BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Museu Tàpies - ECPv6.6.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Museu Tàpies
X-ORIGINAL-URL:https://museutapies.org
X-WR-CALDESC:Esdeveniments per Museu Tàpies
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260101
DTEND;VALUE=DATE:20260414
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20250303T163732Z
LAST-MODIFIED:20260330T090512Z
UID:10000935-1767225600-1776124799@museutapies.org
SUMMARY:Imaginem mons amb les IDP. Concurs de dibuix
DESCRIPTION:Imaginem Mons amb les IDP és un concurs de dibuix organitzat gràcies a la col·laboració de la BCN PID Foundation i el Museu Tàpies. \nEl propòsit és oferir un espai de creació artística per a persones amb una immunodeficiència primària (IDP) i les seves famílies\, amb l’objectiu d’afavorir el seu benestar emocional. A més\, el concurs promou un diàleg entre les vivències de les persones participants relacionades amb l’IDP i les obres i documents de l’exposició Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur. Així doncs\, a través del dibuix\, les persones participants podran compartir la seva experiència i\, alhora\, connectar amb els temes que tracta l’obra d’Antoni Tàpies. \n  \nBASES \nTEMES \nLes persones participants han de fer un dibuix que representi una experiència personal relacionada amb les IDP. A més\, el dibuix ha de partir de l’obra d’Antoni Tàpies. És a dir\, cal que tingui en compte alguna de les característiques de les seves creacions\, com ara els colors\, les formes o els símbols que hi apareixen\, o les tècniques i els materials amb què estan fetes.  \n  \nPARTICIPANTS \nPodran optar a aquesta convocatòria persones amb una IDP i membres del seu entorn de convivència. La participació ha de ser individual. \n  \nOBRA \nLa participació al concurs comprèn l’entrega d’un dibuix amb un títol i d’un text explicatiu sobre el dibuix creat. \nCada participant podrà presentar un únic dibuix original i inèdit que no hagi estat premiat en cap altre concurs. \n  \nINSCRIPCIÓ I DOCUMENTACIÓ \nPer participar\, cal posar dins d’un sobre:  \n\n El dibuix\, en un paper o cartolina A5 (mig foli). Darrera del paper s’hi ha d’escriure amb lletra clara el títol de l’obra i el nom i els cognoms de la persona participant\, així com la seva edat\, la població i el telèfon de contacte.\n El text\, en un paper o cartolina A5 (mig foli)\, escrit a mà i amb lletra clara\, en català\, castellà o anglès\, amb el nom de la persona participant.\n\nEl sobre amb el dibuix i el text es podrà entregar per les vies següents: \n  \nA – Per correu postal. El sobre s’ha d’enviar a l’adreça: \nMuseu Tàpies \nCarrer d’Aragó\, 255 \n08007 Barcelona \nCatalunya  \n  \nB – Presencialment. El sobre es pot entregar a la mateixa adreça en l’horari d’obertura del museu: \nDe dimarts a dissabte\, de 10 a 19 h. Diumenges\, de 10 a 15 h. \nLes dates límit per rebre el material per al concurs són: \n\nPer correu postal: 10 d’abril de 2026 (la data ha de constar al mata-segells)\nPresencialment al museu: 13 d’abril de 2026\, fins a les 19 h (hora de tancament del museu)\n\n  \nC – Hospital de Dia Polivalent de Vall d’Hebron \nDe dilluns a divendres\, de 8 a 16 h  \nPasseig de la Vall d’Hebron\, 119-129 \n08035 Barcelona\, Catalunya \n  \nPREPARACIÓ \nPer facilitar la preparació per al concurs\, s’ha creat un material didàctic al voltant de Tàpies i l’exposició\, amb informació i propostes participatives sobre les obres. \nA més\, els infants amb els seus acompanyants\, així com les persones de més de 16 anys que vulguin visitar el museu o la biblioteca per preparar el concurs\, poden sol·licitar l’accés gratuït enviant un correu a: concurs@museutapies.org \n  \nPREMIS \n\n Exposició en el museu dels dibuixos guanyadors\n Lot de productes del museu\n\n  Lot de productes artístics \nLa cloenda del concurs consistirà en la presentació pública dels dibuixos i textos guanyadors i tindrà lloc al Museu Tàpies\, dimarts\, 29 d’abril\, a les 18 h. \n  \nCRITERIS DE VALORACIÓ \nEl jurat que integrarà la comissió de valoració tindrà en compte els aspectes següents i atorgarà un premi segons cadascuna d’aquestes categories: \n-Originalitat de l’obra \n-Expressió d’una vivència relacionada amb l’IDP \n-Connexió amb l’obra d’Antoni Tàpies \n  \nJURAT \nEl jurat estarà format per Pablo Allepuz\, conservador del Museu Tàpies\, i Rosa Eva Campo i Maria Sellarès\, del Departament d’Educació del Museu Tàpies. \n  \nSELECCIÓ DE LES OBRES GUANYADORES \nEl veredicte del jurat es farà públic dimarts\, 22 d’abril del 2026\, mitjançant el web del Museu Tàpies: museutapies.org. \nEl lliurament de premis es durà a terme dimarts\, 29 d’abril de 2026\, al Museu Tàpies. Es convidarà a assistir-hi a tots els membres del jurat\, així com a professionals referents del sector. També es convidarà als mitjans i a tots els agents implicats en el concurs.
URL:https://museutapies.org/event/imaginem-mons-amb-les-idp-concurs-de-dibuix/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/03/Captura-de-pantalla-2025-02-25-a-les-10.48.34.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260408T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260408T200000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260324T112141Z
LAST-MODIFIED:20260326T130316Z
UID:10001198-1775674800-1775678400@museutapies.org
SUMMARY:Càpsula paraula: "Anar a Marina"
DESCRIPTION:Presentació del llibre d’artista “Anar a Marina”\, d’Isabel Banal\, en el marc del programa estable de formació per a docents “Tàpies: paraula\, ferida\, terra”. \nLa seva obra\, impregnada de l’entorn rural i natural on ha viscut\, connecta amb alguns dels eixos de reflexió de l’àrea educativa del museu. Editat per ARBAR\, el volum posa en diàleg imatges personals —actuals i provinents del record familiar— amb referents fotogràfics i poètics i literaris\, i es tanca amb un text de Mita Casacuberta. L’obra proposa un recorregut íntim pels paisatges de l’Alt Empordà i juga amb el doble sentit de l’expressió popular «anar a marina» —anar a la platja\, estiuejar-hi— i amb la tradició pictòrica de les marines. \nEn aquesta sessió\, de la mà de les comissàries Alexandra Laudo i Glòria Picazo\, i amb la participació de Marta Pol Rigau i Isabel Banal\, editora i autora del llibre respectivament\, ens endinsarem en el món de les edicions d’art i en els imaginaris de l’artista. \n  \nSobre el llibre \nEl llibre d’artista Anar a Marina\, d’Isabel Banal Xifré\, explora els vincles que establim amb un territori i les experiències que hi vivim; en aquest cas\, amb l’espai comprès entre Llançà i el Port de la Selva. L’obra s’articula a partir del doble sentit de l’expressió popular “anar a marina” —anar a la platja\, estiuejar-hi— i la tradició pictòrica de pintar marines. \nEntre els fils conductors hi trobem les figures del pessebre\, la presència de pedres i roques —elements constants en l’obra de Banal— i la literatura\, entesa també com una forma de “marina”. La pedra\, la llum\, el mar i l’absència esdevenen elements simbòlics que evoquen identitat\, pèrdua i arrelament. \n  \nSobre l’artista \nEl treball d’Isabel Banal Xifré reflexiona sobre la tensió i la convivència entre el món natural i el món urbà\, així com sobre la representació del paisatge. Al llarg de la seva trajectòria\, ha estat constant l’ús de materials naturals combinats amb elements vinculats al procés de creació i amb objectes quotidians. Sovint juga amb els canvis d’escala i la miniaturització\, prenent com a referència el món dels pessebres. El color blanc hi és sempre present\, entès com a silenci i revelació.Entre les seves exposicions individuals destaquen Abismes (Chiquita Room\, 2023)\, Parar taula (Canònica de Vilabertran – Bòlit\, 2022)\, Ad infinitum (Estrany-De la Mota Art Advisors\, Barcelona\, 2020)\, In(certesos) (MUME\, 2020) i intents (2) (Lactea\, Arts Santa Mònica\, 2014). \n  \nAmb la col·laboració d’ARBAR Centre de producció i edició de processos performatius centrats en la recerca biocultural i artística de Rodes.
URL:https://museutapies.org/event/formacio-per-a-docents-capsula-paraula-anar-a-marina/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/avif:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/2-anar-a-marina-4.jpg.avif
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260409T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260409T193000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260226T152637Z
LAST-MODIFIED:20260331T114630Z
UID:10001186-1775757600-1775763000@museutapies.org
SUMMARY:Carles Congost. El gris es declina
DESCRIPTION:Carles Congost ens presenta El gris es declina\, una intervenció performàtica que prioritza el paper del text i del so. La notable influència dels escrits d’Antoni Tàpies s’evoca a través de diverses pistes musicals i sonores elaborades prèviament per l’artista.  \nCongost adopta el rol de DJ i converteix una sessió de clubbing en una performance de naturalesa híbrida i reflexiva. Aquesta hibridació no només es deu a les diverses formes d’intervenció sobre les pistes\, sinó que també s’expressa en la varietat de processos creatius que Congost empra.  \nEn algunes ocasions\, Congost improvisa sobre bases instrumentals preexistents\, incorporant nous efectes i veus generades per intel·ligència artificial\, amb l’objectiu d’organitzar els missatges dins l’economia particular del format cançó. En d’altres\, recrea passatges ambientals en què el text apareix de manera abstracta i suggeridora.  \nMalgrat les evidents diferències formals entre el treball de Congost i el de Tàpies\, aquesta performance vol subratllar les idees essencials compartides que tenen a veure amb el fet creatiu\, i que mereixen ser celebrades i posades en comú. Els textos de Tàpies que serveixen com a material de base per a aquesta exploració ressaltant la lliure associació d’idees com a forma d’operar vàlida. Congost reelabora i entortolliga els textos originals\, que no apareixen mai de manera literal\, amb l’objectiu d’evidenciar la transversalitat\, la vigència i la universalitat de les idees del pintor Antoni Tàpies.  \nActivitat realitzada en el marc de la tercera edició del cicle “Les cadires de Tàpies“\, comissariat per Judith Barnés. \n  \nCarles Congost utilitza diferents procediments visuals i sonors\, com el vídeo\, la fotografia\, el dibuix o la instal·lació\, per construir relats que reflexionen\, de manera irònica i sensual\, sobre la forja de la identitat\, els hàbits de consum i la mateixa creació artística.  A les seves obres analitza els codis de la cultura popular com a vehicles de construccions diferencials i com a formes hegemòniques de la subjectivitat.  \nHa participat en nombroses exposicions\, tant nacionals com internacionals\, com ara Music as a Foreign Language (Museu Es Baluard\, Palma\, 2023)\, ¿Para qué sirven las canciones? (La Casa Encendida\, Madrid\, 2020)\, A Sense of Wonder (Centre d’Art Contemporani Fabra i Coats\, Barcelona\, 2018)\, X Biennal de Nicaragua (2016)\, Manifesta 11 (Zúric\, 2016)\, The Real Royal Trip (PS1/MOMA\, Nova York\, 2003)\, Popcorn Love (Espacio Uno – Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía\, 2001) i Country Girls (Espai 13 – Fundació Miró\, Barcelona\, 2000)\, entre d’altres.  \n  \n[Imatge: Montseny amb violència.]
URL:https://museutapies.org/event/carles-congost-el-gris-es-declina/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/Montseny-amb-violencia_-Blanc-y-negre_2026-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260411T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260411T130000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20240718T074445Z
LAST-MODIFIED:20260325T161008Z
UID:10000813-1775905200-1775912400@museutapies.org
SUMMARY:Antoni Tàpies i l’esfera pública
DESCRIPTION:Itinerari comentat que dona a conèixer algunes de les obres d’Antoni Tàpies situades en diferents institucions i espais públics de la ciutat de Barcelona\, i que posa de manifest el vessant més social i compromès de l’artista. El recorregut inclou el comentari de les obres Núvol i cadira (1990)\, Mitjó (maqueta\, 1991; escultura\, 2010)\, Homenatge a Picasso (1983) i Sala de reflexió (1996). \n  \n[Crèdits de la imatge: Antoni Tàpies\, Núvol i cadira\, 1990. (c) Museu Tàpies\, 2024. De la fotografia: © Raimon Ramis\, 2024.]
URL:https://museutapies.org/event/antoni-tapies-i-lesfera-publica/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/07/Antoni-Tapies.-Nuvol-i-cadira.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260414T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260414T190000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260225T122342Z
LAST-MODIFIED:20260311T101340Z
UID:10001183-1776189600-1776193200@museutapies.org
SUMMARY:Cicle "A contra-mur"
DESCRIPTION:El cicle de trobades A contra-mur s’inscriu dins del projecte expositiu Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur i en prolonga els interrogants cap al present. Partint de l’anàlisi dels contextos i les modalitats d’exhibició de l’obra de Tàpies durant la dècada de 1950\, el programa proposa activar el mur no només com a element formal o arquitectònic\, sinó com a dispositiu cultural\, polític i sensible que articula la relació entre obra\, cos i espai. \nEn aquells anys\, el mur esdevé per a Tàpies molt més que un suport pictòric: és superfície activa\, lloc d’inscripció de gestos\, memòries i tensions\, però també espai de contacte amb l’arquitectura moderna\, el disseny gràfic\, la indústria i el paisatge urbà en transformació. Les diverses solucions de muntatge que l’artista va explorar en les seves exposicions individuals dels anys cinquanta revelen fins a quin punt les condicions d’exhibició formen part del sentit mateix de l’obra\, i com aquesta dialoga amb formes específiques de vida\, de producció cultural i de percepció del món. \nPrenent aquest llegat com a punt de partida\, el cicle —moderat per la periodista cultural Clàudia Rius— proposa una sèrie de diàlegs contemporanis entre artistes i agents del sistema de l’art que treballen avui des de preocupacions afins: la matèria i la seva càrrega simbòlica\, la relació entre art i arquitectura\, la presència del cos\, la dimensió afectiva de l’espai expositiu o la capacitat del mur per funcionar com a frontera\, suport\, pell o lloc de resistència. Lluny d’una lectura historiogràfica tancada\, les trobades activen l’obra de Tàpies com un camp de ressonàncies des del qual pensar pràctiques actuals de producció\, exhibició i mediació artística. \nCada trobada aborda el mur des d’una perspectiva específica —la fragilitat material\, la pell de l’obra\, el cos i l’afecte—\, però totes comparteixen la voluntat de qüestionar els límits entre objecte i espai\, entre intimitat i esfera pública\, entre institucionalització i experiència sensible. En aquest sentit\, el cicle entén el mur com un lloc de fricció i d’imaginació compartida\, capaç de condensar conflictes\, desitjos i formes de relació que travessen tant l’obra de Tàpies com les pràctiques artístiques contemporànies. \nEn un moment en què el paper de l’espai expositiu torna a ser objecte de revisió —pel que fa a les seves condicions materials\, simbòliques i polítiques—\, A contra-mur proposa establir ponts entre passat i present\, entre els debats que van marcar una etapa clau de la modernitat artística i les preguntes que avui interpel·len artistes\, institucions i públics. El mur\, lluny de ser un límit fix\, es presenta\, així\, com un espai en moviment perpetu. \n  \nProperes sessions: \n  \n· Trobada 2: Amb Marria Pratts i Jordi Mayoral\, de la Galeria Mayoral. \nData: dimarts\, 14 d’abril de 2026\, a les 18 h. \n  \n· Trobada 3: Amb Eva Fàbregas i Joana Roda de Bombon Projects. \nData: dimarts\, 12 de maig de 2026\, a les 18 h. \n  \nSessions passades: \n  \n· Trobada 1: Amb Lucía C. Pino i Patricia de Muga\, de la galeria Prats Nogueras Blanchard. \nData: dimarts\, 10 de març de 2026\, a les 18 h. \n  \n  \n[Imatge: Antoni Tàpies. El crit. Groc i violeta (1953) Museu Tàpies\, Barcelona. © Comissió Tàpies / VEGAP\, 2026.]
URL:https://museutapies.org/event/cicle-a-contra-mur/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/fat00072cw00000p000.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260415T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260415T180000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20250710T100958Z
LAST-MODIFIED:20260312T150445Z
UID:10001037-1776276000-1776276000@museutapies.org
SUMMARY:Visites comentades a les exposicions\, a càrrec dels comissaris
DESCRIPTION:Cicle de visites comentades a càrrec dels comissaris de les exposicions vigents al Museu Tàpies. Una oportunitat única per visitar les mostres de la mà dels experts. \n  \nPrograma \n· Dimecres\, 15 d’abril de 2026\, a les 18 h\, tindrà lloc la visita comentada a l’exposició Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur\, a càrrec de Pablo Allepuz\, cap de la Col·lecció del Museu Tàpies i cocomissari de l’exposició. \n· Dijous\, 14 de maig de 2026\, a les 18 h\, tindrà lloc la visita comentada a l’exposició Àngel Jové. De intactu\, a càrrec de Maria Josep Balsach\, comissària de l’exposició.
URL:https://museutapies.org/event/visites-comentades-a-les-exposicions-a-carrec-dels-comissaris/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/07/ftapies260213_078-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260418T120000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260418T160000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260303T113411Z
LAST-MODIFIED:20260323T131423Z
UID:10001195-1776513600-1776528000@museutapies.org
SUMMARY:Laura Llaneli. Murmuri mut
DESCRIPTION:  \nAmb Murmuri mut\, Laura Llaneli situa el so en un espai de possibilitat inesperada. A través d’una acció mínima però sostinguda\, l’artista desplaça l’escolta cap al terreny de la imaginació i ens convida a considerar fins a quin punt un so pot existir sense arribar a sonar. En un context cultural fortament dominat per la visualitat\, aquesta proposta d’escolta imaginada es planteja com una pràctica capaç d’alterar\, ni que sigui provisionalment\, la frenesia perceptiva que travessa la vida contemporània. \nFruit d’una recerca continuada al voltant de la percepció i la transmissió sonora\, la performance adopta la forma d’una partitura sense sons\, oberta a la ressonància singular i alhora col·lectiva de cada espectadorx. Entre l’evocació dels sons que configuren la quotidianitat institucional del museu\, els del teixit urbà i els dels entorns naturals\, emergeixen friccions i expectatives que sovint resten en un segon terme\, però que modelen de manera decisiva la nostra experiència sensible. \nAixí\, la terrassa del museu esdevé especialment permeable a aquestes tensions. Situada alhora dins i fora de la institució\, en un indret aparentment resguardat però exposat als sorolls canviants de la ciutat que s’hi filtren\, es configura com un escenari privilegiat per a una escolta atenta dels murmuris (muts) que sovint passen inadvertits i que\, sense estridències\, modelen subtilment la nostra percepció col·lectiva. \nActivitat realitzada en el marc de la tercera edició del cicle “Seguint el sol” del Museu Tàpies\, titulat “Destapar la mirada”\, comissariat per Carolina Ciuti. \n  \nL’obra de Laura Llaneli (Granada\, 1986) explora la relació entre la producció sonora i l’experiència\, el llenguatge i les pràctiques de les arts visuals contemporànies. Els seus treballs posen l’èmfasi en l’impacte que tenen les variacions sobre patrons i estructures estables en determinats productes culturals; al mateix temps\, posen a prova la resistència del llenguatge com a codi i del so com a icona social. \nLlaneli està representada per ADN Galeria i\, entre els seus premis\, destaquen Art for Change 2019\, el Premi Miquel Casablancas 2018 i el Premi Embarrat 2017. Ha fet exposicions individuals en espais nacionals i internacionals\, com el Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa (Barcelona)\, La Capella (Barcelona)\, Casal Solleric (Palma)\, ADN Galeria (Barcelona)\, la Fundació Joan Miró (Barcelona)\, Casaplan (Valparaíso\, Xile)\, Swinton&Grant (Madrid) i Art3 (Valence\, França). També ha participat en exposicions col·lectives a Lo Pati (Amposta)\, The Clemente’s (Nova York)\, el Palacio Condes de Gabia (Granada)\, el Centro Rafael Botí (Còrdova)\, Tecla Sala (l’Hospitalet de Llobregat) i la Casa de Velázquez (Madrid)\, entre d’altres. Ha presentat les seves performances en festivals com Asistir 2022 (Mèxic)\, Signal Reload (Sardenya)\, Intermediale (Polònia)\, Mixtur (Barcelona)\, POESIA i + (Caldes d’Estrac)\, CAAMsonora (Gran Canària)\, LEM (Barcelona)\, Tsonami IX (Xile) i Eufònic (Terres de l’Ebre). \nActualment viu i treballa a Barcelona. Va cursar estudis musicals i es va diplomar en Disseny Gràfic. És llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona i té un màster en Art Sonor i un màster en formació del professorat per la mateixa universitat.
URL:https://museutapies.org/event/laura-llaneli-murmuri-mut/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/Murmuri-mut_3-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260422T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260422T200000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260325T101201Z
LAST-MODIFIED:20260326T160232Z
UID:10001206-1776880800-1776888000@museutapies.org
SUMMARY:Visita dibuixada a "Àngel Jové. De intactu"\, amb Bea Ortiz
DESCRIPTION:El dibuix té una presència important en l’obra polièdrica de l’artista Àngel Jové: paisatges infinits que formen part de sèries; dibuixos fragmentaris o de fragments; motius que es repeteixen; traços de dibuix damunt d’imatges de premsa; dibuixos com si fossin documents d’arxiu. Us convidem a aproximar-nos a aquests materials a través d’una visita dibuixada a l’exposició Àngel Jové. De intactu; és a dir\, un recorregut per la mostra que pren el dibuix com un element de diàleg amb les obres. \nDurant la sessió\, Bea Ortiz proposarà diverses pràctiques enfocades a explorar la pràctica del dibuix com a intermediària entre l’obra d’Àngel Jové i la nostra interpretació d’ella. Partint de la percepció d’algunes de les seves obres\, es convidarà a observar i experimentar amb diferents estratègies de representació. A través de petites aproximacions formals\, es posarà l’accent en el procés i en la capacitat del dibuix per generar recerca: provar maneres de mirar\, de traduir formes\, ritmes o relacions presents en les peces de Jové. Mitjançant la consciència del gest\, el traç\, la textura\, els suports o les eines\, el dibuix esdevindrà el testimoni d’allò que ens transmet l’obra. Més que representar-la fidelment\, es tractarà de traduir-ne una atmósfera\, un estat o una sensació\, i veure com el llenguatge del dibuix pot donar forma a aquestes impressions. \n  \nBea Ortiz és llicenciada en Belles Arts en l’especialitat de pintura. Va participar en exposicions individuals i col·lectives a ciutats com ara Barcelona\, Madrid i París. Posteriorment\, va fer el cicle formatiu de grau superior d’Il·lustració a l’Escola Massana. Ha il·lustrat tres àlbums publicats per l’Editorial Andorra\, i també per a revistes com Cavall Fort i Tretzevents. Amb el temps es va adonar que preferia compartir la seva passió per l’art amb altres persones de manera pràctica i conjunta. Després de treballar diversos anys com a educadora a diferents museus de Barcelona\, actualment és docent a l’Escola d’Art i Disseny de Sant Cugat (EAD). \n  \n[Àngel Jové. Metafísica III (1976). Col·lecció Morera. Museu d’Art Modern i Contemporani de Lleida.]
URL:https://museutapies.org/event/visita-dibuixada-a-angel-jove-de-intactu-amb-bea-ortiz/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/6-en-tamano-grande.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260429T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260429T200000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20250423T111227Z
LAST-MODIFIED:20260326T150852Z
UID:10000987-1777485600-1777492800@museutapies.org
SUMMARY:Lliurament de premis del concurs de dibuix "Imaginem mons amb les IDP" 2026
DESCRIPTION:Acte de celebració i lliurament de premis de l’edició 2026 del concurs de dibuix Imaginem mons amb les IDP. Un concurs organitzat gràcies a la col·laboració de la BCN PID Foundation i el Museu Tàpies\, amb la col·laboració de Piera.  \nL’objectiu ha estat oferir un espai de creació artística per a persones amb immunodeficiència primària (IDP) i les seves famílies\, amb l’objectiu d’afavorir el seu benestar emocional. A més\, el concurs ha promogut un diàleg entre les vivències de les persones participants relacionades amb l’IDP i les obres i documents de l’exposició  Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur. Així doncs\, a través del dibuix\, les persones participants han compartit la seva experiència i\, alhora\, han connectat amb els temes que tracta la mostra. \nDurant l’acte de lliurament es farà públic el veredicte del jurat format per Pablo Allepuz\, conservador del Museu Tàpies\, i Rosa Eva Campo i Maria Sellarès\, del Departament d’Educació del Museu Tàpies. \nL’acte públic i gratuït\, està obert a totes les persones interessades\, sense necessitat de reserva prèvia. Es convidarà a assistir-hi a tots els membres del jurat\, i els membres del patronat de la BCN PID Foundation\, així com a professionals referents del sector\, mitjans i tots els agents implicats en el concurs. 
URL:https://museutapies.org/event/lliurament-de-premis-del-concurs-de-dibuix-imaginem-mons-amb-les-idp/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/03/Captura-de-pantalla-2025-02-25-a-les-10.48.34.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260505T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260505T200000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260324T112849Z
LAST-MODIFIED:20260325T163308Z
UID:10001199-1778004000-1778011200@museutapies.org
SUMMARY:Cartografia d’un viatge: Jové\, Rossell i Hac Mor
DESCRIPTION:  \n“Cartografia d’un viatge: Jové\, Rossell i Hac Mor” és una activitat que s’inscriu en el marc de l’exposició Àngel Jové. De intactu i que proposa aprofundir en una de les dimensions menys transitades però més reveladores de la pràctica de Jové: la relació entre creació artística\, escriptura i experiència del territori. En aquest context\, el viatge esdevé no només un desplaçament físic sinó també un dispositiu poètic i conceptual des del qual repensar el llenguatge\, la percepció i les formes de representació. \nAquesta proposta pren com a punt de partida el road movie: Sidamún\, Alamús\, Almatret. Viatge a la Franja de Ponent (1986)\, realitzat per Àngel Jové\, Benet Rossell i Carles Hac Mor. Es tracta peça de llarga durada\, fruit d’un extens enregistrament en vídeo\, que documenta un recorregut per la Franja de Ponent i que es configura com un artefacte híbrid entre cinema\, acció i escriptura. Lluny de qualsevol voluntat narrativa convencional\, el film desplega una mirada fragmentària i experimental sobre el paisatge\, entenent-lo com un espai de fricció entre realitat\, memòria i llenguatge. L’obra permet situar les complicitats intel·lectuals i creatives entre tres figures fonamentals de l’escena artística i literària catalana de la segona meitat del segle XX\, vinculades a pràctiques d’avantguarda i a una concepció expandida de l’art. En aquest sentit\, el projecte esdevé una clau d’accés privilegiada per entendre com\, en el treball de Jové\, el gest artístic s’entrellaça amb la paraula poètica i amb una atenció sostinguda al territori com a espai d’experiència i de pensament. \nL’estructura de l’activitat s’articula en tres moments. En primer lloc\, tindrà lloc una conferència d’obertura a càrrec de Maria Josep Balsach\, comissària de l’exposició\, que oferirà un marc contextual i crític per aproximar-se a aquesta peça i a les ressonàncies que genera dins el conjunt de la trajectòria de Jové. Tot seguit\, es projectarà un fragment del film\, cedit pel Museu Morera per cortesia de Cristina Giorgi\, vídua de Benet Rossell. Finalment\, la sessió culminarà amb un col·loqui amb Lluís Calvo\, Mariona Moncunill i Joaquim Sala Sanahuja. La conversa proposarà obrir un espai de reflexió compartida al voltant de les relacions entre els tres autors\, així com sobre la manera com aquest projecte articula una cartografia singular del territori\, el llenguatge i el desplaçament. I és que\, més enllà de la seva condició de document\, el film es planteja així com una experiència oberta que convida a repensar els límits entre disciplines i a reconsiderar les formes de narrar —i habitar— el paisatge. \nCom a extensió de l’exposició Àngel Jové. De intactu\, i en el marc d’aquesta activitat\, el Museu Tàpies programarà la projecció del road movie: Sidamún\, Alamús\, Almatret. Viatge a la Franja de Ponent (1986) a l’auditori del Museu en les dates següents: \n\nDijous 30 d’abril\, de 15 a 19 h\nDivendres 1 de maig\, de 10 a 19 h\nDissabte 2 de maig\, de 10 a 19 h\nDiumenge 3 de maig\, de 10 a 15 h\nDimarts 5 de maig\, de 15 a 19 h\n\n  \nVista de les vitrines de l’exposició. Àngel Jové. Sidamun\, Alamús\, Almatret. De Franja pur\, 1989. Polaroid
URL:https://museutapies.org/event/cartografia-dun-viatge-jove-rossell-i-hac-mor/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/vitrina-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260506T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260506T200000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260324T165805Z
LAST-MODIFIED:20260324T165849Z
UID:10001204-1778090400-1778097600@museutapies.org
SUMMARY:Formació per a docents - Càpsula cos: "Dur Tàpies al cos"
DESCRIPTION:En el marc del programa estable de formació per a docents “Tàpies: paraula\, ferida\, terra“\, el taller de dansa improvisació “Dur Tàpies al cos” investigarà com ens podem aproximar a l’obra d’Antoni Tàpies a través del cos i com el seu univers artístic es pot desplegar en  nosaltres a través del moviment. A través de diferents pautes guiades\, les empremtes\, la matèria\, l’objecte i altres elements característics de l’obra de l’artista viatjaran de l’obra als nostres ossos\, músculs i òrgans. \nD’aquesta manera\, es farà viu el llenguatge de Tàpies en els nostres cossos; descobrirem algunes claus per acostar-nos al llegat de l’artista d’una manera creativa\, i s’obrirà la possibilitat de resignificar-lo per tal de que sigui\, així\, una porta inspiradora per a reflexionar sobre tot allò que es desperti en nosaltres. \nA càrrec de la ballerina i educadora Berta Vilarrassa.
URL:https://museutapies.org/event/formacio-per-a-docents-capsula-cos-dur-tapies-al-cos/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/Danza_BertaVilarrasa_GraciaBCN_NB-1799-Editar-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260507T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260507T190000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260325T153350Z
LAST-MODIFIED:20260325T165251Z
UID:10001213-1778176800-1778180400@museutapies.org
SUMMARY:Poem/me xx1. Sessió d’escolta/lectura híbrida
DESCRIPTION:Ikram Bouloum és la tercera convidada al cicle d’acció “Les cadires de Tàpies. Invocar l’escletxa”.  \nAmb Poem/me xx1\, l’artista es reapropia de l’espai de narració per presentar una sessió d’escolta/lectura híbrida en forma de narració plurilingüe en què es recullen diferents memòries\, poemes\, cançons i imatges. Aquest corpus li permetrà introduir\, d’una banda\, la noció d’escletxa que travessa el seu àlbum: la ferida heretada. I\, de l’altra\, el context que acompanya aquest eix narratiu\, anant de l’íntim al col·lectiu per traçar una línia cap a la diàspora. \n\nIkram Bouloum és una artista\, selectora i comissària catalanoamaziga. Després d’uns anys centrada principalment en el comissariat musical i la direcció artística\, actualment reprèn i situa al centre la seva pràctica artística i d’investigació\, reconnectant amb la veu\, l’storytelling i la música des de la multidisciplinarietat i l’antidisciplinarietat. \nEn la seva música\, majoritàriament interpretada en la seva llengua materna\, l’amazic del Rif\, explora temes que la diàspora nord-africana sovint troba difícils d’afrontar\, reimaginant-ne els llegats a través d’una mirada poètica\, política i experimental. \nEl cicle “Les cadires de Tàpies” és comissariat per Judith Barnés. \n  \n[Fotografia: Lúa Oliver.]
URL:https://museutapies.org/event/poem-me-xx1-sessio-descolta-lectura-hibrida/
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/Screenshot_1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260509T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260509T130000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260325T105439Z
LAST-MODIFIED:20260325T152921Z
UID:10001210-1778324400-1778331600@museutapies.org
SUMMARY:Territoris visuals. Taller d’intervenció creativa amb les imatges al voltant dels paisatges en l’obra d’Àngel Jové
DESCRIPTION:Àngel Jové. Sense títol (2023). Col·lecció particular\, Girona.\n  \nTaller d’intervenció creativa al voltant dels paisatges en l’obra d’Àngel Jové\, des de la narrativa fotogràfica i la pràctica compartida\, explorant imatges i materials dins la poètica de l’arte povera. A càrrec de Món Casas (CliCme·educació). \nMón Casas és fotògrafa\, docent\, investigadora\, comissària i mediadora cultural\, que desenvolupa la seva faceta educativa i de mediació artística des de CliCme·educació\, dissenyant projectes\, exposicions i tallers per a museus\, arxius i altres institucions culturals. \nActivitat adreçada a persones interessades en les arts i l’educació. No cal experiència prèvia.
URL:https://museutapies.org/event/territoris-visuals-taller-dintervencio-creativa-amb-les-imatges-al-voltant-dels-paisatges-en-lobra-dangel-jove/
CATEGORIES:Education
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/03/11-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260527
DTEND;VALUE=DATE:20260530
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20260220T120503Z
LAST-MODIFIED:20260220T132123Z
UID:10001173-1779840000-1780099199@museutapies.org
SUMMARY:Simposi internacional El mur i la ciutat. Dispositius visuals de la modernitat
DESCRIPTION:  \nLa trobada proposa una lectura crítica de la modernitat a partir dels seus dispositius materials i visuals —murs\, façanes\, paviments\, vitrines\, cartells o estructures expositives— entesos com a agents actius de mediació entre art\, disseny\, arquitectura i experiència perceptiva. El simposi analitza com la matèria\, la llum\, el muntatge i la disposició dels objectes configuren maneres de veure\, habitar i entendre la ciutat. \nEn el context de la reconstrucció europea de postguerra i de l’aïllament cultural del franquisme\, l’espai expositiu i el paisatge urbà van funcionar com a laboratoris de modernitat. Museus\, pavellons\, aparadors i habitatges es van convertir en espais experimentals on arquitectura\, disseny i display van generar una nova sensibilitat visual i urbana. A Barcelona\, figures com Antoni Tàpies\, Josep Antoni Coderch\, Oriol Bohigas o Ricard Giralt Miracle van articular una modernitat artesanal i continguda\, amb una forta densitat matèrica i gestual\, que definia tant una cultura visual com un model de display. \nAixí doncs\, el simposi revisitarà aquests llenguatges dels anys cinquanta i seixanta per interrogar-ne la vigència actual i posar-los en diàleg amb altres centres de modernitat europeus\, de ciutats com ara Milà\, París o Londres\, tot pensant el museu i la ciutat contemporanis com a espais de crítica\, experimentació i experiència estètica. \nEl simposi comptarà amb la participació\, entre d’altres\, de Jordana Mendelson\, historiadora de l’art i professora de la New York University; Juan José Lahuerta\, Professor d’Història de l’Art i l’Arquitectura a l’Escola Tècnica Superior de Barcelona (UPC); i Beatriz Colomina\, arquitecta i catedràtica d’Història i Teoria de l’Arquitectura de l’Escola d’Arquitectura de la Princeton University. \nS’hi convida investigadors/es\, artistes\, arquitectes/es\, dissenyadors/es i professionals de l’àmbit curatorial a presentar propostes que abordin aquestes qüestions des de perspectives crítiques\, històriques o contemporànies\, i amb enfocaments interdisciplinaris. El call for papers impulsat des de la Càtedra Antoni Tàpies – UPF d’Art i Pensament Contemporanis amplia i aprofundeix la proposta comissarial de la mostra\, tot convidant a investigar críticament aquestes infraestructures materials i simbòliques des de perspectives històriques i teòriques diverses\, prenent com a punt de partida l’exposició que actualment es pot visitar al Museu Tàpies. Més enllà del relat expositiu\, el simposi obre un espai de debat acadèmic per analitzar com aquests dispositius han modelat la percepció i l’experiència estètica\, així com les dinàmiques socials i polítiques inscrites en la ciutat moderna. \n  \nEn breu es publicarà la totalitat del programa. \n  \nAmb la col·laboració i la participació de la Càtedra Antoni Tàpies – UPF d’Art i Pensament Contemporanis. \n  \n  \n[Imatge: Antoni Tàpies\, Porta metàl·lica i violí\, 1956. Col·lecció Museu Tàpies\, Barcelona. © Comissió Tàpies / VEGAP\, 2026.] \n  \n 
URL:https://museutapies.org/event/simposi-internacional-el-mur-i-la-ciutat-dispositius-visuals-de-la-modernitat/
LOCATION:Museu Tàpies
CATEGORIES:Programa públic
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2026/02/porta-metalica-i-violi.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20260531T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20260531T123000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20251220T105619Z
LAST-MODIFIED:20260312T092641Z
UID:10001153-1780225200-1780230600@museutapies.org
SUMMARY:El museu desplegable. Activitat per a famílies
DESCRIPTION:Us convidem a una activitat de presentació i activació d’un desplegable que ens permetrà explorar l’arquitectura del Museu Tàpies. A través d’una sèrie de jocs i reflexions\, descobrirem les particularitats d’un edifici que va ser creat per a acollir una editorial i que\, al cap dels anys\, es va convertir en un museu d’art contemporani. \nDesplegable i activitat a cura d’El globus vermell . S’entregarà un exemplar gratuït a cada família. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”. \n  \nEl globus vermell és una associació cultural que des del 2009 treballa amb l’objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l’entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles.  \nDesenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades\, itineraris\, tallers\, publicacions\, exposicions\, etc.); el social (participació ciutadana\, esdeveniments\, etc.)\, i el projectual (disseny\, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d’Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l’Institut Municipal d’Educació. També són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L’any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d’aquest col·lectiu són arquitectes que\, a més de la feina amb El globus vermell\, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca\, la docència universitària\, la gestió cultural i la divulgació sobre l’arquitectura i la ciutat.
URL:https://museutapies.org/event/el-museu-desplegable-activitat-per-a-families-2026/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2024/02/El-museu-desplegable-Fundacioo-Antoni-Tapies-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261003T110000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261003T133000
DTSTAMP:20260403T235336
CREATED:20250131T121033Z
LAST-MODIFIED:20260311T160723Z
UID:10000885-1791025200-1791034200@museutapies.org
SUMMARY:La Barcelona de Tàpies. Itinerari
DESCRIPTION:  \n \nItinerari urbà que permetrà recórrer la biografia i trajectòria d’Antoni Tàpies a través d’un recorregut a peu per llocs emblemàtics lligats a la seva vida i obra. La passejada també repassarà la història recent de la ciutat i ens descobrirà espais d’interès arquitectònic i urbanístic vinculats a la vida de Tàpies. \nEls participants rebran un exemplar del plànol-guia concebut i dissenyat per El globus vermell\, i que forma part de la seva col·lecció “Guies d’arquitectura i urbanisme de Barcelona”. \nAquesta activitat s’organitza en el marc del programa de l’Ajuntament de Barcelona “La Capital Mundial de l’Arquitectura 2026”. \n  \nEl globus vermell és una associació cultural que des del 2009 treballa amb l’objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l’entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles. \nDesenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades\, itineraris\, tallers\, publicacions\, exposicions\, etc.); el social (participació ciutadana\, esdeveniments\, etc.)\, i el projectual (disseny\, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d’Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l’Institut Municipal d’Educació. \nTambé són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L’any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d’aquest col·lectiu són arquitectes que\, a més de la feina amb El globus vermell\, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca\, la docència universitària\, la gestió cultural i la divulgació sobre l’arquitectura i la ciutat. \n 
URL:https://museutapies.org/event/la-barcelona-de-tapies-itinerari/
CATEGORIES:Educació
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://museutapies.org/wp-content/uploads/2025/01/Itinerari-Museu-Tapies-per-Barcelona.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR