Laura Llaneli. Murmuri mut

Amb Murmuri mut, Laura Llaneli situa el so en un espai de possibilitat inesperada. A través d’una acció mínima però sostinguda, l’artista desplaça l’escolta cap al terreny de la imaginació i ens convida a considerar fins a quin punt un so pot existir sense arribar a sonar. En un context cultural fortament dominat per la visualitat, aquesta proposta d’escolta imaginada es planteja com una pràctica capaç d’alterar, ni que sigui provisionalment, la frenesia perceptiva que travessa la vida contemporània.

Fruit d’una recerca continuada al voltant de la percepció i la transmissió sonora, la performance adopta la forma d’una partitura sense sons, oberta a la ressonància singular i alhora col·lectiva de cada espectadorx. Entre l’evocació dels sons que configuren la quotidianitat institucional del museu, els del teixit urbà i els dels entorns naturals, emergeixen friccions i expectatives que sovint resten en un segon terme, però que modelen de manera decisiva la nostra experiència sensible.

Així, la terrassa del museu esdevé especialment permeable a aquestes tensions. Situada alhora dins i fora de la institució, en un indret aparentment resguardat però exposat als sorolls canviants de la ciutat que s’hi filtren, es configura com un escenari privilegiat per a una escolta atenta dels murmuris (muts) que sovint passen inadvertits i que, sense estridències, modelen subtilment la nostra percepció col·lectiva.

Actividad realizada en el marco de la tercera edición del ciclo “Siguiendo el sol” del Museu Tàpies, titulado “Destapar la mirada”, comisariado por Carolina Ciuti.

L’obra de Laura Llaneli (Granada, 1986) explora la relació entre la producció sonora i l’experiència, el llenguatge i les pràctiques de les arts visuals contemporànies. Els seus treballs posen l’èmfasi en l’impacte que tenen les variacions sobre patrons i estructures estables en determinats productes culturals; al mateix temps, posen a prova la resistència del llenguatge com a codi i del so com a icona social.

Llaneli està representada per ADN Galeria i, entre els seus premis, destaquen Art for Change 2019, el Premi Miquel Casablancas 2018 i el Premi Embarrat 2017. Ha fet exposicions individuals en espais nacionals i internacionals, com el Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa (Barcelona), La Capella (Barcelona), Casal Solleric (Palma), ADN Galeria (Barcelona), la Fundació Joan Miró (Barcelona), Casaplan (Valparaíso, Xile), Swinton&Grant (Madrid) i Art3 (Valence, França). També ha participat en exposicions col·lectives a Lo Pati (Amposta), The Clemente’s (Nova York), el Palacio Condes de Gabia (Granada), el Centro Rafael Botí (Còrdova), Tecla Sala (l’Hospitalet de Llobregat) i la Casa de Velázquez (Madrid), entre d’altres. Ha presentat les seves performances en festivals com Asistir 2022 (Mèxic), Signal Reload (Sardenya), Intermediale (Polònia), Mixtur (Barcelona), POESIA i + (Caldes d’Estrac), CAAMsonora (Gran Canària), LEM (Barcelona), Tsonami IX (Xile) i Eufònic (Terres de l’Ebre).

Actualment viu i treballa a Barcelona. Va cursar estudis musicals i es va diplomar en Disseny Gràfic. És llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona i té un màster en Art Sonor i un màster en formació del professorat per la mateixa universitat.