BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Museu Tàpies - ECPv6.6.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Museu Tàpies
X-ORIGINAL-URL:https://museutapies.org
X-WR-CALDESC:Esdeveniments per Museu Tàpies
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240409T180000
DTEND;TZID=UTC:20240611T180000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240325T123119Z
LAST-MODIFIED:20240602T180557Z
UID:10000370-1712685600-1718128800@museutapies.org
SUMMARY:Antoni Tàpies i la Universitat de Barcelona. Visita combinada a la Fundació Antoni Tàpies i a l’Edifici Històric
DESCRIPTION:  \nAmb motiu de l’Any Tàpies la Fundació organitza\, amb la col·laboració de la Universitat de Barcelona\, una visita combinada a l’antiga editorial Montaner y Simón\, actual seu de la Fundació Antoni Tàpies\, obra de Lluís Domènech i Montaner\, i a l’Edifici Històric de la Universitat\, projectat per Elies Rogent. Els dos edificis varen ser construïts a la segona meitat del segle XIX i són exemples d’una arquitectura que s’encamina cap a la modernitat\, des de l’historicisme en el cas de la universitat i des del modernisme primerenc en el cas de la Montaner y Simón. La visita ens permetrà conèixer la història dels dos edificis\, però també els vincles de l’artista amb la Universitat. \nLa relació d’Antoni Tàpies amb la Universitat de Barcelona arrenca l’any 1944\, quan inicià els seus estudis a la Facultat de Dret. Allí va fer amistat amb poetes\, escriptors i personalitats fonamentals de les lletres catalanes i la comunicació com Carles Barral\, Alfonso Costafreda\, Jaime Gil de Biedma\, Alberto Oliart\, Joan Reventós\, Josep M. Castellet\, Manuel Sacristán i Josep M. Ainaud\, entre d’altres. \nTot i que mai conclogué els seus estudis\, el seu vincle amb la Universitat es reforçà arran dels fets de La Caputxinada\, l’any 1966. Tàpies fou convidat com a artista català de renom a participar en aquesta reunió clandestina al Convent dels Caputxins de Sarrià\, a Barcelona\, on estudiants i intel·lectuals debateren la creació del primer sindicat universitari democràtic des del final de la Guerra Civil. Després d’alguns dies de tancament\, fou arrestat per la policia juntament amb els altres participants i posteriorment multat (el Tribunal Suprem confirmaria la sanció imposada a l’artista el 1971). Tal com recordava a la seva autobiografia Memòria personal\, que començà a redactar aquell mateix any\, “va ser emocionant l’entrada a la sala d’actes de gom a gom\, i la gran aclamació que ens van dedicar els estudiants. Era la primera vegada que jo tenia un cert protagonisme en un acte multitudinari\, i tot això em va commoure molt”. \n  \nEl compromís cívic i polític d’Antoni Tàpies \nAntoni Tàpies va ser un artista compromès amb els esdeveniments polítics i socials de la història contemporània. Si bé aquest posicionament ja el trobem en els inicis de la seva carrera\, serà a partir de la segona meitat de la dècada de 1960 quan el compromís amb la lluita antifranquista i a favor de la democràcia es fa més evident. Després de la mort del dictador\, Tàpies sovint estaria al costat de les iniciatives cíviques i polítiques encaminades a la construcció de l’autogovern o l’amnistia per als presos polítics\, o mostraria el seu suport envers altres pobles oprimits del món\, l’ecologia o l’antimilitarisme. \nA partir dels anys vuitanta augmenta la demanda institucional i social dels seus cartells. És en aquest marc on destaquem els cartells que va crear per a iniciatives que impulsava la Universitat juntament amb altres institucions\, com per exemple el cartell de la Catalan Week in New York (1983)\, editat per la UB\, l’Ajuntament\, la Caixa d’Estalvis de Catalunya i la New York University\, o el cartell per a la representació d’Urfaust de Goethe al Paranimf (1983). \n  \nProjectes i realització del monument a Picasso de Tàpies \nAmb aquest títol\, l’any 1983 el Paranimf de l’Edifici Històric de la Universitat de Barcelona va acollir una exposició dedicada al procés creatiu que Antoni Tàpies va desplegar per crear el monument Homenatge a Picasso (1983)\, que li havia encarregat dos anys abans l’Ajuntament de Barcelona. Homenatge a Picasso (1983) s’instal·là el mateix 1983 al passeig Picasso\, a prop d’una de les portes del Parc de la Ciutadella. Arran de la restauració del monument per part de Pere Casanovas l’any 2006\, la Fundació Antoni Tàpies va organitzar una nova exposició en la qual es mostraven els esbossos preparatoris. \nTàpies va concebre el monument com un assemblatge d’artefactes d’estil modernista —-en concret un moble que fa la funció de sofà\, mirall i armari alhora\, corresponent també a l’època en què el pintor malagueny va viure a Barcelona— travessats per unes bigues de ferro. Si bé el mobiliari és símbol del confort d’un temps i d’un entorn social concrets\, les bigues —que suggereixen la Barcelona industrial d’aleshores— representen la incomoditat de la revolta. L’obra es completa amb unes cadires apilades que estan lligades amb cordes i unes mantes blanques desplegades amb frases escrites a la part inferior\, d’entre les quals en destaca una que diu “un quadre no és per decorar un saló\, sinó que és una arma d’atac i de defensa contra l’enemic”. Per tant\, l’obra també vol fer èmfasi en la funció social de l’art. \nL’exposició es va poder visitar entre el 7 d’abril i el 18 de maig de 1983. Fou impulsada per la Facultat de Belles Arts\, que dedicà a la mostra un número especial del seu butlletí\, en el qual s’incloïa un esquema dels elements de l’exposició\, acompanyat dels dibuixos preparatoris i de diversos textos que reflexionaven sobre el monument\, il·lustrats per un ampli reportatge fotogràfic de Francesc Català-Roca. \nLa inauguració fou un gran esdeveniment institucional\, que va comptar amb la presència d’importants personalitats del món de la política i la cultura del moment: Jordi Pujol\, aleshores president de la Generalitat de Catalunya; Max Cahner\, conseller de Cultura; Pasqual Maragall\, alcalde de Barcelona; Joan Guitart i Agell\, conseller d’Ensenyament; Josep Maria Cullell\, conseller de Política Territorial i Obres Públiques; José María Maravall\, ministre d’Educació i Ciència\, i Tomás de la Quadra-Salcedo\, ministre d’Administració Territorial del Govern espanyol\, entre altres personalitats. La Universitat va organitzar un cicle de conferències al voltant de l’exposició\, entre les quals destaca la que va impartir Alfonso Pérez Sánchez\, director del Museu del Prado\, amb el títol Monumento y pintura. \n  \nDoctor Honoris Causa \nEl 22 de juny de 1988\, a petició de la Facultat de Geografia i Història de la Universitat de Barcelona\, Antoni Tàpies fou investit com a doctor honoris causa\, essent apadrinat per la Dra. Immaculada Julián. En el discurs d’aquesta\, es repassava la trajectòria de l’artista des dels seus inicis a la dècada dels quaranta\, passant les seves diverses etapes i concloent amb la seva definició com “un artista que sense ser un professor de la casa ha estat un mestre per a moltes generacions de la Facultat de Belles Arts\, atesa la vàlua\, solidesa i conceptualitat de la seva obra”. \nLa cerimònia tingué un dels seus punts culminants en l’emotiu discurs sobre art i espiritualitat pronunciat des del púlpit del Paranimf en què abordava diversos temes: la funció social de l’art com a via de coneixement i mitjà de transformació de la consciència i de la conducta\, la vigència de certes experiències espirituals i contemplatives i la seva adaptació a les necessitats actuals\, i la importància del treball de l’artista com a contribució a la lluita contra el mercantilisme i la banalització. El seu parlament\, titulat Art i espiritualitat\, conclogué amb aquests mots: \nLa qüestió és que\, com tantes vegades s’ha discutit\, una cosa son les bones intencions espirituals o morals i una altra que\, a més\, es posseeixi aquell conjunt de qualitats\, o de dons artístics\, que caracteritza determinades personalitats; tot allò\, al cap i a la fi\, que fa que l’art sigui veritablement Art\, amb tots els enigmàtics mecanismes\, complexitats i aventures que li son propis\, però on el món “espiritual”\, com hem vist\, no deixa de ser mai el seu fonament imprescindible i inseparable. \n  \nReserves: visitesguiades@ub.edu \nObservacions: Es recomana portar calçat còmode. Els espais que es visiten a l’Edifici Històric de la Universitat de Barcelona no son accessibles per a persones amb mobilitat reduïda.
URL:https://museutapies.org/event/antoni-tapies-i-la-universitat-de-barcelona-visita-combinada-a-la-fundacio-antoni-tapies-i-a-ledifici-historic/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Visites i diàlegs
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/ub.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240504T110000
DTEND;TZID=UTC:20240504T123000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240325T112143Z
LAST-MODIFIED:20240422T144503Z
UID:10000364-1714820400-1714825800@museutapies.org
SUMMARY:Fil i memòria: taller familiar de records i històries
DESCRIPTION:Entrades\n  \n \nTaller participatiu familiar a través del qual connectarem històries personals amb l’objectiu de transformar un espai de la Fundació Antoni Tàpies a partir de records i emocions. \nActivitat a càrrec d’3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila)\, en el marc de l’exposició Chiharu Shiota. Cadascú\, un univers. Aforament limitat \n 
URL:https://museutapies.org/event/fil-i-memoria-taller-familiar-de-records-i-histories/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Families
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/fat240319_039b.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240507T180000
DTEND;TZID=UTC:20240507T200000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240112T133451Z
LAST-MODIFIED:20240122T150142Z
UID:10000014-1715104800-1715112000@museutapies.org
SUMMARY:Jornades i formacions
DESCRIPTION:Jornada formativa: Ara Tàpies. Desxifrant l’artista des dels llenguatges contemporanis \nData: 7 d’octubre del 2023 \nHorari: de 9.00 a 17.00 h. \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \nJornada dinamitzada a càrrec de 3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila) en què es treballaran continguts teòrics i pràctics al voltant d’Antoni Tàpies i el seu llegat\, per aprofundir d’una manera més extensa i creativa i integrar\, a partir de la figura de l’artista\, conceptes aplicables de manera transversal al currículum escolar. Els temes que s’abordaran són: la introducció de la figura d’Antoni Tàpies com un artista de referència\, el paper de les arts en l’aprenentatge globalitzat\, el fet artístic entès com a procés d’aprenentatge\, l’art tàpia en relació amb altres camps del coneixement i el paper que ha de jugar l’obra de l’artista als centres educatius del segle XXI.  \nAltres càpsules formatives\nMirades entre llenguatges artístics i llenguatges científics\nData: 23 de gener del 2024 \nHorari: de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \nCàpsula formativa presencial vinculada al projecte expositiu A = A\, B = B\, comissariat per Pep Vidal. \nEl paradigma de l’educació artística als centres educatius. Trenquem els límits i teixim relacions.\nData: 12 de març del 2024 \nHorari: de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Virtual \nCàpsula formativa virtual que analitza el llegat de Tàpies a partir dels seus textos.  \nL’art i l’imaginari exòtic d’altres cultures. Altres maneres de mirar; altres maneres de representar\nData: 7 de maig de 2024 \nHorari:  de les 18.00 a les 20.00 h \nLloc: Fundació Antoni Tàpies \n  \nCàpsula formativa presencial vinculada al projecte expositiu Tàpies. L’empremta japonesa comissariada per Núria Homs. 
URL:https://museutapies.org/event/jornades-i-formacions/2024-05-07/
LOCATION:Fundació Antoni Tàpies\, excepte la formació del 12 de març del 2024\, que serà virtual.
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/07/Accions-docents-Fundacio-Antoni-Tapies-de-Barcelona-museu-dart-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240507T180000
DTEND;TZID=UTC:20240507T200000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240213T164121Z
LAST-MODIFIED:20240213T164229Z
UID:10000320-1715104800-1715112000@museutapies.org
SUMMARY:L’art i l’imaginari exòtic d’altres cultures. Formació per a docents
DESCRIPTION:  \nL’art i l’imaginari exòtic d’altres cultures. Altres maneres de mirar; altres maneres de representar. Càpsula formativa per a docents. \n  \nCàpsula formativa presencial dinamitzada a càrrec de 3ART (Dimas Fàbregas\, Marco Fragoso i Toni Vila) en què es treballaran continguts teòrics i pràctics al voltant d’Antoni Tàpies i el seu llegat\, per aprofundir d’una manera més extensa i creativa i integrar\, a partir de la figura de l’artista\, conceptes aplicables de manera transversal al currículum escolar. \nAquesta càpsula està vinculada al projecte expositiu Tàpies. L’empremta del zen\, comissariada per Núria Homs. \n  \nActivitat en el marc de l’Any Tàpies.
URL:https://museutapies.org/event/lart-i-limaginari-exotic-daltres-cultures-formacio-per-a-docents/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/càpsula-2.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240508T180000
DTEND;TZID=UTC:20240508T203000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240319T153804Z
LAST-MODIFIED:20260116T085832Z
UID:10000343-1715191200-1715200200@museutapies.org
SUMMARY:Seminari Memòria i trauma
DESCRIPTION:  \nAmb la Fundació Rādika. \nSessió dedicada a explorar la memòria més enllà de les connexions neuronals i del cervell\, com una estructura dinàmica i connectada amb la respiració i el trauma com una experiència no digerida i heretada. En aquest seminari es comptarà amb la participació de Nazareth Castellanos\, investigadora en neurociència\, Mario Salvador\, psicòleg i psicoterapeuta\, i Maria Macaya\, fundadora i presidenta de Rādika\, entitat dedicada a donar veu a la salut mental i emocional. \n  \nPROGRAMA \n18 h. Presentació del seminari a càrrec d’Imma Prieto i Maria Macaya \n18.15 h. Conferència “Els nusos de la memòria” a càrrec de Nazareth Castellanos \nLa memòria es basa en els fils o connexions neuronals d’estructures cerebrals com l’hipocamp. No obstant això\, lluny de ser un procés d’emmagatzematge de records\, la memòria és dinàmica i presenta certs nusos i crea records falsos que oblida fruit de l’agitació mental. Més enllà del cervell\, la memòria també depèn de la respiració. \n18.45 h. Pausa \n19 h. Conferència “L’herència transgeneracional del trauma” \nEl trauma és un crit silenciat i un dolor no metabolitzat. L’experiència que no va poder ser digerida pels nostres avantpassats es transmet a les generacions següents\, tant a través de la herència epigenètica com després en les relacions. Tenim una història personal i una prehistòria que ens precedeix\, la nostra identitat no comença en la nostra vida sinó que som una continuació de la història del nostre llinatge. \nMario Salvador \n19.30 h. Taula rodona i torn obert de preguntes \n20.15 h. Final \n  \nPARTICIPANTS \nNazareth Castellanos \nFa més de vint anys que investiga i ensenya en l’àmbit de la neurociència. Llicenciada en Física teòrica i doctora en Medicina per la Universidad Autónoma de Madrid (UAM). Màster en Matemàtiques aplicades a la biologia i Màster en Neurociències per la Facultat de Medicina de la UAM. \nHa treballat com a investigadora i docent en el laboratori de Neurociència cognitiva i computacional al CTB (Universidad Complutense y Politécnica de Madrid)\, a l’institut d’investigacions cerebrals Max Planck de Frankfurt i al Kings College de Londres. Actualment\, dirigeix la investigació del laboratori Nirakara – Lab i la càtedra de la UAM\, Mindfulness i ciències cognitives. Ha publicat més de cinquanta articles a revistes científiques internacionals i col·laborat a llibres universitaris. També imparteix classes a universitats espanyoles\, alemanyes\, angleses i americanes. \nFa més de deu anys que va començar a impartir cursos de neurociència per a públic general. Aprendre a difondre aquest coneixement tècnic ha estat un dels grans aprenentatges de la seva carrera atès que implica pensar en la repercussió d’allò que fa al laboratori. Es pregunta si podríem conèixer-nos a partir de l’estudi del cervell. \n  \nMario Salvador \nPsicòleg i especialista en psicologia clínica\, és co-director d’ALECES\, Institut de Psicoteràpia Integradora del Trauma i de Brainspotting Espanya. Amb quaranta anys d’experiència en la pràctica de la psicoteràpia\, és Formador Internacional en Psicoteràpia d’Integració i Reprocessament del Trauma\, Model Aleceia\, Analista Transaccional (EATA-ITAA)\, Formador i Supervisor en Brainspotting per BTI\, Co-creador\, formador i supervisor en Model Aleceia de Reprocessament del Trauma. \nActualment\, és president de l’Associació Espanyola de Brainspotting i Tresorer de l’Associació Iberoamericana de Psicotrauma (AIBAPT). Co-dirigeix i és un dels docents principals del programa de Psicoteràpia de Reprocessament del Trauma Model Aleceia de l’Institut Aleces i docent internacional a Brasil\, Itàlia\, Eslovènia\, Equador\, Romania\, Rússia i Àustria. També és autor dels llibres Més Enllà del jo. Trobar la nostra essència en la curació del trauma i Qui sóc jo? De la Dissociació a la Integració\, coautor del llibre The Power of Brainspotting i autor de diversos articles en l’àrea del trauma psicològic. \n  \nMaria Macaya \nLlicenciada en Història de l’Art i Relacions Internacionals a la Universitat de Tufts i en Escriptura Creativa a la Universitat de Stanford\, màster en Crítica d’Art de la Universitat de Columbia\, va fundar Rādika l’any 2016 amb la intenció de donar veu a la salut mental i emocional i d’aportar coneixements i eines per al benestar. A través de la plataforma de Rādika\, ofereix cursos i formacions i entrevista professionals dedicats a alleujar el desassossec emocional i mental. \nMacaya està especialitzada en trauma i en ioga sensible al trauma. Està certificada en el programa professional de Compassionate Inquiry de Gabor Maté\, té la certificació de 300 hores del Center for Trauma and Embodiment de Brookline\, Massachusetts\, en la metodologia de TCTSY i en el programa avançat del Center for Yoga and Trauma Recovery de San Francisco. També està certificada en addiccions i recuperació amb la Universitat de Stanford i ha estudiat neurociència amb el King’s College. També és professora de ioga avançada de 800 hores de Jivamukti i forma professors en aquesta escola. \nActualment\, està fent formació en acompanyament contemplatiu en la mort.
URL:https://museutapies.org/event/seminari-memoria-i-trauma-amb-la-fundacio-radika/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/Neurociencia-de-la-memoria.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240510T190000
DTEND;TZID=UTC:20240510T193000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240115T134705Z
LAST-MODIFIED:20240426T104307Z
UID:10000050-1715367600-1715369400@museutapies.org
SUMMARY:Les cadires de Tàpies: Joana Gomila
DESCRIPTION:Entrades\n  \n \n  \nLes cadires de Tàpies és un cicle d’accions sonores de caràcter multidisciplinari organitzat en el marc de l’Any Tàpies amb la col·laboració de la Universitat Pompeu Fabra. Es tracta d’una proposta que posa al centre la veu i la paraula per fer un acompanyament sonor a la memòria oral. Així doncs\, cadascuna de les tretze sessions comptarà amb la presència d’un creador que partirà de la cadira com a element performatiu per reconnectar amb l’univers creatiu de l’artista des dels llenguatges expressius i les posades en escena d’avui. \nL’acció de la sisena cadira de Tàpies és Oïm I de Joana Gomila. En els darrers mesos Gomila ha fet una ruta amb un micròfon de construcció artesanal (col·locat damunt d’un cap de suro)\, un guitarronet\, una cadira i la versió del Tao Te Txing que va fer Ursula K. Le Guin. Ha cercat llocs que li fossin refugi. Al principi van ser esglésies o capelles. Durant el camí ha trobat recer en jardins\, cales\, coves i sementers. El propòsit del camí era el de llegir un poema del Tao i fer una improvisació-meditació vocal que li fes ser tota una durant deu minuts a cada aixopluc. Del material que ha brotat\, n’ha fet una tria que és la base d’aquesta instal·lació viva que proposa mostrar a la Fundació Antoni Tàpies. Oïm significa posar atenció a allò que percebem amb les orelles. Oïm és escoltar activament i amb voluntat. Oïm és implicar-nos en el que ens envolta. \n  \nJoana Gomila és músic\, cantant\, compositora i codirectora del centre de creació Suralita. En els seu projectes discogràfics Folk Souvenir\, Paradís i Així Deçà (aquests dos últims amb Laia Vallés)\, el material sensible de la tradició ha estat el motor inspirador\, juntament amb la improvisació\, l’experimentació i el pensament com a actitud vital i musical. Ha rebut el premi Altaveu el 2020\, el Ciutat de Palma el 2017 (Folk Souvenir) i el 2020 (Paradís)\, el premi Enderrock de la crítica el 2020 (Paradís) i el Bartomeu Rosselló-Pòrcel de l’OCB el 2018. \nDes del 2012 ha creat música i l’espai sonor de nombrosos espectacles i documentals. Ha treballat amb Lali Ayguadé\, Andrés Lima\, Els Escarlata\, Hotel iocandi\, Mariantònia Oliver i Cesc Mulet\, entre d’altres. Ha col·laborat amb músics com Joan Miquel Oliver\, James Acaster\, Miquel Serra\, Iago Aguado\, Marcel·lí Bayer\, Toni Vaquer\, Celeste Alías i Anna Subirana. \n“Som una persona inquieta\, som músic i les meves curolles experimentals connecten amb el meu amor per les músiques populars i els arxius sonors\, cosa que tenc la sort de cercar i recercar amb el duo que tenim amb na Laia Vallès. També tenc un vincle i un amor molt gran amb les arts escèniques i sovint componc músiques per a dansa\, circ\, cinema o altres llenguatges sense classificar. Necessit somiar i disparar futurs amb la gent que tenc a prop i tenir un flux humà que me remogui l’esperit constantment.” \n 
URL:https://museutapies.org/event/les-cadires-de-tapies-joana-gomila/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Arts en viu
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Joana-Gomila-b.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240515T170000
DTEND;TZID=UTC:20240515T190000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240118T120009Z
LAST-MODIFIED:20240304T100640Z
UID:10000136-1715792400-1715799600@museutapies.org
SUMMARY:Presència i espai
DESCRIPTION:Entrades\n  \n \nAquest workshop\, conduït per Roger Sans de MUOM\, i vinculat conceptualment a la mostra Tàpies. L’empremta del zen\, constarà de dues parts.  \nLa primera estarà dedicada al cant espontani com a expressió de la presència i a la connexió entre la presència\, el moviment\, el gest i el cant espontani.  \nLa segona part del taller concebrà l’espai com a interdependència i harmonia des del cant col·lectiu\, donant pas a l’escolta de grup\, a l’harmonització de grup i al cercle de veus.  \nMUOM\, un grup vocal de cant d’harmònics amb seu a Barcelona\, té una experiència àmplia en formacions vocals i activitats per tal que tothom qui ho vulgui pugui adquirir eines útils\, independentment del nivell que tingui\, des de persones sense experiència prèvia fins a músics i corals professionals.  \nEl preu del taller inclou el cost de l’entrada al museu i la visita\, per lliure\, a les exposicions.  \nPer al taller cal portar màrfega\, roba còmoda\, manta i aigua.\n \n[Fotografia de Rodrigo Vazquez]
URL:https://museutapies.org/event/presencia-i-espai/
LOCATION:Auditori del Museu Tàpies
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/12/MUOM-fundacio-antoni-tapies.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240518T120000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240518T140000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240415T122303Z
LAST-MODIFIED:20240503T095156Z
UID:10000721-1716033600-1716040800@museutapies.org
SUMMARY:Seguint el sol: Candela Capitán
DESCRIPTION:  \n \n  \nEl terrat de la Fundació Antoni Tàpies esdevindrà una ludoteca experimental per a Opimelissa\, un col·lectiu que cuina\, canta\, balla i moltes coses més. Seguirem el sol amb la ironia i l’humor tou de Júlia Barbany\, l’arquitectura de l’electro-cançó enfadosa de Petit Ibèric\, els càntics en clau filosòfica de Max Grosse sobre la vida i el mal d’amor d’un mitjó foradat i orfe\, l’egodeliri de la dramaturga i escriptora de ploma esmolada Berta Prieto —si encara no saps qui és\, vius en una cova!—\, amb el ritme de la DJ performer i militant de l’autogestió Meritxell de Soto\, l’energia desbordant de l’artista polifacètica i tendra punki-mare Belén Barenys\, amb la música llatina experimental dels Deprerreo\, amb el cos contorsionat de Candela Capitán\, que mostra la sexualització de les dones a cop de mètrica i convulsions. \nSeguint el sol és un cicle experimental de manifestacions sonores i escèniques de caràcter performatiu que presenta nou sessions inèdites de joves creadors. El cicle\, comissariat per Carolina Olivares Esturillo\, reivindica l’energia jove i inesgotable d’artistes que ompliran de llum i donaran una nova vida al solitari mitjó de Tàpies que presideix la terrassa de la Fundació. \n  \nTercera sessió: Candela Capitán \nEines de control en llibertat\, esquelles i algorismes\, slow living i “hipnotisme de pantalla” són la base de CELDA SONORA\, el nou solo de Candela Capitán (Sevilla\, 1996) per al cicle Seguint el sol\, comissariat per Carolina Olivares Esturillo\, a la Fundació Antoni Tàpies\, que es presentarà el 18 de maig del 2024\, amb motiu de la celebració del Dia Internacional dels Museus. \n  \nCELDA SONORA és un procés “dancístic” que explora el cos i el moviment per desmitificar la idea de trobar una connexió més profunda amb un mateix\, els altres i l’entorn a través del fenomen New Age. Aquesta peça fusiona dos instruments de control en llibertat tan dispars com l’esquella i l’algoritme i implementa el que Capità anomena “pràctica de moviment Slow Living” a la dansa. El cos constrenyit i una banda sonora rudimentària són la resposta a la saturació tecnològica\, al ritme accelerat i a la cerca de gratificació instantània que caracteritzen gran part de les generacions contemporànies. \n  \nCandela Capitán és artista d’acció i coreògrafa. El seu treball personal explora l’activació i la desactivació dels vincles socials\, posant el cos en relació amb altres cossos\, objectes i imatges col·lectives. Les noves tecnologies de la comunicació\, les relacions transfrontereres entre disciplines artístiques o l’impacte intergeneracional i les seves conseqüències són algunes de les matèries que travessen els seus projectes. Aquestes li serveixen per crear espais onírics i realitats paral·leles en forma de coreografies\, instal·lacions o performances que conviden l’espectador a participar directament de les tensions\, gaudis i deliris. Principalment utilitza el llenguatge de la performance per estudiar els límits de la dansa\, gràcies a un coneixement exhaustiu del cos en moviment i de la seva presència en escena. Les seves obres es desenvolupen en diferents mitjans (accions en viu\, instal·lacions o en el camp audiovisual) i vehicles (a través de plataformes virtuals o en directe) amb l’objectiu de trobar diversos canals de interconnexió amb el públic o de qüestionar les disciplines artístiques i les seves possibilitats. \n  \nComissariat i producció artística: Carolina Olivares Esturillo \nDisseny: Ana Habash i Ignasi Ayats. Il·lustració: Eduard Sales \nVenda d’entrades a través del web de la Fundació i a la recepció del museu. Aforament limitat. \nEnllaç al cicle complet.
URL:https://museutapies.org/event/seguint-el-sol-candela-capitan/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/04/Candela-Capitan-Celda-Sonora.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240518T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240519T010000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240430T091717Z
LAST-MODIFIED:20240503T124330Z
UID:10000728-1716058800-1716080400@museutapies.org
SUMMARY:La Nit dels Museus 2024 a la Fundació Antoni Tàpies
DESCRIPTION:La Fundació Antoni Tàpies de Barcelona participa un any més a La Nit dels Museus en la seva edició del 2024 amb dues exposicions\, un recital poètic i visites comentades gratuïtes a les mostres. \n  \n· Les persones que visitin la Fundació Antoni Tàpies el dissabte 18 de maig del 2024\, entre les 19 h i la 1 h\, podran gaudir de les exposicions Tàpies. L’empremta del zen i Chiharu Shiota. Cadascú un univers\, amb visites comentades en català gratuïtes. \n· En el marc del Festival Barcelona Poesia\, tindrà lloc el recital de poemes En coixí d’herba\, a càrrec de Miquel Desclot\, acompanyat del flautista shakuhachi Horacio Curti. \n  \nHorari de les visites: 20 h\, 22 h i 23 h | Durada: 45 minuts | Aforament limitat. Inscripció segons ordre d’arribada. \nHorari del recital: 21  h | Durada: 1 h. | Aforament limitat.
URL:https://museutapies.org/event/la-nit-dels-museus-2024-a-la-fundacio-antoni-tapies/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/04/La-nit-dels-museus-2024.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240518T210000
DTEND;TZID=UTC:20240518T220000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240320T162727Z
LAST-MODIFIED:20240503T122237Z
UID:10000351-1716066000-1716069600@museutapies.org
SUMMARY:Festival Barcelona Poesia. En coixí d'herba\, amb Miquel Desclot i Horacio Curti
DESCRIPTION:En el marc de la Nit dels Museus i dintre de la programació del festival Barcelona Poesia\, el poeta Miquel Desclot recitarà una selecció dels poemes que s’inclouen dintre de l’antologia poètica En coixí d’herba que recull una extensa selecció de la lírica clàssica japonesa\, des del segle IV fins a l’actualitat\, amb haikús i tankes triats i versionats per Desclot. \nEl recital poètic constarà de tres parts i entre cada part tindrà lloc un interludi musical que anirà a càrrec del flautista shakuhashi\, Horacio Curti. \n  \nPARTICIPANTS \nMiquel Desclot \nVa publicar el primer llibre de poesia\, amb el títol lul·lià d’Ira és trista passió\, com a guanyador del premi per a inèdits Amadeu Oller\, la primavera de l’any 1971. Durant el mig segle transcorregut des de llavors\, ha continuat publicant versos propis\, com Cançons de la lluna al barret (1978)\, Auques i espantalls (1987)\, Com si de sempre (1994) o Fantasies\, variacions i fuga (2006)\, i versions poètiques\, com Llibres profètics de Lambeth\, de William Blake (1987-89)\, Per tot coixí les herbes. De la lírica japonesa (1995)\, Cançoner de Francesco Petrarca (2016)\, La vida l’he castigada vivint-la\, de Vincenzo Cardarelli (2020) o La bella dama sense pietat. Interpretacions poètiques de l’anglès (2021)\, a més de reculls de Jacques Prévert\, William Wordsworth\, Umberto Saba\, Michelangelo Buonarroti\, Robert Frost o Wilhelm Müller. El 2020 va guanyar el premi Carles Riba de poesia amb el llibre Despertar-me quan no dormo. \nEn el camp del teatre\, ha traduït diverses obres de William Shakespeare per a companyies diferents\, recollides al volum Tria d’obres (2017)\, i set comèdies de Molière\, aplegades a Set comèdies i un ballet (2022)\, i obres de Carlo Goldoni i Guillaume Apollinaire. \nTambé ha publicat poesia per a infants\, reunida sota el títol El domador de paraules (2012)\, i llibres sobre música\, L’edat d’or de la música (2003 i 2022). \n  \nHoracio Curti \nDoctor en Etnomusicologia\, és professor de l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) i investigador col·laborador d’INET a la Universitat d’Aveiro des d’on investiga temes d’estètica sonora de la música japonesa i investigació artística. \nConeix la flauta shakuhachi a la regió de l’Himàlaia i viatja al Japó a estudiar-la sota la guia de Kaoru Kakizakai dins del Kokusai Shakuhachi Kenshukan. Ha tocat i ensenyat a Àsia\, diversos països d’Europa i Amèrica del Nord i del Sud\, desenvolupant una activitat artística que inclou el treball dins de la música clàssica tradicional japonesa\, així com la improvisació lliure i la música clàssica contemporània occidental. \nHa actuat com a solista amb orquestres com l’Orquesta Nacional de España i la Reial Orquestra Filharmònica de Lieja (Bèlgica)\, i col·labora habitualment amb dansa\, poesia i teatre. Més enllà de les creacions efímeres\, ha publicat dos àlbums en solitari (Ichi i Home is Now)\, el llibre-CD Contes Zen: Petites històries per despertar (al costat de Marta Millà) i ha editat el llibre: Eolssigu! Els Sons de Corea. \n 
URL:https://museutapies.org/event/nit-dels-museus-2024-festival-barcelona-poesia-en-coixi-dherba-amb-miquel-desclot-i-horacio-curti/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/03/3199px-Katsushika_Hokusai_-_Fine_Wind_Clear_Morning_Gaifu_kaisei_-_Google_Art_Project-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240522T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240522T190000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240522T093652Z
LAST-MODIFIED:20250204T132047Z
UID:10000740-1716397200-1716404400@museutapies.org
SUMMARY:Pols. Laboratori de recerca col·laborativa
DESCRIPTION:  \nAmb motiu de l’Any Tàpies\, la Sala d’Art Jove i la Fundació Antoni Tàpies presenten la convocatòria Pols. Laboratori de recerca col·laborativa. \nL’objectiu d’aquesta convocatòria és la selecció d’un grup de tres artistes que hagin passat per la Sala d’Art Jove de la Generalitat de Catalunya en les últimes cinc edicions per configurar un grup de treball que investigui la materialitat en la creació contemporània i que posi en contacte les persones seleccionades amb les línies vigents de la Fundació. \nAmb la convocatòria Pols. Laboratori de recerca col·laborativa es vol incentivar la recerca i l’experimentació matèrica\, generant un espai de treball col·lectiu i col·laboratiu on s’estableixin vincles entre les persones seleccionades i la Fundació Antoni Tàpies. Els resultats d’aquesta recerca es mostraran públicament a la Fundació Antoni Tàpies el 22 de maig del 2024. \nEnllaç a les bases (PDF). \nActivitat realitzada en col·laboració amb la Sala d’Art Jove. \n[Fotografia: © NASA Goddard\, 2024.] \n 
URL:https://museutapies.org/event/pols-laboratori-de-recerca-col%c2%b7laborativa-2/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/05/Pols.-Laboratori-de-recerca-col·laborativa-800x444-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240522T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240522T210000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240502T144611Z
LAST-MODIFIED:20240506T105200Z
UID:10000729-1716397200-1716411600@museutapies.org
SUMMARY:Jornades sobre l'art i l'espiritualitat en l’obra de Picasso\, Tàpies i Miró
DESCRIPTION:Inscripcions \n  \n \n  \nDel 21 al 24 de maig del 2024 \nUniversitat Pompeu Fabra\, Fundació Antoni Tàpies\, Fundació Joan Miró i Museu Picasso \n  \nEl 2023 s’inicia\, a Barcelona i a Catalunya\, el que s’ha anomenat la triple commemoració “Picasso 2023 / Tàpies 2024 / Miró 2025”. L’any 2023\, celebrem el 50è. aniversari de la mort de Picasso i el 60è. de l’obertura del Museu que porta el seu nom. L’any 2024 és el centenari del naixement de Tàpies\, i el 2025\, el 50è. aniversari de la inauguració de la Fundació Joan Miró. \nCom un acte rellevant dins de la programació de l’Any Antoni Tàpies i la triple commemoració\, amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i amb la col·laboració de la Fundació Antoni Tàpies\, el Museu Picasso i la Fundació Joan Miró\, les Jornades Art i Espiritualitat propicien el debat intel·lectual i artístic entre destacats estudiosos\, artistes i pensadors\, amb l’epicentre a la Sala de meditació d’Antoni Tàpies de la UPF. \nLa segona jornada de conferències\, el dimecres 22 de maig\, concentrarà els actes a la Fundació Antoni Tàpies\, amb la participació de l’estudiosa de l’art Martine Heredia\, el poeta i assagista Alfonso Alegre i l’artista Susy Gómez. També hi tindrà lloc una conversa entre l’artista Antoni Llena i el director de les jornades\, Manuel Guerrero\, i s’hi presentarà el número especial de la revista Engramma\, dedicat a Antoni Tàpies\, amb Imma Prieto\, directora de la Fundació Antoni Tàpies\, Monica Centanni\, directora d’Engramma\, i Victoria Cirlot i Ada Naval\, editores d’aquest número de la revista. \n  \nDirecció de les jornades: Victoria Cirlot\, catedràtica del Departament d’Humanitats de la Universitat Pompeu Fabra\, i Manuel Guerrero\, crític i assagista. \n  \nConsulteu el programa complet de les jornades. \n  \nAntoni Tàpies. Mocador i vernís\, 1993. © Col·lecció particular\, Barcelona / Vegap © De la fotografia: Davide Camesasca\, 2024. \n 
URL:https://museutapies.org/event/jornades-sobre-lart-i-lespiritualitat-en-lobra-de-picasso-tapies-i-miro/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/04/DAV-2963-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240528T180000
DTEND;TZID=UTC:20240528T190000
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240115T131630Z
LAST-MODIFIED:20240424T121619Z
UID:10000036-1716919200-1716922800@museutapies.org
SUMMARY:Avui és Tàpies: Ricard Bru – Nana Shimomura
DESCRIPTION:Entrades\n \nAvui és Tàpies és un cicle de converses intergeneracional i interdisciplinari conduït i moderat per la periodista cultural Rita Roig (Terrassa\, 1997) i organitzat per la Fundació Antoni Tàpies en el marc de l’Any Tàpies. Té la voluntat d’interpretar els textos de l’artista com a punt de partida per parlar sobre problemàtiques actuals com ara l’ecologisme\, l’autodeterminació dels pobles\, la interculturalitat o el compromís polític de l’art. \nEl cicle convidarà a fer presents les paraules i el pensament de l’artista per mitjà de tretze trobades a la Fundació Antoni Tàpies en què participaran persones d’àmbits professionals diversos (cultura\, educació\, ciència\, política\, medi ambient\, salut i ciències humanes) i de diferents generacions. El conjunt permetrà construir un relat polifònic que quedarà recollit en forma de pòdcast\, gràcies a la col·laboració de Catalunya Ràdio\, per tal de recuperar i viure el coneixement generat en un altre format i en un altre context. \n  \nCAPÍTOL 6. D’ANADA I DE TORNADA. ORIENT I OCCIDENT \nEn el pensament i l’art oriental\, Tàpies sempre hi va veure una modernitat que\, per ell\, s’assembla a l’essència de les avantguardes: la voluntat de canvi i de trencament\, el valor del procés i de la imperfecció són alguns dels aspectes que l’artista identificava en les cultures orientals com a idees que cal seguir. L’esperit dels pobles orientals encaixa amb la concepció de l’art de Tàpies que\, segons l’artista\, havia de servir per avivar la imaginació dels espectadors\, alliberar-los la ment i combatre’n l’alienació. Ricard Bru i Nana Shimomura agafaran les idees de Tàpies com a punt de partida per debatre la vigència d’Orient en el present occidental actual: des de les mirades fetitxitzadores fins als fenòmens fan del pop coreà\, passant per la fascinació pel japonisme al llarg de la història de Catalunya. \n  \nPARTICIPANTS \nRicard Bru és un gran especialista en la cultura i la història japonesa. És doctor en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona i està especialitzat en els vincles amb l’art japonès i el japonisme a Catalunya\, Espanya i Europa. En aquest sentit\, ha dut a terme diverses estades de recerca al Japó\, principalment a l’International Research Center for Japanese Studies de Kyoto. A més\, ha estat comissari de diverses exposicions en espais com el Museu del Prado\, el Museu Picasso\, el Monestir de Pedralbes o el Caixaforum. També ha comissariat l’exposició permanent del Museu de Cultures del Món de Barcelona. \n  \nNana Shimomura és una artista multidisciplinària que deconstrueix la cal·ligrafia entrellaçant la seva obra amb els mitjans contemporanis i associant-la a altres arts\, com la música\, la dansa\, la poesia o l’arquitectura. La seva expressió cal·ligràfica desafia les concepcions tradicionals de l’art i parteix de l’impuls creatiu primordial de fer marques o\, en japonès\, kaku\, que vol dir ‘escriure’\, ‘dibuixar’ i ‘esgarrapar’. A més\, la seva pràctica artística gira al voltant del concepte de constel·lació: Shimomura entén aquests cossos celestes com un lligam amb els nostres avantpassats\, que també els van saber apreciar. Actualment és artista resident a Hangar. \n  \nDescarregueu-vos el document de l’activitat \n  \nEnllaç al cicle complet. \nEnllaç als podcasts del programa a Catalunya Ràdio. \n 
URL:https://museutapies.org/event/avui-es-tapies-ricard-bru-nana-shimomura/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Ricard-bru-2.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240531
DTEND;VALUE=DATE:20240601
DTSTAMP:20260416T130346
CREATED:20240529T104711Z
LAST-MODIFIED:20240529T105717Z
UID:10000745-1717113600-1717199999@museutapies.org
SUMMARY:Taller intensiu per a estudiants amb l'artista ghanès Serge Clottey
DESCRIPTION:  \neinaidea convoca a estudiants per unir-se a un taller intensiu de 3 setmanes amb l’artista ghanès Serge Clottey i en col·laboració amb la Fundació Antoni Tàpies de Barcelona. L’objectiu és la construcció col·laborativa d’una gran peça mural\, un objecte modular de plàstic reciclat\, la instal·lació de la qual anirà també acompanyada d’un acte performatiu en l’espai públic. L’equip de treball estarà format per estudiants que col·laboraran amb L’estudi de Serge Clottey i amb integrants de la cooperativa afrodescendent Periferia Cimarronas. \nEl projecte emergeix de la pràctica de Serge Clottey al voltant del que l’artista ha anomenat “Afrogallonism”. L’abundància de garrafes (“gallons”) de plàstic groc al continent Africà fa visible la seva història geopolítica però també el seu present neocolonial. La reutilització de fragments d’aquest material —tallats\, perforats i cosits a mà— així com la seva iteració i reconfiguració serveix en la seva obra com a model de redistribució\, així com vehicle de reflexió entorn la realitat migratòria i econòmica del continent Africà. \nDesprés de la construcció i instal·lació de la peça Més enllà de la pell sobre la façana de la Fundació Antoni Tàpies\, el dimarts 2 de juliol tindrà lloc una acció performativa concebuda per Clottey juntament amb totxs lxs participants. \nEl taller/emboscada\, co-organitzat per einaidea i la Fundació Antoni Tàpies\, tindrà lloc de dilluns a divendres entre el 13-28 juny\, de 15-21h\, a Eina Bosc. Cada estudiant rebrà una remuneració de 250€ per a la seva participació al taller. \nSi t’interessa\, envia una breu nota d’interès a caterina.miralles@ftapies.com abans del 31 de maig.
URL:https://museutapies.org/event/taller-intensiu-per-a-estudiants-amb-lartista-ghanes-serge-clottey/
LOCATION:Eina
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2023/11/Serge-Attukwei-Clottey-1.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR