Penny Siopis. Tinta, sangre e historia

Penny Siopis (Veryburg, Sudáfrica, 1953) vive y trabaja en Sudáfrica, donde su familia, de origen griego, se estableció después de la Segunda Guerra Mundial. Su práctica artística explora la intersección entre la memoria personal y la colectiva, y aborda temas como la lucha contra el apartheid o las políticas represivas de los colonos sobre la población autóctona. Su obra, polifónica e interdisciplinar, transita entre la pintura, el dibujo y el hecho cinematográfico combinando lo íntimo con lo histórico y lo simbólico con lo político. Entre sus proyectos más significativos destaca Shame (Vergüenza), un extenso corpus de obras en el que cuerpos encogidos o diluidos configuran un universo donde la vergüenza es eje narrativo y emocional. Siopis traza una historia de la humanidad marcada por la humillación y la violencia, pero también por la posibilidad del reconocimiento y la catarsis.

En la obra de Siopis, la vergüenza se despliega como un territorio de dolor compartido y de catarsis colectiva que, desde una perspectiva lacaniana, alude a la pérdida del lugar simbólico del amor y el vínculo. Al mismo tiempo, este espacio se abre a una dimensión de goce: el cuerpo, en su fragilidad, busca en la pulsión de muerte un posible espacio de redención y sublimación. Shame interroga los límites del cuerpo y de la historia y revela que la herida, personal o colectiva, puede convertirse en materia poética y política, una forma de resistencia ante el olvido.

La muestra también incluirá Charmed Lives (Vidas afortunadas, 1998-1999), un gran lienzo de objetos encontrados que actúa como una memoria colectiva tejida a partir de experiencias individuales. Por otra parte, el archivo ocupa un lugar central en la obra de esta artista: armarios con cajones sellados evocan una memoria oculta, invisibilizada por los discursos hegemónicos. Esta exposición, que presenta por primera vez la obra de Siopis en Barcelona, entreteje las relaciones entre las memorias del norte y el sur.

Penny Siopis, Charmed Lives, 1998-1999. Foto: Mike Hall. Cortesía de la artista y Stevenson