centre d’art. \n→ Visitarem diferents espais de la ciutat i reflexionarem sobre l’espai públic. \n→ Pensarem col·lectivament sobre el paper de l’art i la cultura avui. \n→ Desenvoluparem propostes creatives pròpies a partir de l’experimentació. \n\n\n\n\n\n\n  \nAquest casal té un percentatge de places reservades per a la inclusió d’infants amb discapacitat. La reserva de places s’ha de mantenir fins al dia 1 de juny. Un cop finalitzat aquest termini\, les places no cobertes per infants amb discapacitat s’atorgaran a infants de la llista d’espera per rigorós ordre d’inscripció. \n  \nUna proposta del Museu Tàpies per a joves de 13 a 17 anys\, amb la col·laboració del Centre d’Art La Capella i de Tantàgora serveis culturals.
URL:https://museutapies.org/event/extramurs-2026-casal-destiu-creatiu-per-a-joves/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/03/MTa-facana.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261003T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261003T133000
DTSTAMP:20260508T004642
CREATED:20250131T121033Z
LAST-MODIFIED:20260311T160723Z
UID:10000885-1791025200-1791034200@museutapies.org
SUMMARY:La Barcelona de Tàpies. Itinerari
DESCRIPTION:  \n \nItinerari urbà que permetrà recórrer la biografia i trajectòria d’Antoni Tàpies a través d’un recorregut a peu per llocs emblemàtics lligats a la seva vida i obra. La passejada també repassarà la història recent de la ciutat i ens descobrirà espais d’interès arquitectònic i urbanístic vinculats a la vida de Tàpies. \nEls participants rebran un exemplar del plànol-guia concebut i dissenyat per El globus vermell\, i que forma part de la seva col·lecció “Guies d’arquitectura i urbanisme de Barcelona”. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”. \n  \nEl globus vermell és una associació cultural que des del 2009 treballa amb l’objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l’entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles. \nDesenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades\, itineraris\, tallers\, publicacions\, exposicions\, etc.); el social (participació ciutadana\, esdeveniments\, etc.)\, i el projectual (disseny\, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d’Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l’Institut Municipal d’Educació. \nTambé són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L’any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d’aquest col·lectiu són arquitectes que\, a més de la feina amb El globus vermell\, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca\, la docència universitària\, la gestió cultural i la divulgació sobre l’arquitectura i la ciutat. \n 
URL:https://museutapies.org/event/la-barcelona-de-tapies-itinerari/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/01/Itinerari-Museu-Tapies-per-Barcelona.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR