BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Museu Tàpies - ECPv6.6.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Museu Tàpies
X-ORIGINAL-URL:https://museutapies.org
X-WR-CALDESC:Esdeveniments per Museu Tàpies
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240913T190000
DTEND;TZID=UTC:20240913T193000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240115T135029Z
LAST-MODIFIED:20240913T100751Z
UID:10000054-1726254000-1726255800@museutapies.org
SUMMARY:Les cadires de Tàpies: Hugo Gómez-Chao Porta
DESCRIPTION:Les cadires de Tàpies és un cicle d’accions sonores de caràcter multidisciplinari organitzat en el marc de l’Any Tàpies amb la col·laboració de la Universitat Pompeu Fabra. Es tracta d’una proposta que posa al centre la veu i la paraula per fer un acompanyament sonor a la memòria oral. Així doncs\, cadascuna de les tretze sessions comptarà amb la presència d’un creador que partirà de la cadira com a element performatiu per reconnectar amb l’univers creatiu de l’artista des dels llenguatges expressius i les posades en escena d’avui. \nEl convidat de la novena cadira de Tàpies és Hugo Gómez-Chao\, que presentarà la proposta titulada Tres veus. Tres veus intenten parlar en la foscor. Tres veus intenten recordar un text\, les paraules\, les inflexions de la pròpia veu. Intenten aprendre a parlar de nou a través de fragments de frases\, paraules\, xiuxiueigs\, però qualsevol rastre de comunicació s’ha perdut en aquesta superposició d’aire sobre res. De sobte\, apareixen alguns signes que ho connecten tot: un ressò\, una llampada de sentit\, un gest que fa que les tres veus cantin alhora\, una paraula inalterada. I de sobte allò que se sent es fa visible. \nA partir de textos d’Antoni Tàpies\, Leonardo da Vinci i Ángel Valente\, Tres veus explora la fisicitat de la veu humana per crear una coreografia que només pugui existir a l’orella. Aquesta acció comptarà també amb la presència de les sopranos Margarita Rodríguez i Adriana Aranda i de la mezzosoprano Cristina Segura\, a més dels percusionistes Noè Rodrigo i Sabela Castro. \n  \nHugo Gómez-Chao Porta \nNascut a la Corunya\, ha estudiat composició amb Beat Furrer a la Universitat de Música i Arts Escèniques de Graz i amb Ramón Lazkano a Musikene de Sant Sebastià. Paral·lelament a la formació acadèmica ha rebut classes de compositors com Toshio Hosokawa\, Alberto Posadas\, Clemens Gadenstätter\, Bernhard Lang\, Mark Andre i Pierluigi Billone. \nHa estat compositor resident de la Reial Acadèmia d’Espanya a Roma (2022-2023) i compositor resident de Joventuts Musicals d’Espanya (2019)\, becari de Perfeccionament Artístic de la Diputació de la Corunya i artista resident a les Residències REGA de la Ciutat de la Cultura de Santiago de Compostel·la. Ha estat guardonat amb premis com el Primer Premi de Joves Compositors de la Fundació SGAE-CNDM Xavier Montsalvatge i la menció d’honor del Col·legi d’Espanya a París. \nHa rebut encàrrecs i ha estrenat obres amb el suport d’entitats com la JONDE (Jove Orquestra Nacional d’Espanya)\, Fundació AEOS\, Fundació SGAE\, Orquestra Simfònica de Galícia\, Reial Filharmonia de Galícia\, Joventuts Musicals d’Espanya\, Impuls Festival\, Acadèmia Filharmònica Romana\, cicle Contrasti de Florència\, Festival Ensems de València\, Festival d’Art Sacre de Madrid\, companyia de dansa La Phármaco\, Ciutat de la Cultura de Santiago de Compostel·la i Museu Tàpies\, entre d’altres. \nLa seva música ha estat interpretada a Itàlia\, Àustria\, Alemanya i França\, entre altres països\, per prestigioses agrupacions i artistes com el Quartet Arditti\, Klangforum Wien\, IEMA Ensemble Modern\, Orquestra Simfònica de Galícia\, Reial Filharmonia de Galícia\, mdi ensemble\, Arxis Ensemble\, Vertixe Sonora Ensemble\, Grup Instrumental Segle XX\, Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana i Ensemble So Extrem\, entre d’altres. \nEl 2018 funda el festival internacional RESIS de música contemporània de la Corunya (amb el suport d’INAEM\, Ajuntament de la Corunya\, Diputació de la Corunya i Xunta de Galícia)\, del qual encara és el director artístic. També és el director artístic de l’Associació Cultural Aïs\, amb projectes com el cicle A_NEXOS a la Fundació Luis Seoane. El 2022 funda Arxis Ensemble\, on també exerceix com a director artístic. Des de l’any 2023 és comissari del Premi Andrés Gaos i assessor de l’àrea de Cultura de la Diputació de la Corunya en l’àmbit de la música. \n  \nMargarita Rodríguez  \nNascuda a Mallorca\, ha treballat amb directors de prestigi internacional com William Christie\, Masaaki Suzuki i Kent Nagano. En l’àmbit del repertori contemporani\, va debutar com L’Angelo a Il giardino della vita\, de José María Sánchez-Verdú\, al costat del director Arturo Tamayo. Des d’aleshores ha estrenat i escenificat multitud de composicions dels autors més destacats de l’actualitat\, com Aleph\, d’Iluminada Pérez-Frutos; KELAIA (Libro de los vientos)\, de José María Sánchez-Verdú; Lo grotesco\, de Sergio Blardony; Marii\, de Ward De Vleeschhouwer; Resonancias sobre la Folía de España\, d’Alicia Díaz de la Fuente\, i Intérieur\, d’Hugo Gómez-Chao\, sent ja habitual la seva presència en els principals cicles i festivals contemporanis. \n  \nAdriana Aranda  \nNascuda a Barcelona\, ​​ha estudiat cant principalment amb Dolors Aldea (deixebla de Gérard Souzay) i Francisco Poyato\, així com amb Wolfram Rieger\, Dalton Baldwin\, Ulrich Eisenlohr\, Burkhard Kehring\, i Donatienne Michel-Dansac (principal referent vocal europeu actual de la música) contemporània). Becada per la Fundació Victòria dels Àngels i per Wolfram Rieger dues vegades al Curs Internacional de Lied de Joventuts Musicals de Catalunya. En àmbit de Lied\, ha actuat a diferents sales de l’estat espanyol\, destacant el LIFE Victoria Festival amb Ian Burnside i Roderick Williams. Ha format part de diferents projectes nacionals i internacionals de nova creació multidisciplinar amb dansa\, teatre i circ a festivals tant a Espanya com a França. Ha treballat amb els principals ensembles de música contemporània nacionals\, com Vertixe Sonora\, Arxis Ensemble o CrossingLines\, entre d’altres\, passant per festivals com RESIS Festival\, OUT•SIDE o el Festival de los Castillos i ha estrenat com a solista tres òperes consecutives al Gran Teatre del Liceu de Fabià Santcovsky\, Itziar Viloria amb Àlex Tentor i Jordi Oriol i la darrera recentment de Guillem Palomar. \n  \nCristina Segura \nGraduada al Conservatori Superior de Música del Liceu amb Maria Dolors Aldea\, ha realitzat dos màsters a l’Haute école de musique de Genève amb Nathalie Stutzmann i s’ha perfeccionat en lied al Conservatori Reial de Brussel·les. Destaca per la seva àmplia formació i activitat tant en òpera com en lied i música antiga\, contemporània i oratori. Ha cantat com a solista a Suïssa\, Eslovènia\, França\, Bèlgica\, Brasil i Espanya. Ha cantat el paper de Carmen (Carmen) i Suzuki (Madama Butterfly) al Palau de la Música Catalana. A l’Òpera de Lausana els papers de Smeton (Anna Bolena)\, Teresa (La sonnambula)\, Alisa (Lucia di Lammermoor)\, L’autruche (Les Zoocrates) i Pepa (La Belle de Cadix)\, així com La maman\, La tasse i La libellule (L’enfant et les sortilèges).
URL:https://museutapies.org/event/les-cadires-de-tapies-hugo-gomez/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Arts en viu,Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Gomez-Propuesta1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240916
DTEND;VALUE=DATE:20241126
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240718T073909Z
LAST-MODIFIED:20240902T150832Z
UID:10000804-1726444800-1732579199@museutapies.org
SUMMARY:Curs Gaudir UB: Antoni Tàpies i la pràctica de l’art
DESCRIPTION:Antoni Tàpies va néixer a Barcelona el 13 de desembre de 1923. Avui és reconegut com un dels artistes més destacats del segle XX. Tanmateix\, la seva obra continua essent relativament poc coneguda i sovint és considerada críptica i de difícil accés. En aquest curs desvelarem algunes claus per aproximar-nos a l’obra tapiana. A través de sessions teòriques i pràctiques que tindran lloc en diversos espais del museu\, en descobrirem diversos aspectes: la concepció artística que hi ha al darrere\, les tècniques i processos creatius\, els vincles amb l’art del seu temps i les aportacions que han fet a la història de l’art.
URL:https://museutapies.org/event/curs-gaudir-ub-antoni-tapies-i-la-practica-de-lart/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/07/curs-gaudir-ub.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240917T180000
DTEND;TZID=UTC:20240917T190000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240115T132209Z
LAST-MODIFIED:20240909T185459Z
UID:10000040-1726596000-1726599600@museutapies.org
SUMMARY:Avui és Tàpies: Gloria Moure – Mabel Palacín
DESCRIPTION:Entrades\n \n  \nAvui és Tàpies és un cicle de converses intergeneracional i interdisciplinari conduït i moderat per la periodista cultural Rita Roig (Terrassa\, 1997) i organitzat pel Museu Tàpies en el marc de l’Any Tàpies. Té la voluntat d’interpretar els textos de l’artista com a punt de partida per parlar sobre problemàtiques actuals com ara l’ecologisme\, l’autodeterminació dels pobles\, la interculturalitat o el compromís polític de l’art. \nEl cicle convidarà a fer presents les paraules i el pensament de l’artista per mitjà de tretze trobades al Museu Tàpies en què participaran persones d’àmbits professionals diversos (cultura\, educació\, ciència\, política\, medi ambient\, salut i ciències humanes) i de diferents generacions. El conjunt permetrà construir un relat polifònic que quedarà recollit en forma de pòdcast gràcies a la col·laboració de Catalunya Ràdio\, amb l’objectiu de recuperar i viure el coneixement generat en un altre format i en un altre context. \n  \nCapítol 9. Ser artista. Filòsofs del combat i de l’acció \n“¿Es pot parlar avui d’una condició d’artista de manera generalitzada\, amb unes característiques comunes a tots ells?”\, es pregunta Antoni Tàpies als seus escrits. L’artista es va deixar fascinar per creadors de tota mena que representaven arquetips radicalment diferents. Des del mestre zen espiritual fins a l’hàbil home del Renaixement\, la definició d’artista pot prendre tantes formes que ens podem perdre en un mar de relativismes i convencions. Però què vol dir\, en el món contemporani\, ser artista? N’hi ha prou amb dominar una tècnica? Cal saber-se artista\, per ser-ho? En aquesta conversa\, Gloria Moure i Mabel Palacín abordaran la concepció de l’artista i el rol que ha de tenir a la societat. \n  \nPARTICIPANTS \nGloria Moure és historiadora de l’art i comissària independent. Al llarg de la seva carrera professional ha estat directora de la Fundació Espai Poblenou (Barcelona) i del Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC\, Santiago de Compostel·la). En els últims quinze anys ha desenvolupat\, en paral·lel a la seva labor de comissària\, una intensa activitat com a editora. Actualment dirigeix la Colección 20_21\, una sèrie de monografies publicada per Ediciones Polígrafa que ocupa un lloc destacat entre les col·leccions que recullen l’obra i els escrits d’artistes contemporanis de referència. \n  \nMabel Palacín és una artista multidisciplinària que treballa amb el cinema\, el vídeo i la fotografia. La seva pràctica reflexiona sobre la centralitat de les imatges en el món contemporani i de la relació que hi mantenim. També s’interessa per la multiplicitat de formats que tenen les imatges i per com influeixen en la nostra relació amb el món. Concep les imatges com a agents teòrics capaços d’elaborar models a partir dels quals es pugui comprendre i ampliar el paisatge visual contemporani. \n  \nEnllaç al cicle complet. \nEnllaç als podcasts del programa a Catalunya Ràdio. \n  \n 
URL:https://museutapies.org/event/avui-es-tapies-gloria-moure-mabel-palacin-2/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Moure-Palacin-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240918T180000
DTEND;TZID=UTC:20240918T190000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240723T102951Z
LAST-MODIFIED:20240910T125248Z
UID:10000836-1726682400-1726686000@museutapies.org
SUMMARY:Presentació del programa d’activitats per a públic escolar per al curs 2024-2025
DESCRIPTION:Presentació del programa d’activitats per a públic escolar per al curs 2024-2025 a càrrec del Departament d’Educació del Museu Tàpies. La descripció de les diferents propostes educatives anirà seguida d’una visita a l’exposició Antoni Tàpies. La pràctica de l’art.
URL:https://museutapies.org/event/presentacio-del-programa-dactivitats-per-a-public-escolar-per-al-curs-2024-2025/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/01/Captura-de-Pantalla-2024-07-23-a-les-11.38.16.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240920T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240920T203000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240801T122751Z
LAST-MODIFIED:20240909T083451Z
UID:10000844-1726858800-1726864200@museutapies.org
SUMMARY:Tàpies\, Montsalvatge i Victoria
DESCRIPTION:Durant el 2024\, la Fundación Victoria de los Ángeles i el Museu Tàpies estan celebrant el centenari del naixement de la soprano i de l’artista\, respectivament. És per això que en el marc de la commemoració\, el Museu acollirà un concert que donarà visibilitat a aquesta relació d’amistat i remarcarà la trajectòria de les dues personalitats. Curiosament\, Victòria dels Àngels i Antoni Tàpies\, malgrat viure a Barcelona\, ​​es trobaven habitualment a Nova York. Aquestes trobades van tenir lloc al llarg de les dècades de 1960 i 1970\, coincidint amb la internacionalització de l’artista visual i amb la inclusió de la seva obra en col·leccions privades i públiques. \nL’admiració entre tots dos creadors era recíproca\, com demostren diversos documents de l’època. Gran melòman\, Tàpies va generar al costat de la seva esposa Teresa Barba una col·lecció de nombrosos discos\, entre els quals destacava el «Carmen» de Victòria dels Àngels com una de les seves joies més preuades. Per part seva\, Victòria dels Àngels va adquirir al llarg dels anys diverses obres de Tàpies\, que va conservar al seu domicili. Conseqüència d’aquest reconeixement mutu és l’encàrrec el 2007 del logotip de la recentment creada Fundación Victoria de los Ángeles\, que Tàpies dissenya expressament per a l’ocasió utilitzant alguns dels seus símbols més personals. \nLa soprano Montserrat Seró torna al LIFE Victoria al costat de Marc Serra al piano\, i també debuta amb Gisela Dekort\, guanyadora del Premi Xavier Montsalvatge en el Concurs Internacional de Música de Les Corts\, al saxofon. Els tres ofereixen aquest recital en diàleg amb la pintura de Tàpies i els seus gustos musicals\, explorant la relació amb Victoria i Montsalvatge. El repertori comptarà amb obres de Wolfgang Amadeus Mozart\, Johannes Brahms\, Federico García Lorca\, George Gershwin\, Xavier Montsalvatge o Leonard Bernstein\, entre altres.
URL:https://museutapies.org/event/tapies-montsalvatge-i-victoria/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/08/SERO.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240921T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240921T210000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240909T124956Z
LAST-MODIFIED:20240916T115107Z
UID:10000847-1726945200-1726952400@museutapies.org
SUMMARY:Seguint el sol: Meritxell de Soto
DESCRIPTION:  \nEl terrat del Museu Tàpies esdevindrà una ludoteca experimental per a Opimelissa\, un col·lectiu que cuina\, canta\, balla i moltes coses més. Seguirem el sol amb la ironia i l’humor tou de Júlia Barbany\, l’arquitectura de l’electro-cançó enfadosa de Petit Ibèric\, els càntics en clau filosòfica de Max Grosse sobre la vida i el mal d’amor d’un mitjó foradat i orfe\, l’egodeliri de la dramaturga i escriptora de ploma esmolada Berta Prieto —si encara no saps qui és\, vius en una cova!—\, amb el ritme de la DJ performer i militant de l’autogestió Meritxell de Soto\, l’energia desbordant de l’artista polifacètica i tendra punki-mare Belén Barenys\, amb la música llatina experimental dels Deprerreo\, amb el cos contorsionat de Candela Capitán\, que mostra la sexualització de les dones a cop de mètrica i convulsions. \nSeguint el sol és un cicle experimental de manifestacions sonores i escèniques de caràcter performatiu que presenta nou sessions inèdites de joves creadors. El cicle\, comissariat per Carolina Olivares Esturillo\, reivindica l’energia jove i inesgotable d’artistes que ompliran de llum i donaran una nova vida al solitari mitjó de Tàpies que presideix la terrassa del Museu. \n  \nSisena sessió: Meritxell de Soto \nMeritxell de Soto presenta Ultra Femme Frequencies\, un Dj set a vinil de drons i ambient\, on la música no només s’escolta\, sinó que s’habita. En aquesta peça\, De Soto desafia les convencions tècniques del DJing\, sovint associades a la masculinitat tradicional\, mitjançant la pràctica coreogràfica de punxar amb tot el cos\, una investigació que ha desenvolupat juntament amb el ballarí i coreògraf Guillem Jiménez. Les capes sonores submergeixen l’oient en un espai de quietud i expansió\, evocant una sensualitat tàctil: la vibració viatja des de les freqüències fins a la pell\, establint un diàleg entre el so i el cos. Aquí\, la tècnica es transforma en coreografia\, convertint el cos en una extensió del so. Part dels moviments coreogràfics s’inspiren en gestos extrets d’arxius de DJ’s\, re-contextualitzats en un espai performatiu i impregnats d’elements de la cultura Bimbo. L’obra proposa una relectura de l’acte de punxar des de la provocació\, joc i ironia\, explorant nous territoris a la perifèria dels paradigmes i dels hot takes desfasats. \n  \nMeritxell de Soto és una artista que desafia els límits entre el so i la performance\, investigant com els dispositius sonors interactuen amb la fisicalitat i les dinàmiques de poder. La seva obra tracta temes com la construcció de gènere\, la identitat i l’erotisme\, utilitzant el so per qüestionar i reimaginar aquests conceptes. De Soto crea espais on les fronteres entre el performer i la tecnologia es difuminen\, generant experiències sensorials que conviden a la reflexió sobre el cos com un lloc d’agència. \nEn projectes com Espai Segur\, subverteix les normes tradicionals del DJing\, integrant el seu cos en l’acció de punxar i fomentant un diàleg crític sobre la cura i la seguretat en entorns d’alta intensitat\, sovint dominats per la masculinitat tradicional. \nA nivell conceptual\, el treball de Meritxell de Soto és una exploració constant de com els espais sonors i populars poden convertir-se en plataformes per a la reflexió crítica. Ha punxat en festivals i festes com Sónar (BCN)\, Tremor (PGL)\, Keep Hush (UK) i Ankali (PRG)\, i ha participat com a performer amb la companyia LASADCUM als Teatros del Canal i CCCB\, entre altres. La seva peça Espai Segur ha estat presentada a la Gayte Lyrique de París i a Casa Monjuïc de Barcelona. A més\, ha format part de la taula rodona Dance Dance Revolution\, al Sónar+D\, i actualment està comissariant les festes de música electrònica Tresor\, al CCCB. \nLa seva pràctica com a DJ es caracteritza per la hibridació de gèneres musicals\, centrada en el so deconstructed club\, amb una mirada crítica sobre com aquestes eleccions sonores impacten en l’experiència col·lectiva del públic\, promovent la creació de comunitats. \n  \nFitxa tècnica: \n· Direcció creativa i interpretació: Meritxell de Soto \n· Col·laborador de Coreografia i Moviment: Guillem Jiménez \n· Estilisme: Romina Puga \n· Comissariat i producció artística: Carolina Olivares Esturillo \n· Disseny: Ana Habash i Ignasi Ayats. \n· Il·lustració: Eduard Sales \n· Venda d’entrades a través del web del Museu i a la recepció del museu. Aforament limitat. \n. \nEnllaç al cicle complet. \n.
URL:https://museutapies.org/event/seguint-el-sol-meritxell-de-soto/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/09/unnamed-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240924T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240924T190000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240711T145840Z
LAST-MODIFIED:20240918T114225Z
UID:10000792-1727172000-1727204400@museutapies.org
SUMMARY:Portes obertes i visita comentada per La Mercè 2024
DESCRIPTION:  \nCom cada any\, amb motiu de les festes de La Mercè\, el Museu Tàpies ofereix una jornada de portes obertes\, de les 10 a les 19 h\, i una visita comentada gratuïta\, a les 17.30 h\, per aproximar-se a les exposicions en curs: \n– Antoni Tàpies. La pràctica de l’art \n– Serge Attukwei Clottey. Més enllà de la pell
URL:https://museutapies.org/event/portes-obertes-i-visita-comentada-per-la-merce-2024/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/07/merce2024-20165140-1236x824-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240925
DTEND;VALUE=DATE:20241003
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240628T094939Z
LAST-MODIFIED:20241004T100915Z
UID:10000756-1727222400-1727913599@museutapies.org
SUMMARY:Cicle Sarah Maldoror. Una identitat alternativa
DESCRIPTION:El cicle de cinema Sarah Maldoror. Una identitat alternativa respon a la necessitat de teixir xarxa amb les institucions de la ciutat per desenvolupar un programa deslocalitzat i la voluntat de reivindicar una pionera del cinema africà com Sarah Maldoror\, la qual ens ha deixat un llegat meravellós sobre la negritud. El cicle vol revisitar l’obra de Maldoror\, encara poc coneguda però essencial a l’hora d’abordar el moviment decolonial i les lluites per la diversitat social. Al llarg de quatre sessions\, ideades pel Museu Tàpies amb el suport especial d’Annouchka de Andrade\, la filla de la cineasta\, es partirà de la poètica visual de la creadora per retratar una societat futura sorgida de l’anticolonialisme i el panafricanisme.  \nSarah Maldoror (Condòm\, França\, 1929 – Fontenay-lès-Bris\, França\, 2020) és considerada la primera dona negra que va fer un llargmetratge a l’Àfrica i representa una figura clau dintre del cinema mundial i revolucionari\, marcadament antiracista i sense complexos. Al llarg de diverses dècades\, la seva obra prolífica inclou més de quaranta pel·lícules que combinen el cinema de ficció i el documental en un sentit ampli del terme. El conjunt és una forma de poesia dedicada a traduir el moviment cultural\, social i polític de la negritud en imatges i sons. \nEl seminari convidarà crítics de cinema\, activistes i sociòlegs a teixir un diàleg fructífer a l’entorn de conceptes com el colonialisme\, la justícia social i la migració\, i abordarà\, també\, termes més amplis vinculats a la possessió\, el bagatge\, l’herència o la identitat: \n  \nSessió 1:     Data: 25 de setembre de 2024 | Lloc: Filmoteca de Catalunya | 18 h \nPresentació del cicle Sarah Maldoror. Una identitat alternativa amb els directors del Museu Tàpies i de la Filmoteca de Catalunya\nConferència inaugural Filmar és prendre posició\, a càrrec d’Annouchka de Andrade\nProjecció de Monangambé (1968\, 17 min) i Ana Mercedes Hoyos (2008\, 13 min)\nDebat públic i preguntes a Annouchka de Andrade \n  \nSessió 2:     Data: 27 de setembre de 2024 | Lloc: Filmoteca de Catalunya | 18 h \nPresentació de la sessió a càrrec de la Filmoteca de Catalunya\nPresentació de la trilogia del carnaval a càrrec d’Annouchka de Andrade\nLectura performativa a càrrec de Yazel Parra Nahmens\nProjecció de la trilogia del carnaval: Un carnaval dans le Sahel\, Fogo\, îl de feu i Carnaval en Guinée-Bissau (1979-1980\, 80 min). Primera projecció a Espanya de les còpies restaurades. \n  \nSessió 3:     Data: 1 d’octubre de 2024 | Lloc: Institut français | 18 h \nPresentació de la sessió a càrrec del Museu Tàpies\nPreàmbul A la recerca d’una identitat a càrrec d’Annouchka de Andrade\nProjecció d’Aimé Césaire: le masque des mots (1987\, 47 min)\nDebat públic i preguntes a Annouchka de Andrade \n  \nSessió 4:     Data: 2 d’octubre de 2024 | Lloc: Museu Tàpies | 17.30 h \nPresentació del cicle i de la sessió a càrrec del Museu Tàpies\nProjecció de Sambizanga (1972-1973\, 102 min)\nTaula rodona amb Annouchka de Andrade i Daniellis Hernández\, moderada per Yazel Parra Nahmens \n20.30 h Cloenda \n  \nCicle de cinema amb la participació i la col·laboració de la Filmoteca de Catalunya\,  de l’Institut Francès de Barcelona.  Amb el suport del projecte Museu Habitat\, una iniciativa de la Generalitat de Catalunya.   \n 
URL:https://museutapies.org/event/cicle-sarah-maldoror-una-identitat-alternativa/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/06/mt1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240925T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240925T200000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240920T082609Z
LAST-MODIFIED:20240925T153248Z
UID:10000850-1727290800-1727294400@museutapies.org
SUMMARY:Grup d'Aprenentatge EART 2024-2025
DESCRIPTION:  \nDe què parlem quan parlem de Crítica Institucional? Entenem\, com a Crítica Institucional\, el conjunt de pràctiques realitzades per artistes\, docents\, treballadores d’àmbit cultural i/o educació\, que posen en crisi el paper de les Institucions i/o relacions\, plantejant altres models entre l’estat\, el públic i la ciutadania. Quan exercitem –i defensem– les institucions\, com podem\, amb el nostre treball\, disputar la participació institucional? Com evitar els processos d’extracció i financerització d’algunes institucions? Com posar en qüestió la distribució de capital i recursos que exerciten les institucions com a mecanismes de poder? Com evitar que la crítica sigui neutralitzada per procediments violents d’intel·ligibilitat social que la institució neoliberal empra? Com sobreviu anàlisi crític a la seva institucionalització? Com podem relacionar-nos críticament amb els mecanismes que les institucions institueixen? I sobretot\, com poden les institucions instituir(-se) d’altres maneres? \nGrup d’Aprenentatge és un programa d’EART que té com a objectiu crear un grup d’estudi format per artistes\, comissaris\, docents i agents culturals per repensar plegades la pràctica de la mediació des de l’art i l’educació. Aquest grup\, amb caràcter formatiu\, aborda anualment un tema concret i està dissenyat a partir de diferents unitats didàctiques liderades per un mentor/a de trajectòria professional on s’estudien 3 casos d’estudi. \nEn el cas del curs 2024/25\, el tema a abordar és la crítica institucional: Crítica Institucional? Imaginació política\, processos instituents i ciutadania a partir dels casos de La Capella\, Hangar Centre de recerca i producció artística de Barcelona i el Museu Tàpies. \nConsulteu el programa complet \nInscripcions a EART
URL:https://museutapies.org/event/grup-daprenentatge-eart-2024-2025/
CATEGORIES:Seminaris i conferències
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/09/imatge-grup-daprenentatge.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20240929T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20240929T120000
DTSTAMP:20260421T232045
CREATED:20240718T074013Z
LAST-MODIFIED:20240926T131213Z
UID:10000806-1727607600-1727611200@museutapies.org
SUMMARY:Paisatge Tàpies
DESCRIPTION:Visita-taller per a famílies a l’exposició Antoni Tàpies. La pràctica de l’art. Antoni Tàpies i la seva família passaven els estius al Montseny\, on gaudien del parc natural. Sovint\, en les seves obres trobem paisatges o elements que fan referència a la natura. Durant la visita especularem al voltant de les diferents històries que ens expliquen alguns dels seus quadres\, tot fent-nos preguntes. Què hi fa en Somac\, el lleó\, enmig d’un paisatge de Tàpies? Poden volar\, els braus? Un home pot ser més gran que un paisatge? Durant el taller\, farem el nostre propi paisatge-collage Tàpies. Crearem un paisatge a partir de tècniques que utilitzava l’artista\, tot afegint-hi elements extrets de les seves obres. \nProposta per a famílies amb infants a partir de 3 anys.
URL:https://museutapies.org/event/paisatge-tapies/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/07/Paisatge-ta╠Cpies.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR